Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres de poesia
Llegir poesia exercita el cervell i fa canviar la manera en què veiem el món. Per això, et recomanem repassar la nostra gran selecció de llibres de poesia. ¡Lectures que aixecaran la teva passió! Compra llibres de poesia online. En aquesta secció trobaràs una àmplia i variada selecció de llibres de poesia en format de tapa dura i tova, i en múltiples idiomes: castellà , català i anglès. Descobreix els millors llibres de poesia moderna, així com antologies de poesia espanyola i catalana, poemaris, compilacions i obres clàssiques dels principals exponents d'aquest gènere literari, com Pablo Neruda, Jorge Manrique, Federico García Lorca o Gustavo Adolfo Bécquer, entre altres.
Avui -5% en Llibres
El libro de poemas Hotel Insomnio (1992), de Charles Simic, fue escrito y publicado en el periodo de probablemente más éxito del escritor, que sigue siendo uno de los más populares de los EEUU incluso después de su muerte. Se trata de su vigésimo libro de poesía, donde el autor vuelve a revelarnos las imágenes sorprendentes, surrealistas e irónicas que ya nos mostró en The World Doesn't End, el poemario con el que dos años antes, en 1990, consiguió el prestigioso Premio Pulitzer de Poesía en los EEUU. Se trata de un libro en el que, por primera vez, hace al lector totalmente partícipe del insomnio crónico que padeció durante toda su vida, y que contrarrestó siempre escribiendo en pequeños cuadernos. En este volumen, Simic llena la madrugada de su poesía con ángeles y cerdos, acertijos y cementerios. El suyo es un mundo rico y embrujado de la memoria y la historia de Europa del Este, pero también de su experiencia norteamericana, un mundo de creación en duermevela, lleno de arañas, adivinas, niños mendigos y objetos que cobran sentido a altas horas de la noche.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Este es un poemario que tiene como eje central el Holocausto y los horrores de la Segunda Guerra Mundial. A través de versos que recorren el genocidio desde dentro, La estación de la ceniza explora la naturaleza humana y lo cotidiano en medio del caos. Las anécdotas sencillas, los paisajes desolados de una Polonia marcada por la muerte y la diversidad de voces que emergen de la tragedia, trazan un camino íntimo y humano. Lirismo alternativo, de tonalidad sombría y desgarradora, que eleva un canto épico a las víctimas del Holocausto.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
«Esta poesía [...] sistemáticamente se nos aparece como escrita cuando ya todo ha pasado, y somos de algún modo meros espectadores de nuestra propia vida, espectadores concernidos, a los que aún afecta, y hasta estremece (Dices que no queda nada. / Mentira. Mira bien. / Mira mis manos: / tiemblan), pero lo hace ya desde otro lugar, desde un definitivo y decisivo fue que, sin embargo, no excluye, que hasta exige, la interpretación, la valoración, el poder todavía seguir hablando del futuro que ha pasado, / hablando del futuro qué ha pasado. Un lugar otro desde el que todo lo que cabe contemplar son, esencialmente, ruinas, pero sin olvidar nunca que toda ruina al fin es solo el séquito, / más duradero que él, de un resplandor». José Cereijo
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Visor de poesía Visor Libros
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Emilio García Gómez (Madrid, 1905-1995) fue una figura central en el arabismo contemporáneo. Catedrático de Universidad, ocupó cargos diplomáticos y a él se debe un descubrimiento tan trascendental para la historia de la literatura española como el de las jarchas. Estudioso principalmente de la poesía árabe clásica, tradujo algunas de sus obras más significativas, como El collar de la paloma, de Ibn Hazm, que se publicó con prólogo de Ortega y Gasset, o Todo Ben Quzman. A su talante de estudioso junta una inquietud literaria manifestada en las prosas de Silla del moro y otras escenas andaluzas y en traducciones como Árabe en endecasílabos o la que hoy reeditamos, Poemas arábigoandaluces. Aparecida inicialmente en 1928, puede considerarse como un título más, y no de los menos significativos, de la generación del 27. Influyó en los poetas de entonces, especialmente en Lorca, quien quiso que García Gómez prologara su Diván del Tamarit. Por primera vez estos magistrales Poemas arábigoandaluces se editan desplazando al epílogo el andamiaje erudito para que puedan ser leídos como lo que verdaderamente son: una genial obra poética propia basada en textos