Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres d'Art, Cinema i Música
T'apassiona el setè art? Tot el que té a veure amb la cultura? Si la resposta és sí, no et pots perdre la nostra gran selecció de llibres d'art, cinema i música. Compra llibres d'art, cinema i música online. En aquesta secció disposem d'una àmplia selecció de llibres d'art, cinema i música en diferents formats i en múltiples idiomes. Hi trobaràs lectures sobre diferents disciplines artístiques com interpretació, entre altres, sobre sèries de televisió i pel·lícules com Harry Potter, Joc de Trons, Star Wars o Stranger Things i sobre la història de cantants i grups de música com ara Bunbury, Led Zeppelin o Queen, entre molts altres.
Avui -5% en Llibres
Una celebración de los parques y jardines públicos realizada por la firma de arquitectura paisajista Nelson Byrd Woltz, cuyos diseños reflejan las historias de la tierraNelson Byrd Woltz (NBW) es una de las firmas más solicitadas y respetadas que trabajan en arquitectura paisajista en la actualidad con importantes encargos en todo Estados Unidos. Esta colección de doce proyectos ilustra el poder del diseño para crear espacios públicos vitales en el corazón de las comunidades. A través del proceso de la célebre empresa, las historias ecológicas y culturales se revelan e integran en experiencias públicas significativas.La firma ha trabajado con sitios excepcionalmente sensibles en todo Estados Unidos, incluidos aquellos que contienen historias vitales de pueblos esclavizados, las ricas culturas de los pueblos indígenas y los hábitats naturales que han sido amenazados por la infraestructura y la construcción.Estos proyectos se encuentran en todo el alcance geográfico de la empresa. Una, en el sur de Texas, es la revitalización del Memorial Park en Houston, un paisaje de 1.500 acres que entrelaza la infraestructura de la ciudad con una ecología vibrante. En el noreste, un cementerio adyacente al astillero naval de Brooklyn ha sido recuperado como un prado contemplativo lleno de plantas, polinizadores y aves nativas. Y miles de kilómetros al noroeste, el Jardín Aga Khan en Alberta, Canadá, se erige como un santuario regenerativo en oposición al paisaje circundante, a menudo golpeado por los contaminantes, la minería y los incendios.El trabajo de NBW se sitúa en un contexto amplio a través de la inclusión en el libro de ensayos autorizados de destacados académicos, ecologistas e historiadores culturales. Articula el papel central de la arquitectura del paisaje en la remodelación del espacio público para enfrentar los desafíos de la resiliencia ecológica y social.Incluye un prefacio de Andrea Wulf, célebre autora de Magníficos Rebeldes y La Invención de la Naturaleza
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Aquest llibre ret homenatge a l'artista, la veïna, l'activista i tot el que va ser Núria Feliu. Fruit de la recerca que ha donat lloc a l'exposició ''Núria Feliu al Palau (Robert)'', aquest llibre recopila gran part de la trajectòria de Núria Feliu, un nom singular en la música catalana, que al marge dels cantautors esdevingué la intèrpret que faltava. Va ser una d'aquelles persones que, en el pas de la dictadura franquista als anys de la transició i la democràcia, va tenir molt clar el paper que volia jugar: un paper compromès amb la música, la gent i la llengua catalana. Ho va fer normalitzant l'ús del català en les cançons de qualsevol gènere: del cuplet al bolero passant pels estàndards de jazz, va dur les seves cançons als barris, als pobles i als envelats de tot Catalunya, i les va dur en català.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Anatomía humana dinámica continúa donde termina Anatomía humana básica y ofrece a los artistas y estudiantes de arte una comprensión más profunda de la anatomía, incluida la anatomía en movimiento, y cómo esa habilidad esencial se aplica a la creación de bellas artes figurativas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Norman McLaren dijo que «la animación no es el arte de los dibujos que se mueven, sino el arte de los movimientos que se dibujan. Lo que pasa entre cada fotograma es mucho más importante que lo que hay en cada fotograma». ¿Qué veríamos, pues, si pudiéramos parar el tiempo entre fotograma y fotograma? ¿Cómo se manipulan estos intersticios invisibles, esta otra dimensión paralela a las imágenes? Elena Duque, cineasta y profesora especializada en animación experimental nos propone un recorrido que empieza en la primera década del siglo XX, con los primeros estudios de animación, y nos lleva hacia el trabajo de la animación experimental analógica a través del análisis de una serie de películas creadas por artistas de reconocimiento internacional.