Aún no tienes productos en tu cesta
Los libros más vendidos del año
Hoy -5% en Libros
LA NUEVA NOVELA DE HAN KANG PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2024 PREMIO MÉDICIS ÉTRANGER 2023 «Una novela inquietantemente bella sobre la imposibilidad de despertar de la pesadilla histórica. Inolvidable».Hernán Díaz Una gélida mañana de finales de diciembre, Gyeongha recibe un inesperado mensaje de su amiga Inseon: después de sufrir un accidente en su taller de carpintería en la isla de Jeju, ha sido trasladada de urgencia a un hospital de Seúl. Desde la cama, Inseon le ruega que tome el primer vuelo a la isla y se ocupe de su pequeña cotorra antes de que se le acaben el agua y la comida. Pero, desafortunadamente, cuando Gyeongha llega a Jeju se desata una terrible tormenta de nieve. ¿Llegará a tiempo para salvar al pájaro antes de que caiga la noche?, ¿sobrevivirá al viento helado que la envuelve a cada paso? Lo que ni siquiera sospecha es que algo más oscuro la espera en casa de su amiga. Allí, la historia enterrada de la familia de Inseon está a punto de salir a la luz a través de los sueños y los recuerdos transmitidos de madre a hija y de un archivo cuidadosamente compilado que documenta una de las peores masacres de la historia de Corea. Imposible decir adiós, la novela más reciente de la premio Nobel y galardonada con el Médicis Étranger, es un himno a la amistad y un canto a la imaginación, pero sobre todo una poderosa denuncia contra el olvido.La crítica ha dicho: «Una novela visionaria sobre la historia, el trauma, el arte y el precio a pagar por ellos. Han Kang es una de las escritoras más talentosas del mundo. Con cada obra transforma a sus lectores y reescribe las posibilidades de la novela como forma». Katie Kitamura «Delicada,con una prosa precisa y una poesía que se adentra voluntariamente en lo fantástico, Imposible decir adiós es una novela suficientemente compleja para ocultar, bajo el elogio de lo onírico y lo imaginario, una representación implacable de la crueldad humana». Le Monde «Estamos ante una novela sofisticada y maravillosamente escrita. Han Kang nos permite afrontar la tragedia histórica a través de una narrativa poderosa».Maeil Business News Korea «Esta narrativa bella y poética es una oda a la amistad y a la fortaleza femenina. La imaginación inspira vida sin ignorar las crueldades del pasado. Han Kang se posiciona entre las mejores plumas de la literatura testimonial». Dagens Nyheter (Suecia)«Un meticuloso retrato de la amistad, del amor entre madre e hija y de la esperanza tras una profunda pérdida. La narrativa de Kang en su máximo esplendor». Publisher's Weekly
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Inédita en español, una nueva pieza del extraordinario universo de Maggie O'Farrell: un libro cautivador sobre la forma en que la familia moldea nuestra vida.En un puente de Londres, Stella se cruza con un hombre al que hacía años que no veía, pero a quien reconoce inmediatamente. Esta visión la perturba tanto que deja su trabajo y, sin avisar a nadie, se instala en un recóndito lugar de Escocia, solo su impredecible y alocada hermana Nina, a quien está muy unida desde que esta sufrió una grave enfermedad de niña, sabe dónde encontrarla.Al otro lado del mundo, en Hong Kong, Jake y su novia Mel están medio de una multitud celebrando el año nuevo chino cuando ocurre una desgracia.Ni Stella ni Jake saben nada de la existencia del otro, pero ambos huyen de sus vidas: Jake en busca de un lugar tan remoto que no aparezca en ningún mapa, y Stella en busca de algo cuyo significado únicamente su hermana Nina puede entender.Inédita en español, La distancia que nos separa es una cautivadora historia sobre como la familia conforma nuestras vidas, y lo difícil que es, por mucho que lo intentemos, dejar atrás nuestras raíces.