ajenos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Contempla tu vida como si fuese la sala de un museo: galerías blancas, vitrinas y muros repletos de piezas y cuadros. Cada objeto cuenta una historia, cada pieza es un recuerdo.Sin embargo los recuerdos son mutables, compartidos, implantados y propensos a ficciones, explican lo que hemos vivido y, en su laberinto, dejan entrever lo que somos.Hormiguero presenta una serie de poemas personales a manera de museo de memorias, miedos y ansiedades que conforman al autor. En formato de verso libre y prescindiendo de signos ortográficos para asemejar el flujo verbal de la mente al momento de recordar, el libro está compuesto por 25 poemas individuales interrumpidos por dos series de listados: “hormiguero” y “monadología”.Este poemario, anclado en lo personal, deja entrever instantes relacionales donde lo vivido y lo recordado puede describir momentos de cualquier persona: sensaciones en bruto.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La tradición es una forma de movimiento ambulatorio que procede por arrastre y donación. Recibimos un legado directamente sobre loshombros y ocurre que su centro de gravedad es bajo. Nuestros movimientos extravían sus ensayos en un pasado remoto y el rec
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Explicaciones no pedidas es el primer libro de poemas que publica un excelente narrador, Ignacio del Valle. Y no ha podido escoger mejor el título. Encontraremos en él el profundo venero de su literatura, pero no espere el lector beber de un manantial de agua clara. La poesía, la verdadera, fluye de la oscuridad, vive en lo turbio, no tolera los hábitats transparentes y puros, pues se vuelve invisible entre lo cristalino. Obsesiones, catarsis, discontinuidades e incoherencias, política y ociosidad, asombros, Eros y Tánatos, impudor y mezquindad, humor y esperanza, crisis y resurgimientos, alguna epifanía y muchísimas lecturas, mucha literatura a sus espaldas. Como dijo Edgar Morin: «Yo soy el autor de mis otros libros, este libro soy yo». El yo de un narrador que se desnuda para reconocerse. Nunca mejor espejo que un poema cóncavo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Escrito en romance tradicional, esta Mariana Pineda a muerte del poeta Juan Carlos Friebe alterna con maestría y vibración la narratividad y el verso, la emoción y la gracia sensorial del momento, con su propia música ambiental andaluza de pasión y muerte
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La obra de Neruda más reivindicativa y más cercana a su Chile natal. Pablo Neruda constituye una de las cotas más altas de nuestra tradición poética.Himno telúrico a los elementos naturales del continente americano, ascensión hacia la redención del propio ser desde el deshumanizador mundo masificado hasta la comunión con un pasado que es un paisaje a la vez humano, arqueológico y orográfico, Canto general es quizá, por encima de todo, un poema a la vez épico y moral. Se trata de un texto en la gran tradición de la poesía a un tiempo civil, histórica y metafísica de los poetas románticos, a la que ha sido incorporada la herencia expresiva de las vanguardias de nuestro siglo, y la capacidad desmitificadora y satírica del cronista crítico del presente. Esta monumental biografía de un continente es también la biografía de un hombre, el propio Neruda, errante y clandestino al redactarla, y un canto a sus compatriotas anónimos, a la fraternidad con los oprimidos y humildes y a la vastedad silenciosa y solemne del gran océano inmemorial que lo circunda todo. Este impresionante canto a América es una de las obras maestras de Neruda y de la literatura en lengua española del siglo xx. «El poeta más grande del siglo XX en cualquier idioma.» Gabriel García Márquez
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
«Avui Els boscos expressen una quietat intensa, un silenci excessiu en encetar el dia, tant que generen paüra.Em pregunto on son les veus matineres dels ocells de bosc. Silenci extrem, el cant tímid, flabiolat d’un merlot solitari al sot de can Marçal.Una cadernera refileja d’esma al límit de l’alzinar, més avall un cant suaument nupcial de tallarol de casquet…Res més, on són els tudons i els gaigs, aquests els més tabalots de l’alzinar? Un silenci que no és del cas. Al pla, les herbetes dels marges, un llevant roent, socarrima llurs fulles. Ni els falciots han sortit encara dels ajocs…El pitjor del clima nou no és el que tenim, sinó el que ens espera… Fins els arbres comencen a fracassar.»(Martí Boada).