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El presente volumen forma parte de la colección VEGAP CONTEXTOS que, resultado del ciclo CÍRCULO VISUAL organizado por VEGAP y el Círculo de Bellas Artes de Madrid, tiene como finalidad desarrollar una amplia reflexión sociológica y de antropología cultural sobre el arte de nuestro tiempo y los diferentes aspectos de la fenomenología socioeconómica que se ciernen en su entorno en el presente capitalismo informacional. Así, y teniendo como eje vertebrador la inteligencia artificial (IA) y su interacción con la creación artística, Antón Patiño , escritor y artista, además de presidente de VEGAP, analiza la ambivalencia e incertidumbres que nos provocan estos importantes cambios. A continuación Valerio Rocco , filósofo y director del Círculo de Bellas Artes de Madrid, se centra en cuestionar el carácter innovador de la inteligencia artificial. Por su parte, Daniel Innerarity , filósofo, se instala en una posición ecléctica al valorar, sin efectismos ni mágicos ni apocalípticos, el fenómeno de transformación tecnológica que supone la inteligencia artificial. Daniel Canogar , creador visual, nos transmite sus reflexiones no solo teóricas, también empíricas, como artista que utiliza la IA como herramienta tecnológica para su trabajo creativo. Finalmente, Javier Gutiérrez Vicén, director general de VEGAP, recoge en su contribución distintos postulados e informaciones de carácter jurídico del fenómeno de la inteligencia artificial, su regulación en Europa, y los dilemas que plantea para los autores de obras de creación visual.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Universo Morente quiere ser un punto de encuentro y diálogo en torno a la fascinante obra que nos ha dejado uno de los cantaores flamencos más importantes de todos los tiempos: Enrique Morente (Granada, 25 de diciembre de 1942-Madrid, 13 de diciembre de 2010), que fue, además, compositor, intérprete y creador. Todo un artista de los pies a la cabeza. Libre, heterodoxo, generoso, anárquico, trabajador, transgresor como nadie. Valiente, revolucionario y visionario. Dotado con el genio y el talento de los elegidos. Que, como todos los grandes, hunde sus raíces en la tradición más pura para renovarla y hacer del flamenco un arte de vanguardia, sin prejuicios ni fronteras. La presente publicación, co-editada por Tf Editores y el Patronato de la Alhambra y Generalife, recoge la exposición del mismo título comisariada por Amaranta Ariño y diseñada por Andrés Mengs. Consta de más de 400 imágenes, numerosas citas de Enrique Morente, y textos de: José Manuel Gamboa, Balbino Gutiérrez, Pedro G. Romero, José Luis Ortiz Nuevo, Miguel Mora y Antonio Pradel. Ensayos que reflexionan sobre la discografía, las coplas, la vida, la personalidad, la ética, la estética, los amigos y la familia del Maestro. Cuenta con 240 páginas en dos versiones: castellano e inglés.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Esto no es un libro, o, dicho con propiedad, es algo más que un libro. Reúne parte de los escritos publicados por José en redes sociales entre 2016 y 2023, revisados y corregidos por él mismo con la intención de despojar, dentro de lo posible, de cualquier elemento coyuntural que reste frescura y atemporalidad a sus muy pasionales reflexiones sobre arte, arquitectura, cine, historia, música, política y un corto etcétera de variopintos temas. Los textos se complementan con diez canciones (en CD y descarga digital) compuestas a lo largo del mismo periodo de tiempo y grabadas, con ayuda de otros músicos, bajo la batuta del productor Fernando Pardo. Estas canciones dan forma a un disco que, si bien hay que contemplar como una obra independiente, está encuadrado dentro del conjunto unitario que Después de quemarlo todo pretende ser. Así pues, nos encontramos ante un objeto que refleja, de manera tan diáfana como fragmentaria, la personalidad de su autor, y que, mostrándole como escritor y como músico, quizá no trasciende, pero sí sortea, los encasillamientos que suelen asociarse a los formatos con que la creación artística es compartida con el público.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