¿A qui va dirigit el llibre La distancia que nos separa?Es dirigeix a lectors interessats en novel·les que exploren les complexitats de les relacions familiars, el pes del passat i la recerca de la identitat. L'obra atrau aquells que aprecien un estil narratiu que combina la fragmentació temporal amb una prosa detallada i evocadora. També resultarà atractiva per a qui gaudeix d'històries amb múltiples personatges i trames interconnectades, que es desenvolupen de forma gradual, revelant lentament les motivacions i secrets dels protagonistes. En definitiva, és una novel·la per a lectors que busquen una lectura reflexiva i emocionalment rica.Temes que tracta el llibre La distancia que nos separaLA DISTÀNCIA QUE NOS SEPARA explora una sèrie de temes interconnectats que s'entrellacen al llarg de la narrativa. Entre ells destaquen:Les relacions familiars: La novel·la aprofundeix en els llaços afectius entre germans, pares i fills, mostrant com aquestes connexions moldeixen la identitat i les decisions dels personatges. S'observa la influència del passat familiar en el present, i com els esdeveniments del passat continuen afectant els protagonistes.El pes del passat: El passat dels personatges juga un paper fonamental en les seves vides presents. Els records, traumatismes i experiències passades condicionen les seves accions i decisions, creant una tensió entre el desig d'escapar del passat i la impossibilitat de deixar-lo enrere del tot.La recerca de la identitat: Tant Stella com Jake es troben en un procés d'autodescobriment. Ambdós fugen de les seves vides i busquen un nou començament, la qual cosa els porta a un viatge d'introspecció i a confrontar aspectes de si mateixos que desconeixien. La novel·la explora la construcció de la identitat en relació amb la família, el lloc d'origen i les experiències personals.La independència i la necessitat de fugida: La necessitat d'escapar de situacions doloroses o insuportables és un tema central. Els personatges busquen la independència i la llibertat, però aquest desig es veu constantment desafiat per les lligadures del passat i les relacions familiars.El misteri i la intriga: La novel·la manté al lector en suspens a través d'una trama que es desvela gradualment. Els secrets i misteris que envolten els personatges principals generen intriga i mantenen l'interès del lector fins al final.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre La distancia que nos separaLes opinions sobre LA DISTÀNCIA QUE NOS SEPARA són diverses. Alguns lectors destaquen la prosa detallada i evocadora de l'autora, així com la complexitat dels personatges i la intriga de la trama. Altres, però, critiquen la fragmentació narrativa i els continus canvis d'escenari i temps, que poden resultar confusos per a alguns. Alguns consideren que la novel·la no aconsegueix la mateixa altura que altres obres de l'autora, mentre que altres la troben una lectura entretinguda i original, encara que amb un final que pot no satisfer a tothom. Hi ha qui aprecia l'exploració de temes profunds i la sensibilitat amb què l'autora els tracta, mentre que altres troben la història una mica lenta o previsible. En general, es tracta d'una novel·la que genera opinions dividides, depenent de les expectatives i preferències del lector.¿A quién va dirigido el libro La distancia que nos separa?Se dirige a lectores interesados en novelas que exploran las complejidades de las relaciones familiares, el peso del pasado y la búsqueda de la identidad. La obra atrae a aquellos que aprecian un estilo narrativo que combina la fragmentación temporal con una prosa detallada y evocadora. También resultará atractiva para quienes disfrutan de historias con múltiples personajes y tramas interconectadas, que se desarrollan de forma gradual, revelando lentamente las motivaciones y secretos de los protagonistas. En definitiva, es una novela para lectores que buscan una lectura reflexiva y emocionalmente rica.Temas que trata el libro La distancia que nos separaLa distancia que nos separa explora una serie de temas interconectados que se entrelazan a lo largo de la narrativa. Entre ellos destacan:Las relaciones familiares: La novela profundiza en los lazos afectivos entre hermanos, padres e hijos, mostrando cómo estas conexiones moldean la identidad y las decisiones de los personajes. Se observa la influencia del pasado familiar en el presente, y cómo los acontecimientos del pasado continúan afectando a los protagonistas.El peso del pasado: El pasado de los personajes juega un papel fundamental en sus vidas presentes. Los recuerdos, traumas y experiencias pasadas condicionan sus acciones y decisiones, creando una tensión entre el deseo de escapar del pasado y la imposibilidad de dejarlo atrás por completo.La búsqueda de la identidad: Tanto Stella como Jake se encuentran en un proceso de autodescubrimiento. Ambos