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Elí Urbina es uno de los poetas peruanos más notables de las nuevas generaciones, cuya obra se distingue por un profundo sentido antropológico y por su exploración de diversos registros poéticos. Esta antología abarca su trayectoria desde su primera obra inédita, hasta su interés por la poesía visual, el lipograma, la épica y los haikus. Además, ofrece una muestra de sus poemas más recientes. El reconocido poeta español Justo Jorge Padrón elogió su estilo, señalando que: “Leyéndolo, uno se da cuenta de la irremediable soledad del hombre, haciendo necesario el diálogo desnudo y plenamente sincero con el propio alter ego para encontrar una forma de consuelo y compañía”.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Homenaje a Carlos Aurtenetxe. He escrito este extraño homenaje llamado ''La negra noche de la escritura'', reflejo de la soledad del poeta, de la inutilidad de la escritura y del dolor del hombre que se encuentra cada día ante el poema, como ante un lugar de fracaso y abandono, como ante un lugar que es al fin y al cabo el único lugar posible donde encontrarnos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La voz poética de estas páginas convive con la anhedonia, sobrevive al trauma y al miedo. “¿Qué es la nada? / ¿Qué se siente cuando no hay nada?”. Esta voz reclama abrazos y comprensión pero se alza con fuerza y arrojo para superar la levedad que impone el dolor y para reivindicar su resiliencia. La muerte vive al lado, ha estado encima, dentro. No se ha querido marchar. Pum pum pum es el sonido de una caída, de un abismo. Es, también y sobre todo, un martilleo en la cabeza, un bucle que parece no tener salida. Es terror, ese ruido constante en quien ha sido arrebatada de todo. En este poemario, Ángela R. Bonachera (Guadix, Granada, 1992) habla sobre violencia sexual y la herida que deja el abandono. Un testimonio en primera persona de un dolor estructural aparcado en unidades de psiquiatría, días iguales y medicación que empuja a fingir movimiento. Una voz crítica no solo con victimarios, sino con todo un sistema que los protege mientras aplasta la voz en pos de la productividad. Este texto pretende ser testigo de un desahucio, un grito de rabia y de ira, y, por encima de todo, pretende ser una mano, un asidero, para tantas otras mujeres que han vivido situaciones similares.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Un site dédié pour télécharger les audios : www.centpourcentfle.fr
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El poema de José Rui Teixeira tiene la inscripción inmediata de su sombra, de su espacio de invisibilidad, de lectura imposible, de profundidad inalcanzable. Lo que siento ahora es que la aceptación de ese abismo se toma con cierta calma. Hay una serenidad creciente en saber que todo se hundirá en esa profundidad infinita, tal vez para que todo se olvide, tal vez para que todo pierda su sentido, como si, aunque Dios nos esté esperando, asumieramos que nuestra insignificancia es la esencia, y que la experiencia de un solo instante sería una razón suficiente para haber existido y para haber intentado la poesía. La impresionante obra de José Rui Teixeira sabe cada vez mejor que estaremos perdidos. Estaremos completamente perdidos. Y esa es su capacidad de ver más en la oscuridad. Por eso aclara. Por eso, como un sabio, aclara. Valter Hugo Mãe
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La destrucció és un llibre provocat per la situació de Catalunya i dels altres països catalans. Cap al final del franquisme tots érem molt conscients que aquella gran animalada s’acabaria, en canvi, als primers anys del segle XXI podríem veure legalitzada indefinidament, amb cobertura democràtica, la destrucció del nostre país i de la nostra cultura. Conjuntament amb els estralls de la crisi econòmica, alguna altra cosa molt fonda relacionada amb les paraules llibertat i submissió ha canviat per sempre en la psicologia col·lectiva. La destrucció s‘aparta del lirisme genèric dels poemes de joventut i s’inscriu en una línia de poesia de combat.