¿Es posible que la necesidad de mantener nuestro cuerpo a 37 ºC sea la razón del nacimiento de la arquitectura? En esta brillante historia de la arquitectura, Philippe Rahm analiza las causas naturales de la evolución arquitectónica, esto es, los factores físicos, biológicos y climáticos que, a lo largo de la historia, y en estrecha relación con los avances científicos y tecnológicos, han influido en su desarrollo y conformado sus fundamentos, desde la prehistoria hasta la actualidad. De la mano del arquitecto suizo, releer la evolución de la arquitectura y el urbanismo desde sus causas materiales nos permite no solo comprender de qué modo se han ido adaptando a las necesidades y acontecimientos de cada momento, también afrontar los retos medioambientales presentes y futuros.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una celebración de más de 300 escultoras innovadoras que examina 500 años de ingenio creativo de todo el mundo.Al presentar una historia de la escultura más amplia e inclusiva, Great Women Sculptors examina el trabajo de más de 300 artistas pioneras de más de 60 países, abarcando 500 años desde el Renacimiento hasta la actualidad.Organizado alfabéticamente, cada artista está representado por una imagen y un texto recién encargado. Esta amplia encuesta defiende a las escultoras más conocidas de la historia del arte junto con las estrellas en ascenso de la actualidad.Desde nombres más reconocibles como Camille Claudel, Gego, Barbara Hepworth y Yayoi Kusama hasta algunos de las artistas contemporáneas más importantes de la actualidad, como Huma Bhaba, Mona Hatoum y Simone Leigh, este libro muestra 500 años de creatividad escultórica en un libro accesible y visualmente impresionante volumen.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Las listas no solo describen los signos del zodiaco, sino que también los comparan a partir de una gran variedad de temas, tanto terrenales como profundos. Cada lista proporciona una mirada sincera y sagaz que relaciona los signos entre sí y perfila diferentes personalidades basándose en los atributos de cada uno. Tanto si deseas analizar tus propios rasgos como comprender mejor a personas de tu entorno, este libro bellamente ilustrado te ofrece todas las respuestas que buscas. ¿Qué mueve a tu jefe? ¿Qué puedes hacer para tener una cita fantástica con un libra? ¿Qué no deberías decir nunca a un escorpio? ¡Adéntrate en el mundo interconectado del zodiaco para descubrirlo!
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Pensado para que el guionista lo tenga siempre a mano, El estándar de Hollywood proporciona mucho más que el mejor software de guiones: instrucciones claras y cientos de ejemplos para resolver todo interrogante sobre el formato: - cuándo es apropiado un nuevo encabezamiento de plano y cuándo no, - cómo dar formato a los encabezamientos de plano, diálogos, indicaciones de dirección y transiciones, - cómo controlar el ritmo con el formato, - cómo hacer que una página de guion resulte visualmente atractiva para el lector, - qué poner en mayúsculas y por qué, - cómo entrar y salir de una toma PDV, - cómo manejar los mensajes de texto y las reuniones Zoom, - cómo los guionistas más innovadores de Hollywood están ampliando los límites del formato, - cómo el formato para animación difiere de los formatos de acción real... En pocas palabras, Riley sabe más que nadie en Hollywood sobre el formato de guiones y lo comparte todo en esta guía indispensable.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El mediterráneo a través de sus ciudades, sus artistas y sus conflictosEste libro se presenta como un estimulante viaje a través de nueve ciudades que dan una visión amplia y plural del mar Mediterráneo, proponiendo una deriva por diferentes países que no impone ninguna lectura cerrada. Cada una de ellas aporta un aspecto específico: la importancia de la memoria (Beirut), la presencia de la violencia (Zagreb), la pujanza de la miseria y el racismo cotidiano (Marsella), la permanencia de la herencia colonial (Argel), el deseo constante de partir (Tánger), el mestizaje cultural (Estambul), la plasmación de la vida en los suburbios (Roma), la ocupación de las calles por los sectores más marginados (Barcelona) o el deseo de libertad política e individual (El Cairo), aspectos estos que se dan de un modo más palpable en unas que en otras, pero que son comunes a todas ellas. Con la suma de estas narraciones conseguimos formar en su conjunto un palimpsesto que nos acerca al carácter multifacético y plural que encontramos en todas y cada una de las ciudades aquí mencionadas.Cada artista y cada escritor (como O. Pamuk, J.C. Izzo, M. Chukri, P. P. Pasolini, J. Genet, N. Hammam, A. Menia, S. Iveković, W. Raad…) a los que se hace mención en estas páginas nos ofrecen collages representacionales que desbordan los límites de los estudios académicos, para darnos a conocer experiencias, impresiones y recuerdos propios en los que no hay lugar para las certitudes. El resultado de todo ello es la construcción de un relato incompleto, repleto de tramas poco conocidas y conformado por citas extrañas, conexiones inciertas y mundos imaginados donde todo puede suceder.