huyen de sus vidas y buscan un nuevo comienzo, lo que les lleva a un viaje de introspección y a confrontar aspectos de sí mismos que desconocían. La novela explora la construcción de la identidad en relación con la familia, el lugar de origen y las experiencias personales.La independencia y la necesidad de huida: La necesidad de escapar de situaciones dolorosas o insoportables es un tema central. Los personajes buscan la independencia y la libertad, pero este deseo se ve constantemente desafiado por las ataduras del pasado y las relaciones familiares.El misterio y la intriga: La novela mantiene al lector en vilo a través de una trama que se desvela gradualmente. Los secretos y misterios que rodean a los personajes principales generan intriga y mantienen el interés del lector hasta el final.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro La distancia que nos separaLas opiniones sobre La distancia que nos separa son diversas. Algunos lectores destacan la prosa detallada y evocadora de la autora, así como la complejidad de los personajes y la intriga de la trama. Otros, sin embargo, critican la fragmentación narrativa y los continuos cambios de escenario y tiempo, que pueden resultar confusos para algunos. Algunos consideran que la novela no alcanza la misma altura que otras obras de la autora, mientras que otros la encuentran una lectura entretenida y original, aunque con un final que puede no satisfacer a todos. Hay quienes aprecian la exploración de temas profundos y la sensibilidad con la que la autora los trata, mientras que otros encuentran la historia algo lenta o predecible. En general, se trata de una novela que genera opiniones divididas, dependiendo de las expectativas y preferencias del lector.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Otra manera de pensar «el tiempo perdido», contra los nuevos melancólicos que piensan que pueden recuperar el objeto perdido y volver a una Edad Dorada que no ha existido y no existirá nunca. Habitamos un tiempo crepuscular: crisis económicas, guerras, pandemias, malestar cultural... Asistimos al auge de discursos políticos asentados sobre la melancolía y la nostalgia de un pasado que fue mejor, incapaces de efectuar una interpretación con sentido del propio presente. Un futuro cancelado y un pasado que echamos de menos. En todos ellos se observa un repliegue de impotencia reaccionaria, agravio y resentimiento. Y, por encima de todo, una necesidad punzante: volver a casa. Hoy, se da una respuesta melancólica a ese malestar que recorre la derecha y la izquierda. En El tiempo perdido, con la ayuda de Proust y algunos filósofos y filósofas, Clara Ramas nos propone una salida diferente. El melancólico se aferra al objeto amado y quiere volver a una Edad Dorada —,la patria, el orden, los roles de género y de clase, la vida mejor de nuestros padres, la Transición, la Tradición—,. Pero el retorno es imposible para nosotros, seres finitos, hablantes y modernos. Estamos siempre de camino, pero nunca del todo en casa. Pese a todo, quizás existe una milagrosa posibilidad de «recobrar el tiempo», pero ciertamente no será la que prometen los nuevos melancólicos y las fuerzas reaccionarias.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
UN HOMENATGE A _LA TARONJA MECÀNICA_ D'ANTHONY BURGESS QUE TEIXEIX UNS DRAMÀTICS FETS REALS AMB LA FICCIÓ MÉS AGOSARADA. En Ludo, l'Uri i en Xapa són tres adolescents que surten de nit a veure què els ofereix la ciutat: Barcelona és poc menys que el seu territori de jocs i diversió. Sense propòsits, sense maldat, sense consciència. Als seus cors encara ressonen cançons i sentiments infantils, però també els atrau la parafernàlia feixista. I les seves bretolades van sent més i més violentes, fins que ensopeguen amb una persona sensellar que dorm en una oficina d'estalvis. Basant-se en els fets reals del crim del caixer de Barcelona, Ferran Grau ha creat una novel·la singular i irrepetible, escrita en l'argot xeno -amb el qual es comuniquen aquests joves desorientats- i que submergeix el lector en una experiència trasbalsadora.