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La nostalgia del mar es el eje, indisoluble, de Marinero en tierra, el primer poemario de Rafael Alberti. («Si mi voz muriera en tierra, / llevadla al nivel del mar / y dejadla en la ribera»). Muchos autores vieron en él no solo el lamento por la lejanía del paisaje de su niñez, sino también el anuncio del exilio y del futuro dolor de la vida. En todo caso, este notable primer libro de Rafael Alberti, un hito en nuestra historia poética, supone el regreso a la infancia. la frescura y la ligereza de aquellos espacios marítimos, bajo la idealización del recuerdo, como un origen mítico. Aquí el mar siempre es benéfico, luminoso. En lo que se refiere su escritura, supone una clara combinación de tradición -Alberti domina los recursos del cancionero tradicional español- y modernidad, en la que se alternan versos endecasílabos y alejandrinos con otros de arte menor, juegos verbales tanto clásicos como experimentales, y las más sorprendentes metáforas. Y si el amor a sus orígenes en la mar luminosa, a la plenitud de la naturaleza bulliciosa del Puerto de Santa María supone el inicio de su trayectoria, el amor pasión a una mujer que se manifiesta rotundamente en Canciones para Altair, editado en 1989, pone el broche de oro en ese mismo lugar cargado de recuerdos a una vida rica en experiencias, en responsabilidad ética y política, en amores apasionados. Se trata de veinticinco poemas divididos en tres partes: una primera, aborda el descenso de Altair de las cumbres celestiales, la segunda, se centra en su estancia en la tierra en amorosa relación con el amado, y, la tercera, plantea su partida a la constelación de nuevo. Estamos ante la celebración postrera de la vida de un hombre con un acendrado lirismo que entronca con el Cantar de los cantares en su deslumbramiento amoroso.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Després de La lenta digestió de les crisàlides, el seu primer llibre, Lluís Lucero Comas ja tenia clar que el següent es diria Tàmiris i els jacints. No era un simple caprici: entre els poemes no inclosos en la primera selecció sÆhi intuïa un fil temàtic
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Seducido por el paisaje del pueblo, O galo es una colección de poemas inspirados en la bella Terra de Montes (Galicia) donde la naturaleza será la protagonista y sus intérpretes quedan humanizados por la conciencia y los sentimientos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Paisajes humanos de mi país es la obra más importante del poeta. La escribió durante los trece años consecutivos que pasó en las cár-celes de su país. Con esta obra quiso crear un género nuevo que reuniera poesía, prosa, teatro y cine para reflejar las múltiples facetas de su país en aquellos años que coincidieron con el ascenso de los fascismos y la Segunda Guerra Mundial.Con esta obra Nâzim Hikmet se propuso romper las fronteras entre los diversos géneros literarios. De hecho, en este largo poema encontramos frecuentes escenas dialogadas, incursiones en la historia y, sobre todo, una composición cinematográfica, una arquitectura que debe mucho a la técnica del guion cinematográfico.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Sharon Olds nació en 1942 en San Francisco. Publicó su primer libro más bien tarde, a los 37 años, después de lo que ha llamado su pacto con Satán. Tal como dijo en una entrevista con Dwight Garner, «estaba dispuesta a desprenderme de todo lo que había aprendido hasta entonces en mi doctorado en la Universidad de Columbia a cambio de poder escribir mis propios poemas» Actualmente trabaja como profesora de escritura creativa en la Universidad de Nueva York. La calidad de su obra le ha valido premios como el National Book Critics Center Award (1984), el T. S. Eliot Prize (2012), el Premio Pulitzer de Poesía (2013) y el Wallace Stevens Award de la Academia de Poetas Norteamericanos (2016), entre muchos otros. «Los poemas de este libro, escritos en un lapso de nueve años, forman una secuencia que narra la enfermedad y la muerte de un padre desde el punto de vista de su hija. No ha sido una relación fácil la de ellos dos: el padre es alcohólico y la hija nació de una mujer a la que él nunca amó. Suficientes elementos para un complejo entramado de emociones que la autora desmenuza con frialdad de anatomista, sin detenerse nunca en la superficie de los afectos».