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Paul Durand-Ruel (París, 1831-1922) es el marchante de arte que, ayudando a su padre, difundió las obras de los pintores de 1830 (Delacroix, Courbet, Daumier...) y de la Escuela de Barbizon (Corot, Millet, Diaz...), que, solo y asumiendo grandes riesgos, apostó por los Impresionistas (Monet, Pissaro, Manet, Sisley...) y que, junto con sus hijos, internacionalizó la difusión de la pintura francesa.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una extraordinaria colección de más de 300 imágenes que celebran la belleza y diversidad de los árboles.Este exquisito estudio presenta una impresionante secuencia de imágenes a página completa, desde pinturas de paisajes y dibujos botánicos hasta frescos antiguos, ilustraciones de libros antiguos y fotografías contemporáneas, que revelan el árbol como fuente de inspiración a lo largo de la historia.Abarcando continentes y culturas, Árboles refleja la diversidad de su tema, representando secuoyas gigantes, flores de cerezo, palmeras, álamos, ginkgos y otras especies que se encuentran en los biomas forestales de la Tierra, en una amplia selección de imágenes que datan desde la antigua Grecia hasta la actualidad. Más de 300 imágenes incluyen mosaicos de piedra romanos, mitos nórdicos ilustrados, grabados en madera del período Edo e instalaciones de árboles vivos.Comisariadas por un panel internacional de botánicos, naturalistas, historiadores del arte y otros expertos, las imágenes amplían la definición de arte botánico y juntas forman un homenaje vibrante y vital al mundo natural.Los artistas y colaboradores destacados incluyen: Ansel Adams, Yann Arthus-Bertrand, Ruth Asawa, Paul Cézanne, Agnes Denes, Alberto Durero, Caspar David Friedrich, Global Forest Watch, Andy Goldsworthy, Ernst Haeckel, Utagawa Hiroshige, Frida Kahlo, Yayoi Kusama, Sally Mann, Grandma Moses, Marianne North, Pierre-Joseph Redouté, Daniel Roseberry para Schiaparelli, Antoine de Saint-Exupéry, Sebastião Salgado y Yokohama Nursery Co., entre otros.Panel de expertos: Dr. Giovanni Aloi, Dr. Preston Bautista, Dr. Diana Beresford-Kroeger, Fred Breglia, Casey Clapp, Jim Gardiner VMH, Dr. Andrew Hirons, Tony Kirkham MBE, VMH, Margaret D. Lowman, PhD, Carlos Nobre, PhD, John Parker, Anna Pavord and Christiana Payne.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Robert Gerhard i Ottenwaelder (Valls, 1896 – Cambridge 1970) es el compositor catalán más importante del siglo xx y seguramente uno de los pocos compositores catalanes universales. Su periplo vital, estético e intelectual es fascinante y explica de forma paradigmática la desdichada historia de Cataluña, de España y de Europa. A pesar de todo ello, todavía es una figura bastante desconocida para el gran público y su música de calidad y modernidad deslumbrantes sigue ausente de las programaciones.Con este libro, el apasionado gerhardiano Oriol Pérez i Treviño llena un vacío inexplicable. A partir de la bibliografía y de los estudios existentes, relativamente abundantes pero parciales y muy a menudo hechos desde ópticas extranjeras, construye un relato personal, documentado y con nuevas aportaciones de la trayectoria personal y artística de este creador único que dejó Cataluña para exiliarse a Cambridge, donde falleció en 1970.Les ofrecemos, ahora que las conmemoraciones de Gerhard ya han pasado, una verdadera invitación al descubrimiento de una mente privilegiada y apasionante de un hombre comprometido de la forma más radical, y sobre todo una invitación a escuchar una música extraordinaria y a profundizar en la misma.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Adéntrese en el encantador mundo de “Madera. Interiores Acogedores para Espacios Atemporales'', una cautivadora colección de 30 estudios de arquitectura e interiorismo que abrazan el encanto atemporal de la madera. Al hojear estas páginas, se embarcará en un viaje en el que cada proyecto desprende un ambiente cálido, acogedor y absolutamente agradable. Desde el encanto rústico de las cabañas de madera enclavadas entre imponentes pinos hasta la elegancia moderna de los refugios de madera con mobiliario de felpa, ''Madera'' le transportará a espacios donde el suave abrazo de este precioso material evoca una sensación de confort y tranquilidad. Descubra cómo arquitectos y diseñadores han aprovechado la calidez innata de la madera para crear entornos que invitan a desconectar, relajarse y saborear el relajante abrazo de la belleza natural.