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una apasionante novela biográfica que recorre todo un siglo a partir de la memoria familiar.En 1967, poco antes del nacimiento de Agustín Fernández Mallo, su padre, un hombre nacido un pequeño pueblo leonés, veterinario de profesión y firme creyente en la ciencia y el progreso, se embarcó en un viaje pionero por Estados Unidos con el objetivo de traer una veintena de vacas en un avión hasta Galicia. Casi medio siglo después, será el escritor quien realice su propio periplo por tierras americanas, tratando de reconstruir los pasos de su progenitor antes de que éste pierda la memoria. Madre de corazón atómico recorre un siglo de Historia de España a través de una red de historias y leyendas familiares, de gente anónima que ha vivido la guerra civil, la posguerra, la democracia y el cambio de siglo. Como afirma el narrador, «la vida escribe la ficción que nosotros jamás nos atreveremos a escribir». Estamos ante la novela más impactante del mejor Agustín Fernández Mallo, su libro más personal y, a la vez, más universal, una narración que aborda la condición humana al completo y que propone entender la muerte no como el final de un camino, sino como un principio, la última lección de vida de un ser querido.¿A quién va dirigido el libro Madre de corazón atómico?Se trata de una novela accesible a un público amplio. La sencillez de la historia de vida relatada, combinada con peripecias, aventuras, momentos de epifanía y humor, la hace atractiva para un lector general. A su vez, la profundidad con la que se abordan temas como la muerte de un ser querido y las relaciones familiares la convierte en una lectura significativa para aquellos interesados en la exploración de la condición humana y la memoria. La obra también puede resultar de interés para lectores familiarizados con la obra de Agustín Fernández Mallo, ya que integra elementos característicos de su estilo literario a lo largo de 25 años de trayectoria.Temas que trata el libro Madre de corazón atómicoMemoria familiar y reconstrucción del pasado: La novela se centra en la reconstrucción de la vida del padre del autor, un veterinario que realizó un viaje a Estados Unidos en los años 70 para traer vacas a España. Esta reconstrucción se realiza mientras el padre está perdiendo la memoria, lo que añade una capa de complejidad y fragilidad a la narración. La memoria se presenta como un proceso dinámico y a veces incierto, sujeto a la interpretación y la reconstrucción.Relaciones familiares: La obra explora las complejas relaciones entre el autor, su padre y su madre. Se analiza la influencia de la figura paterna en la vida del autor y la manera en que la narración de la vida del padre afecta la representación de la madre. Se presenta una visión de la familia como un sistema dinámico con sus propias tensiones y contradicciones.El paso del tiempo y la muerte: La pérdida de memoria del padre y su muerte inminente son temas centrales en la novela. La obra reflexiona sobre la naturaleza del tiempo, la fragilidad de la vida y la aceptación de la muerte como parte del ciclo vital. Se explora la manera en que la muerte afecta a los seres queridos y la necesidad de elaborar el duelo.Historia de España: La novela se sitúa en el contexto de la historia de España, desde la Guerra Civil hasta la actualidad. El viaje del padre a Estados Unidos en los años 70 se presenta como un reflejo de los cambios sociales y económicos que se estaban produciendo en el país. La historia familiar se entrelaza con la historia nacional, ofreciendo una perspectiva personal sobre los acontecimientos históricos.El viaje y la aventura: El viaje del padre a Estados Unidos es un elemento fundamental de la trama. Este viaje se presenta como una aventura personal, pero también como una metáfora del viaje de la vida. El viaje físico se convierte en un viaje interior, en una búsqueda de significado y comprensión.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Madre de corazón atómicoAún no hay opiniones o críticas sobre Madre de corazón atómico.