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La trayectoria poética de Jorge Gimeno está marcada por una continua y renovada exigencia, que le ha llevado en todo momento por nuevos caminos. Este libro supone la culminación de una de las obras más sólidas y brillantes de la poesía española contemporánea. Jorge Gimeno (Madrid, 1964) es autor de los libros de poesía Barca llamada Every (2021), Me despierto, me despierto, me despierto (2018), La tierra nos agobia (2011) y Espíritu a saltos (2003), así como del tratado Poesía y tao (2023), todos ellos publicados en Pre-Textos. Místico es su quinto libro de poemas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Acaso la invención de la melodía sea el gran hallazgo de la humanidad. Si a ello añadimos el uso de las palabras y de nuestra capacidad simbólica, tendremos el trípode que sustenta la condición humana. La arqueología nos muestra que música, palabra y símbolo están entre los hombres desde que se irguieron sobre sus dos pies o vieron una estrella a medianoche. Todos los poetas de verdad grandes han tenido algo de visionarios y de músicos. Podrán convencernos de que en verdad el mundo está naciendo a cada instante: nuevo, vigoroso, alegre, casi ciego como los ojos de un recién nacido que nos lleva a la vida con su manita pequeña. Los villancicos nos llevan a la cuna. Son la misteriosa hermandad de unas voces que de pronto son blancas, aniñadas al son mismo del sol que nace. Las palabras, las melodías, vienen de muy lejos y han pasado por generaciones de almas y de labios antes de llegar a nuestra boca.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
LA FORTUNA DE SER FELIZ Mientras intento comenzar esta historia, no dejo de pensar en cuál debe ser su principio, por dónde coger esa hebra que me conduzca hasta hoy, hasta el día en que este proyecto acabe, pues, al fin y al cabo, lo único que pretendo es describir un sueño. Soy de esas personas a las que les ha tocado disfrutar una vida feliz, una vida en la que cada minuto ha significado algo importante, algo que me ha servido y me sirve para llenar este zurrón de esperanza, de optimismo, de sonrisas, de gratas sorpresas que me impulsan y me obligan a no dejarlo en un rincón olvidado, como si no hubiera ocurrido. Intento describir con mis versos una vida repleta de personas que me han ido ayudando a no perder de vista la senda que me había llevado hasta allí donde se encontraban para poder seguir adelante hacia donde otros esperaban con la misma intención de mostrarme la ruta que seguía y seguía. Pocas veces he echado la vista atrás para ver el polvo levantado, porque sé que éste, poco a poco, se asuela y el camino sigue con esos pocos que han decidido, de una forma u otra, ser compañeros de viaje.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
En mis sueños siempre tienes veinte años es una selección de poemas escritos por Kirmen Uribe durante los años 1999 y 2024 que incluye el libreto inédito de la ópera Saturraran, estrenada en el Teatro Arriaga de Bilbao en 2024, con música de Juan Carlos Pérez. Son composiciones diversas y de formas múltiples tales como el poema narrativo, el tanka japonés, la glosa o la canción, y que tratan temas como nuestra relación con la naturaleza, la diferencia, la fragilidad del amor y la amistad, la pérdida, la destrucción de las guerras, o las adicciones. Kirmen Uribe ha escrito cuatro novelas y dos poemarios. Sus libros están traducidos a más de veinte idiomas. Premio Nacional de Narrativa, Premio de la Crítica y Premio Eusko Ikaskuntza, sus poemas han aparecido en The New Yorker y The Paris Review, entre otros. En 2018 recibió la prestigiosa beca Cullman de escritura de la Biblioteca Pública de Nueva York, ciudad en la que reside y donde es profesor en el MFA de escritura creativa en español de la Universidad de Nueva York (NYU). «La poesía de Kirmen Uribe se ha hecho universal e íntima. Por eso nos habla del mundo, de los libros leídos, de las canciones escuchadas y de las pequeñas cosas de la vida». Luis García Montero
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