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Las memorias de Duke Ellington, el composisitor más célebre y prolífico de la era dorada del jazz y de las grandes orquestas. Cincuentenario de su muerteAcaso no haya mejor tributo al legendario compositor Edward Kennedy Duke Ellington, en el cincuentenario de su muerte, que exhumar del olvido sus memorias, ni puede que tampoco haya otro caso, en la literatura memorialística del jazz, en el que una gran estrella se resistiera con tal vehemencia a la labor de dar brillo y esplendor al medallero. Sea como fuere, ni el jazz, en su conjunto, ni probablemente buena parte de la música contemporánea serían explicables sin Ellington, y él mismo seguiría siendo un misterio de no ser por este alegato prepóstumo, puesto que el gran compositor fue terco enemigo siempre de la literatura confesional (hasta que un cheque in extremis lo indujo a ceder cuando su vida ya se agotaba).Siempre que el compositor hacía referencia a este texto subrayaba que «se asemejaba más a una de sus actuaciones que a unas memorias». A decir verdad, nunca quiso prestarse a componer una autobiografía al uso, y es preciso aclarar, en su descargo, que se salió con la suya. A fin de acometer el encargo a su manera el libro vería la luz en 1973, año escaso antes de su muerte resolvió dividir en ocho actos este explosivo texto en el que deambula con brío por lo sagrado y lo profano, retrata cordialmente a sus compañeros de fatigas, canta las cuarenta, cuenta mil anécdotas, elogia, discute, conversa y afronta un esmerado interrogatorio con infalible agudeza no exenta de cierta acritud. Si antes había callado, aquí escribe por los codos, sin intermediarios y haciendo alarde de un bullicioso estilo cargado de ingenio y salpicado, en más de una ocasión, con las notas del genio.Ellington se movía por las calles de Harlem con igual soltura que por los pasillos de la Casa Blanca, y en todas partes gozaba y a todos brindaba su inagotable vitalidad. Apasionado del arte y compadre de cuantos consagraban sus vidas a tan noble oficio, contaba entre sus amigos con decenas de personajes de instrumental importancia para la trayectoria sonora del siglo XX: Armstrong, Basie, Bechet, Coltrane, Davis, Fitzgerald, Parker o Sinatra son solo algunos de los muchos que desfilan por estas páginas (aliñadas, por cierto, con cien fotografías que nos acercan al mundo visible del pianista). Lo que emerge, una y otra vez, de ellas es su lujurioso matrimonio con la música, la amante y señora a quien siempre reservó el fuego más sagrado del swing: «las queridas van y vienen, pero solo mi amante permanece», sentencia el enamorado zumbón.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Dans la composition, l’immuable (le spirituel) s’exprime à travers la ligne droite et les plans non colorés (blanc, noir, gris), tandis que ce qui est variable (le naturel) trouve son expression dans les plans colorés et dans le rythme…Le son, comme la couleur, ne dépend pas du volume. La musique peut donc s’inspirer directement de la peinture.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
¡Hola! Soy Andrea Cofrancesco, más conocido como Andrew Cockroach. Nací en Italia, donde todavía vivo, cuando era un niño en los años 90 crecí con los mejores mangas, videojuegos y animación de Japón.Todo esto me llevó a construir una fuerte pasión por las artes visuales, y pronto, cuando tenía veintitantos años, comencé mi carrera como profesional. Artista conceptual e ilustrador hoy en día sigo trabajando en la industria y me dedico principalmente a juegos de mesa, videojuegos y proyectos de anime con grandes empresas.Después de una larga y querida colaboración con Ominiky y tres libros de arte publicados con ellos, me alegra mucho que este libro, con los trabajos de mi primera publicación con ellos, vuelvan a salir a la luz en esta maravillosa edición en formato “Manga''.Para saber más sobre mi trabajo puedes seguirme en mis redes sociales:INSTAGRAM y TWITTER: @andrewcockroach
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Esta colección de fotografías abarca desde mediados de la década de 1980 en Massachusetts hasta su reciente viaje a Guatemala en 2022, incluyendo una larga temporada que pasó viajando y trabajando en diferentes países de América Latina. Mientras estudiaba en la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston, Moller comenzó a fotografiar a personas en tránsito: personas temporalmente en un estado suspendido, personas en compañía cercana de otros pero en sus propios mundos, personas a menudo solas, personas anónimas y aisladas. Este trabajo no se trata solo de personas que utilizan diferentes formas de transporte, también se trata de los propios sujetos, sus situaciones y sus vidas. Se trata, al fin, de nuestra humanidad compartida.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Alfonso Salazar presenta la evolución del tango, el bolero y la copla a través de las letras de las canciones, estableciendo la relación entre los tres géneros.El libro ofrece un panorama de las diferencias y las coincidencias de los géneros musicales aquí tratados, con un interés especial en la diferencia que se hace entre los géneros masculino y femenino: la masculinización de los cantantes de copla cuando utilizaban canciones cuya voz narradora era femenina, o cómo las cantantes de tango frecuentaban letras que no comprometiesen su voz cantora, su identidad de género que limitaba su repertorio o bien se veían o bien se veían abocadas a modificar sustantivos y adjetivos. De la misma manera, personas transgénero utilizaban la copla como una bandera de identidad, pues la folclórica seguía identificando a una mujer en vías de emancipación, como a ellas mismas les sucedía.En esa bifurcación de géneros, aparece el nosotros del bolero.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