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una deslumbrante exploración sobre la memoria, el amor, la soledad, la monotonía y la libertad de decisión. Tara Selter y su marido Thomas viven en Clairon-sous-Bois y son libreros anticuarios especializados en libros ilustrados del siglo XVIII. El 17 de noviembre Tara se despide de su esposo y viaja a Burdeos para asistir a una subasta. A última hora de la tarde toma un tren de Burdeos a París y se aloja en el hotel de siempre, situado en la rue Almageste, donde hay muchas librerías anticuarias. Su plan es dedicar los dos días siguientes a visitar a colegas y realizar más compras para su negocio. El 18 de noviembre va a una de esas librerías y se quema la mano con una estufa de gas. De vuelta en el hotel se lo cuenta a Thomas por teléfono y se acuesta.Y entonces sucede algo inaudito: al despertarse por la mañana en el hotel, no tarda en descubrir que continúa en el 18 de noviembre. Su marido no es consciente de ese bucle temporal y es inútil intentar explicárselo. Solo ella parece percatarse de que están atrapados en un día que se repite hasta el infinito. Y solo ella parece sometida al paso del tiempo: su quemadura sana, lo cual quiere decir que a diferencia de los demás ella sí envejece. Y Tara, que es la angustiada narradora de su propia historia, se va quedando cada vez más aislada en un tiempo sin tiempo...Utilizando los mimbres de la ciencia ficción, la autora nos propone una deslumbrante exploración de la memoria, el amor, la soledad, la monotonía y la libertad de decisión. Este libro es la primera entrega de un ambicioso proyecto consistente en siete volúmenes, de los que ya han aparecido cinco en su lengua original. Todavía en marcha, se ha convertido en un hito de las letras danesas y está en proceso de traducción en múltiples idiomas, de la mano de prestigiosas editoriales.¿A quién va dirigido el libro El volumen del tiempo i?El Volumen del Tiempo I se dirige a un público amplio interesado en la ciencia ficción literaria y las exploraciones filosóficas sobre el tiempo, la memoria, el amor y la soledad. Aquellos lectores que disfruten de narrativas introspectivas con elementos de realismo mágico y un toque de misterio encontrarán en esta obra una lectura cautivadora. La novela también puede atraer a lectores interesados en la literatura danesa y en la traducción de obras internacionales de calidad. Su estilo narrativo, aunque centrado en la experiencia subjetiva de la protagonista, es accesible y atractivo para un público adulto con interés en la literatura contemporánea.Temas que trata el libro El volumen del tiempo iEl Volumen del Tiempo I explora una serie de temas interconectados a través de la experiencia de la protagonista, Tara Selter:El bucle temporal: El eje central de la novela es la repetición infinita de un día en la vida de Tara, lo que permite a la autora explorar las consecuencias psicológicas y existenciales de esta situación. Se analiza cómo la protagonista se enfrenta a la repetición, la pérdida de la linealidad temporal y la sensación de encierro.La memoria y el tiempo: La repetición del día obliga a Tara a confrontar sus recuerdos y su percepción del tiempo. La novela reflexiona sobre la naturaleza de la memoria, su capacidad para distorsionar la realidad y su papel en la construcción de la identidad.El amor y la soledad: La experiencia de Tara pone a prueba su relación con su marido, Thomas, quien no percibe el bucle temporal. La novela explora la soledad existencial que surge de la imposibilidad de compartir su experiencia y la fragilidad de las relaciones humanas ante situaciones extraordinarias.La monotonía y la libertad de decisión: Atrapada en un bucle, Tara se enfrenta a la monotonía y la repetición de acciones. Sin embargo, la novela también explora la posibilidad de encontrar libertad y significado incluso dentro de estas limitaciones, planteando la cuestión de si la repetición implica una falta de libertad o una oportunidad para la reflexión y el cambio.La identidad y la percepción de la realidad: La experiencia de Tara cuestiona la percepción de la realidad y la construcción de la identidad. La novela plantea interrogantes sobre la naturaleza de la realidad objetiva y subjetiva, y cómo la experiencia individual puede moldear la percepción del mundo.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro El volumen del tiempo iAún no hay opiniones o críticas sobre El Volumen del Tiempo I.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