En un mundo donde las voces femeninas han sido silenciadas y la violencia se oculta tras las sombras de la normalización, Tierra emerge como un canto desgarrador y poético que explora las profundidades del ser y la lucha por la existencia. A través de una prosa que entrelaza la brutalidad de la realidad con la belleza de las palabras, A. L. Martínez nos invita a recorrer los laberintos de la memoria, el dolor, y la resiliencia femenina.Esta obra es un viaje intenso que se adentra en la complejidad de la perspectiva de género, revelando las cicatrices invisibles de la violencia. Cada poema es un eco que resuena en los rincones más oscuros de la experiencia humana, recordándonos la fuerza inquebrantable de las mujeres que, a pesar de todo, encuentran en la tierra un lugar para renacer.Tierra es una ofrenda a las mujeres que han sido olvidadas, asesinadas y brutalizadas. Es una llamada a la introspección para quienes buscan entender las heridas que aún marcan nuestra sociedad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
''Cantares del más acá'', de Jorge Solís, es una obra poética que reinterpreta el Cántico espiritual de San Juan de la Cruz desde una perspectiva contemporánea, anclada en la inmanencia del mundo sensible. Galardonado previamente con el Premio de Poesía Pablo García Baena, Solís despliega en este libro una voz lírica que fusiona la tradición mística del Siglo de Oro con las inquietudes de la poesía espiritual actual. A través de once ''Canciones'', el poemario traza un itinerario de encuentro amoroso donde la amada —humana, natural o proyección del yo— se revela como presencia omnipresente, transformando el anhelo trascendente de San Juan en una celebración del ''más acá'': ''Adónde te encontré / callado / sin luz en tanto brillo'': flores, hojas, viento y luz se convierten en epifanías de lo sagrado. La naturaleza, el silencio y el amor como saber intuitivo atraviesan las composiciones, marcadas por un lenguaje sensorial y un ritmo casi litúrgico que evoca la cadencia mística, aunque con una sencillez accesible. Poemas como ''Canción del encuentro'' o ''Canción de nueva luz'' exploran la paradoja de ''nada sabiendo sino amor'', mientras el cierre, ''Canción de vuelta'', afirma la plenitud del presente: ''y en este bosque abierto / estar y estar estando''. Dialogando con poetas contemporáneos como Ángela Segovia y María de la Cruz, Solís ofrece una espiritualidad íntima y corpórea, alejada de dogmas, que resuena con la sensibilidad actual. Las citas de Juan Ramón Jiménez, Goethe y Emily Dickinson enriquecen su intertextualidad, situándolo en un puente entre lo clásico y lo moderno. ''Cantares del más acá'' es un canto a lo visible como suficiente para la belleza y la verdad, una obra que reafirma la vigencia de la mística en un mundo secular, con una voz fresca y profunda que invita a habitar el instante.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Poemas habitados por figuras han sido fundamentales –el padre, la madre, los hermanos, los amigos, los enemigos– en el trayecto literario del autor, y también por referencias a su intimidad, para celebrar el oficio de la poesía como espacio de reunión y generación de vida. Vida que mata, sí, pero vida que resurge siempre atentamente y que en este libro es presentada de forma prismática, de la periferia al centro, en una tentativa por diagnosticar la época y, mediante ella, desaparecer.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Cómo lavar un corazón, premio T. S. Eliot de Poesía ‒considerado «el más codiciado de los premios de poesía» que se concede en Gran Bretaña‒ es el primer libro de Bhanu Kapil que se traduce al castellano. Andrew McMillan, poeta y miembro del jurado, dijo que «se trata de una obra única que ejemplifica cómo la poesía puede ponerse a prueba y rehacerse para dar cabida a verdades incómodas e irresolubles».Escritora británica de ascendencia india, en sus libros tanto si explora el racismo, la violencia o las experiencias de la diáspora, lo que emerge es una forma de decir lo que parece casi imposible de expresarse: «una literatura que no está hecha de literatura».En Cómo lavar un corazón ahonda a lo largo de cuarenta poemas ‒divididos en cinco partes‒ en las experiencias de una inmigrante acogida en la casa de una pareja de raza blanca, liberal y de clase media. En sintonía con la angustia, la ansiedad y las humillaciones que soporta una persona exiliada en situación precaria ‒el síndrome del «corazón roto»‒, Kapil explora cómo la hospitalidad puede rozar la hostilidad, y deja al descubierto la vacuidad de la inclusión y el cuidado. Cada poema refiere a un episodio, un acontecimiento, en la vida de la inmigrante, una respuesta emocional y tensa a un exceso o a la transgresión de su anfitriona.«¿Es poesía?» «No», respondió Kapil. «Es lo que desgasta el cuerpo mientras se escribe o se vive».