EMI fue el motor de la carrera de bandas y solistas tan míticas como Beatles, Pink Floyd, Kate Bush, Blur, Radiohead, Spice Girls y otros muchos. Pero en 2007, a merced de la revolución digital, experimentó una crisis sin precedentes, desde su fundación en 1931, que la dejó al borde de la extinción. Para entonces, la más veterana de las multinacionales discográficas y una de las cuatro grandes discográficas globales, EMI, necesitaba desesperadamente ventilación asistida, y Terra Firma se la dio: el fondo de buitre adquirió la discográfica por 3.600 millones de euros.Sin embargo, la empresa no pudo hacer frente a los numerosos créditos de los acreedores, y tuvo que desaparecer tres años más tarde.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
UN RECORRIDO POR LOS DESTINOS DE FICCIÓN MÁS FASCINANTES DE LAS LEYENDAS, LA LITERATURA Y EL CINE.Las artes y la cultura popular han creado desde siempre territorios y lugares ficticios que podrían existir en nuestro mundo. De Gotham a Macondo, de la Atlántida a la ínsula de Barataria del Quijote, de la isla del tesoro a la isla dePerdidos, de Syldavia a Twin Peaks.¿Qué tienen en común estos territorios? Todos ellos son imaginarios, pero se deslizan por las rendijas de nuestra realidad para hacer que la ficción sea plausible. En esta entretenida y práctica guía descubrirás todas estas «geoficciones» que conforman nuestro mundo y que también hablan de nosotros mismos y de nuestra historia.Sumérgete en los más apasionantes destinos de la ficción en este viaje repleto de anécdotas y de historias divertidas que nunca habrías llegado a imaginar.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Diego Rivera, desde las vanguardias europeas al muralismo mexicano“En la figura de Diego hay una flojedad rara y suntuosa, como si todo pesase sobre él, como si pudiendo con todo, lo llevase todo colgado tranquilamente a sus hombros, como si llevase insistiendo sobre él las más grandes ideas, como si reposase sobre él la responsabilidad de la creación, como si en el fondo de su alma y en el fondo profundo de sus grandes bolsillos llevase cosas materialmente muy grandes, monstruosas, compactas y macizas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una historia sobre la fidelidad y el amor... a un formato Más que un libro de noventa capítulos dedicados a noventa discos, ¡Lo tengo en vinilo! es una banda sonora. La de la vida de su autor, músico y fan que, desde su infancia, recuerda haber estado rodeado de discos. Discos que han trazado una cartografía musical y emocional a lo largo de sus cincuenta años de existencia y cuyos estilos fluctúan tanto como cualquier trayectoria vital. Discos tristes, alegres, salvajes, intimistas o juerguistas que le han acompañado durante momentos tan importantes como sus primeros pasos profesionales, sus amores y desamores, el fallecimiento de sus padres o incluso una pandemia mundial. Y es que, a entender de Oscar Avendaño, miembro del grupo Siniestro Total durante 21 años, el rock 'n' roll es la música perfecta para acompañar éxitos y fracasos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
A través de fotografías de las Colecciones Fundación MAPFRE, la autora nos guía hacia una mirada más profunda y analítica de las imágenes.Este libro nos encamina hacia esa posibilidad de una mirada que se detiene y atraviesa las imágenes, creando relaciones de un calado muy distinto al de ese consumo fugaz y fragmentario de las mismas que tanto caracteriza nuestro tiempo. A partir de fotografías de las Colecciones Fundación MAPFRE, Arola Valls nos propone un recorrido privilegiado: un trayecto en el que las pautas y rasgos principales de las obras se entrelazan para acabar proporcionando un completo aprendizaje del análisis y la interpretación de las imágenes.