UNO DE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO SEGÚN NPR, HARPER'S BAZAAR, LIT HUB Y KIRKUS REVIEWS, ENTRE OTROS El ganador de los premios Pulitzer y Pen Faulkner por Las horas vuelve a mostrar «su gran don para crear personajes memorables, observar el mundoen toda su rareza y hermosura y escribir sobre el amor y la pérdida con tanto arrojo como ternura».Colm Tóibín 5 de abril de 2019: la primavera despunta en Brooklyn y en el hogar de los Walker-Byrne la felicidad doméstica se resquebraja lentamente. Dan e Isabel han empezado a distanciarse, y el hecho de que Robbie, el encantador y frágil hermano de ella, al que todos adoran, deba abandonar la casa no es algo que ayude. Mientras este busca apartamento e intenta superar su último fracaso sentimental ocultándose tras un glamuroso avatar en las redes, Nathan, el hijo de diez años, da pasos inseguros hacia la adolescencia y su hermana Violet, de cinco, hace lo posible por aliviar el desencanto familiar. Dividida en tres actos que tienen lugar el mismo día de 2019, 2020 y 2021, Día es una asombrosa exploración del amor y la pérdida, las dificultades y las limitaciones de la vida familiar: una «narración desgarradoramente convincente sobre los tiempos que vivimos. [...] Una novela brillante de nuestro más brillante escritor». Colum McCannLa crítica ha dicho...«Michael Cunningham muestra su gran don para crear personajes memorables, observar el mundo en toda su rareza y hermosura y escribir sobre el amor y la pérdida con tanto arrojo como ternura. [...] Refleja con agudeza y brillantez el Nueva York contemporáneo».Colm Tóibín «Cunningham es uno de nuestros grandes escritores estadounidenses, yaquí tenemos otra obra maestra. [...] Consigue lo que solo los grandes libros logran. Leerlo te transformará».Andrew Sean Greer «Otra exquisita novela de Cunningham».The Boston Globe «Un retrato absolutamente impactante de la humanidad. [...] Una obra maestra».Literary Hub«Un escritor de gran aplomo, con un agudo intelecto y un sentido del humor fascinante».Jenny Shank, The Star Tribune «Uno de los mejores cronistas del amor».Hillary Kelly, Los Angeles Times «Junto con George Eliot, Cunningham pertenece a ese inusual grupo de novelistas que valoran el mundo y a quienes lo habitan, con respeto, compasión y una ternura aparentemente infinita, al tiempo que lo analizan sin contemplaciones».Tony Kushner «Un logro de excepcional belleza y equilibrio».Sarah Shun-lien Bynum
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
En El Cairo de los años ochenta, Tarek, un joven médico, sigue el destino que le ha sido trazado. Entre su dispensario y la prestigiosa consulta heredada de su padre, no tiene mucho tiempo para hacerse preguntas. Pero el encuentro con una persona con la que, en apariencia, no tiene nada en común, hará añicos todas las certezas de su vida.De la comunidad levantina de Egipto a los inviernos de Montreal, de la presidencia de Nasser a los albores del siglo XXI, Tarek huye, deambula, recuerda. Pero ¿sabe que, a varios miles de kilómetros, alguien remienda los pedazos de su historia y trata de seguir, capítulo tras capítulo, el curso de su azarosa vida?Lo que sé de ti, ganadora del premio Femina des Lycéens y candidata al premio Renaudot, dibuja con delicadeza, sensibilidad y emoción el retrato de una familia rota y de una sociedad en plena transformación. Relato de una ausencia y de los secretos que se ocultan tras la misma, la primera novela de Éric Chacour nos revela a un autor con un estilo impecable, una escritura luminosa y una profunda comprensión de la naturaleza humana. Un libro que huele a ajo y a anís, a las fragancias de un pasado que ya no se puede recuperar.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un home negre del sud dels Estats Unit funda una religió basada en el descomunal membre viril del seu fill. L'obra més xocant que s'ha escrit mai. I una de les millors.En Joe Market és rei i esclau alhora. Esclau perquè la seva família sap quina mena de justícia reserven els blancs per als negres. Rei perquè, després de l'assassinat de la mare, el pare funda una religió de negres per a negres en què en Joe serà l'escollit, el Deixeble Nu. Junts recorren el sud dels Estats Units exhibint la seva fe, entregant el seu cos en sacrifici. Fugint de la traïció i la violència, Joe Market reneix al nord, on lliurarà una lluita existencial contra si mateix i contra el món.El senyor de les tenebres és la més gran de les novel·les ocultes nord-americanes del segle xx. La seva lectura és frenètica, indòmita i plena de revolts: ara drama, ara sàtira, més enllà novel·la bèl·lica, pornogràfica, d'intriga. Va carregada d'esvorancs morals i punts de no retorn estremidors, del tot inconcebibles. Al capdavall, El senyor de les tenebres és una tragèdia grega -una tragèdia negra- en temps de linxaments, disturbis racials, els assassinats de Kennedy, Malcolm X i Luther King. L'època del Vietnam. També és el revers obscur i delirant de la vida de Crist.El lector que gosi abocar-se a aquest abisme tenebrós descobrirà una veritat ambivalent, terrible. I descobrirà Hal Bennett, l'oblidat autor d'aquest llibre, un escriptor a l'altura de Ralph Ellison, Jean Genet i Louis-Ferdinand Céline.