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
En traducciones de poetas importantísimos españoles como Juana Castro y Carlos Pujol, y mexicanos como Marco Antonio Campos, sin dejar de lado algunos de los poemas traducidos por Lucía Coco de Carolis, Emilio Coco rinde homenaje a grandes como García Lorca o José Hierro, y a poetas mayores de su tierra natal como Dante, Giuseppe Ungaretti, Tommaso Grossi o Alda Merini. De esa admiración se infiere el influjo que en su obra estas voces han dejado.Traductor al castellano (aquí mismo se traduce en El don de la noche) e hispanista condecorado por sus aportes en la difusión de voces de España y América Latina vertidas al italiano, Coco nos presenta en El Tiempo, el camino, una parte esencial de su obra que abarca cuatro décadas en un impulso lírico que va de la antigüedad clásica a nuestros días.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Traslumbramientos'' es una enigmática obra poética donde el asombro y la perplejidad ante lo cotidiano se transforman en una lírica de honda resonancia metafísica. A través de cuarenta poemas construidos desde un particular sentido de ''apertura de lo íntimo'', Santiago Elso teje una red de correspondencias entre lo visible y lo invisible, entre la experiencia inmediata y su trascendencia, siguiendo la estela de poetas como José Ángel Valente o Clara Janés en su búsqueda de una palabra esencial que ilumine los intersticios de la realidad. El poemario se articula en torno al concepto de ''traslumbramiento'' —ese instante de deslumbramiento que precede a la desaparición—, convirtiendo la fugacidad y lo efímero en territorio fértil para la indagación poética. Desde el primer hombre fotografiado hasta una estrella fugaz, desde un árbol talado hasta la luz filtrada por una persiana, los poemas exploran esos momentos de revelación donde lo ordinario se transfigura en extraordinario. La obra destaca por su capacidad para aunar tradición y modernidad, como señala el jurado del XXXII Premio Internacional de Poesía Ciudad de Córdoba ''Ricardo Molina''. El autor maneja con maestría tanto formas clásicas como versos libres de largo aliento, siempre al servicio de una mirada contemplativa que descubre epifanías en los detalles más nimios de la existencia. ''Traslumbramientos'' es un libro que celebra la perplejidad ante el mundo y reivindica el poder de la poesía para capturar esos instantes donde la realidad parece revelar su verdadera naturaleza frente al sinsentido del mundo contemporáneo. Una obra que confirma a Santiago Elso como una de las voces más sólidas y personales de la poesía española contemporánea.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Un compendio esencial de la obra de la mejor poeta y cuentista mexicana del siglo XX. «Rosario Castellanos es el ejemplo más sólido de vocación literaria que se ha dado entre nosotros». Elena Poniatowska Pero si es necesaria una definición para el papel de identidad, apunte que soy mujer de buenas intenciones que he pavimentado un camino directo y fácil al infierno. La colección «Poesía portátil» nos trae Mujer de buenas intenciones, antología que permite explorar el universo lírico de Rosario Castellanos, quien fue portavoz de los sectores más reprimidos de Latinoamérica y una autora a la vanguardia de temas impropios de su época, los cuales supo encajar con maestría en todo tipo de géneros y estilos. Feminista y combativa, fue una digna heredera de sor Juana Inés de la Cruz. No por nada declaró: «apunte / que soy mujer de buenas intenciones / que he pavimentado / un camino directo y fácil al infierno».La crítica ha dicho...Reseñas:El Jurado ha dicho:Los blogueros opinan...Los lectores comentan...Críticas:
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
A través de un lenguaje oblicuo y plegado sobre sí mismo, La estúpida belleza de las deflagraciones se nos muestra como un libro que intenta poner en palabras fragmentosdel dolor de una existencia, consciente desde el principio de su abocamiento al fraca
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El llibre és un recull de les lletres de cançons i escrits de Sergi Sala Ballarín, un dels pocs cantants de rap i hip hop en llengua catalana. Sr. Oca ja ha tret dos cds i aquest any té l'agenda plena de concerts arreu del territori català. Com ell matei
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Venus Volta, llibre de poemes de Laia Martinez i Lopez, amb epíleg de Tomàs Arias. «Quan vaig néixer, tenia ales. Ho sé pel mal que em fan els omòplats cada vegada que em foto de lloros i em provo d'alçar. Per què em van caure o qui me les tallà sense jo adonar-me'n és el misteri que m'acompanyarà mentre m'arrossego desmembrada pel tros de vida que em toca.»
Has afegit la quantitat màxima disponible.