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La preparación del director es una disección fascinante y estimulante del reto que supone la dirección teatral. Anne Bogart se expresa con un enorme conocimiento del coraje que requiere crear Arte en mayúsculas, ahondando en cada una de las siete áreas que identificó, en un primer momento, como impedimentos pero, a su vez, como herramientas potenciales de la creación artística. Por esa razón, hace una análisis del valor de la violencia, la memoria, el terror, el erotismo, los estereotipos, la vergüenza y la resistencia a la hora de emprender la tarea artística. La autora ofrece una visión única de los vericuetos del proceso de la dirección teatral, aunque no sólo, ya que éstos son también aplicables a otros ámbitos artísticos. Lo cierto es que La preparación del director se aproxima al arte del teatro con una claridad poco habitual, ofreciendo un profunda comprensión del hecho creativo e inspiración.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Les artistes ont cru avec de beaux modèles ou de beaux motifs arriver au poétique. Nous croyons l’atteindre plutôt avec de beaux éléments, car ceux de l’esprit sont certainement les plus beaux.Juan Gris (1887‐1927), en portant le cubisme à sa synthèse, a su élever son esthétique au niveau des grands moments de l’histoire de la peinture.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Reivindicar la resiliencia / Reclaiming Resilience es el proyecto curatorial del colectivo Pakui Hardware (Neringa Cerniauskaite & Ugnius Gelguda) donde, a través de las obras de cuatro artistas (Dominique White, Monia Ben Hamouda, Naomi Rincón Gallardo y Bianca Bondi), aspiran a recuperar y profundizar en la resiliencia como forma de curación, resistencia y aguante. El libro explora de forma crítica el término resiliencia a través de los autores: Mark Neocleous, Serene J, Khader, Alexis Pauline Gumbs, Lisa Parola, Sara Garzon y Rose Vidal.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
En 1968, Pier Paolo Pasolini recibió en su casa de Roma al crítico de cine Jon Halliday y juntos, durante varias semanas, alumbraron esta serie de entrevistas con las que el intelectual italiano dio forma a su más completo autorretrato personal y artístico. En ellas se desgrana su concepción del cine, la intrahistoria de sus películas, sus impresiones sobre los aspectos técnicos del séptimo arte, su posición frente a la censura, etcétera. Pero la riqueza de la personalidad del entrevistado, la curiosidad del entrevistador y la lucidez de ambos hacen que la conversación discurra por caminos insospechados y vayan apareciendo todos los temas que despertaron el interés y la pasión de Pasolini: la lengua, la religión, la relación entre literatura e ideología, entre cultura y política, entre la Iglesia y la sociedad. Estas páginas reavivan, así, el ardor intelectual de uno de los mayores genios del siglo XX.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El acto de mirar es siempre interpretativo: supone el establecimiento de una relación íntima que afecta tanto al observador como al objeto de su mirada. Pese al supuesto distanciamiento que suele exigirse al teórico del arte, Miguel Ángel Hernández lleva años aproximándose así a las imágenes para establecer con ellas un diálogo profundo en el continuum de arte y vida. El resultado son los textos aquí reunidos, a medio camino entre el ensayo, la autobiografía y la narrativa, en los que siguiendo la estela de Benjamin, Sontag y Barthes se exploran cuestiones como el valor de la memoria y su vínculo con el conocimiento, el duelo, la ética de la mirada, las relaciones entre tecnología y deseo, o la percepción subjetiva del tiempo. A través de una prosa atravesada de vivencias, iluminaciones y experimentación literaria, el ejercicio de contemplar imágenes se nos revela como una experiencia vital y transformadora.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Reflexiones breves y cercanas que quieren acercar la arquitectura a la vida cotidiana explorando y proponiendo nuevas miradas curiosas.Si existe algo en este mundo que una a Batman, la casa de tus abuelos y el dibujo a mano alzada, eso es sin duda la Arquitectura. Disciplina, técnica y arte por excelencia que consigue trascender a lo largo del tiempo y el espacio, tan necesaria como inevitable y tan bella como compleja. Presente en todo lo que nos rodea y a la vez, ausente en la conciencia de casi todos nosotros.Por medio de esta serie de artículos nos hemos propuesto explorar algunos conceptos arquitectónicos y su relación con las diferentes facetas de nuestra vida cotidiana, como la ciudad, el cine o incluso nuestro propio hábitat. Intentando romper las barreras invisibles que parecen separar la arquitectura de la sociedad y acercando algunos temas complejos mediante reflexiones breves y cercanas que te harán pensar y observar a tu alrededor a través de una mirada suspicaz y curiosa.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Este libro te invita a recorrer la historia de una tradición que, desde sus humildes inicios en el siglo XVI, ha evolucionado hasta convertirse en un emblema de la identidad onubense. Descubre cómo la Hermandad de la Esperanza ha tejido la fe y la cultura en sus icónicas procesiones, y cómo artistas locales como el escultor León Ortega han dejado una huella imborrable en la estética y espíritu de esta celebración única. Con relatos conmovedores y momentos clave, este libro abre una ventana a los personajes y eventos que le han dado forma. A través de historias personales y evocadoras, Vieira Roldán captura la esencia de las procesiones que llenan de color y emoción las calles de Huelva, donde cada paso de los nazarenos y cada suspiro de incienso revelan la devoción que tarde a tarde inunda la ciudad. Más que un recorrido histórico, este libro invita a reflexionar sobre el profundo impacto de la Semana Santa en la comunidad: cómo une familias, revitaliza el sentimiento de pertenencia y mantiene viva una tradición que enfrenta los retos del tiempo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
En 2019, la plataforma de streaming Disney+ se estrenaba llevando como punta de lanza la primera serie live action de Star Wars de la historia: The Mandalorian. Esta se convertiría rápidamente en todo un éxito para la compañía, que atestiguaba cómo las aventuras de Din Djarin y Grogu no solo colmaban las expectativas de los fans más exigentes, sino que trascendían a la cultura popular, gracias al carisma de dos personajes que contra todo pronóstico alcanzaban el estatus de icono, solo deparado a los grandes clásicos de la franquicia como podrían ser Yoda, R2-D2 y C-3PO, la Princesa Leia o el mismísimo Darth Vader. El éxito de The Mandalorian ha llevado a Lucasfilm a diseñar todo un universo a su alrededor, el mandoverso, el cual, nutrido por una serie de spin-offs, enriquece aún más la trama del Mandaloriano y su adorable hijo adoptivo. Con el anuncio del salto de la serie a la gran pantalla, la historia de estos ya míticos personajes no ha hecho más que comenzar. This Is the Way: La creación de The Mandalorian y su universo es un recorrido por el proceso creativo que se esconde tras uno de los productos de Star Wars más exitosos en los casi 50 años que cumple la saga. En sus páginas el lector se adentrará en el corazón de la apasionante historia que llevó a la elaboración de la serie, al diseño de sus personajes, al desarrollo de la tecnología aplicada para su rodaje, así como al del resto de aspectos técnicos. El análisis de su historia y el impacto que todo ello ha tenido en un público que ha catapultado al pequeño Grogu al estrellato será sin duda parte del camino... This is the way.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Ingmar Bergman no concibió los escritos que se recogen bajo el título de Cuaderno de trabajo como una obra destinada a su publicación, sino como un diario íntimo de su actividad creadora en el que iba perfilando el modo en el que se desarrollaría el argumento de sus obras cinematográficas. «El valor de los cuadernos de trabajo no radica tanto en el emblemático nombre de Bergman, en que es el gran cineasta quien escribe acerca de sus películas, sino al contrario, creo yo, lo que ocurre en este libro ocurre por debajo del nombre, fuera de su alcance, y por tanto representa y muestra los procesos creativos per se: ¿Qué es crear? ¿Qué se precisa para crear? ¿Cómo abrir campo para una obra, cómo mantenerlo abierto, cómo ampliarlo? ¿En qué pensar, qué buscar?» (del prólogo de Karl Ove Knausgård).
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La monografía más completa sobre el enigmático artista francés, actualizada para incluir obras completamente nuevas.Llena de fotografías impresionantes, esta extraordinaria monografía muestra una variedad de proyectos colaborativos de JR ejecutados en todo el mundo. Creado en estrecha colaboración con el artista, presenta capítulos sobre cada una de las principales obras de JR, desde Expo2Rue, que utiliza la calle como lienzo para lanzar su carrera como artista, hasta The Chronicles of Miami, que se inauguró en noviembre de 2023.También incluye sus colaboraciones con otros artistas e instituciones como el New York City Ballet, la directora de cine Agnès Varda y la revista Time.Un prólogo de la leyenda de Hollywood George Lucas, una novela gráfica encargada especialmente por el dibujante de cómics Joseph Remnant, un ensayo actualizado de Nato Thompson y un breve artículo de la directora de cine italiana Alice Rohrwacher se unen para contar la fascinante historia de JR.Una inspiración para quienes intentan crear arte socialmente comprometido y marcar la diferencia en comunidades marginadas. – Revista Smithsonian
Has afegit la quantitat màxima disponible.