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida: la confirmación del inmenso talento de María Gainza. Una noche, durante su estancia bonaerense para el rodaje de su película Tetro, Francis Ford Coppola le dijo a María Gainza: «El artista viene al mundo con un carcaj que contiene un número limitado de flechas doradas. Puede lanzar todas sus flechas de joven, o lanzarlas de adulto, o incluso ya de viejo. También puede ir lanzándolas de a poco, espaciadas a lo largo de los años. Eso sería lo ideal, pero ya sabés que lo ideal es enemigo de lo bueno».Además de Coppola, en Un puñado de flechas asoman una acuarela de Cézanne sustraída de un museo de Buenos Aires, la casa de un coleccionista, un paseo por el Walden Pond de Thoreau, las enigmáticas pinturas de Bodhi Wind en piscinas californianas que aparecían en la no menos enigmática Tres mujeres de Robert Altman, unas fotos rescatadas de un maletín, los óleos del pintor catalán Nicolás Rubió en los que evocaba el pueblo francés donde pasó la guerra civil española, la vida cosmopolita y la memoria de la escultora María Simón, las andanzas del pintor Francis Hopkinson y su asistente Moon en México y un cuadro maldito de Tiziano oculto en Tzintzuntzan.A medio camino entre el ensayo y la narración, María Gainza sigue explorando nuevas formas de entender la escritura, rompiendo las barreras estancas entre los géneros. Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida, y que confirma a su autora como una de las voces más estimulantes del actual panorama de las letras en lengua española.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Quien ose adentrarse en las páginas de este libro sentirá un escalofrío recorriéndole la espina dorsal, y algunas cosas más. Son doce cuentos de horror, doce relatos sobre el horror: sobre el mal que acecha y los monstruos que surgen de pronto en la realidad más cotidiana, en grandes urbes o pequeños pueblos recónditos.En uno de los cuentos, una mujer mantiene a raya a los fantasmas que andan sueltos por un barrio periférico de Buenos Aires, entre ellos, los de su madre muerta de una dolorosa enfermedad, los de unas adolescentes asesinadas en la calle, el de un ladrón pillado en pleno robo y el de un chico que huía de un secuestro exprés. En otra historia, una pareja alquila una casa para unas vacaciones en un pueblo que ha ido perdiendo habitantes desde que el tren dejó de pasar, visitan en la estación abandonada la exposición de los perturbadores lienzos de un artista local, pero lo verdaderamente aterrador será conocer al autor de esas pinturas. En otra pieza, los voluntarios de una ONG que reparte comida por barrios marginales son perseguidos por unos niños de pavorosos ojos negros. En otra, una periodista que investiga la historia de una chica desaparecida en un hotel en Los Ángeles, cuyas espeluznantes imágenes recorrieron internet, acaba enfrentándose a otra leyenda de la ciudad...Después de su monumental y aclamada novela Nuestra parte de noche, Mariana Enriquez vuelve al relato y demuestra que sigue en plena forma como gran continuadora y renovadora del género de terror, al que ha llevado a las más altas cotas literarias. Partiendo de la tradición -desde las novelas góticas hasta Stephen King y Thomas Ligotti-, la escritora explora nuevos caminos, nuevas dimensiones.¿A quién va dirigido el libro Un lugar soleado para gente sombría?Se recomienda este libro a lectores adultos interesados en el género de terror y el relato corto. La obra de Mariana Enríquez se caracteriza por su estilo directo y visceral, por lo que se adapta a un público que disfruta de historias con elementos sobrenaturales y perturbadores, pero también con una fuerte carga social y crítica. No es un libro para lectores sensibles a descripciones gráficas o temas que puedan resultar inquietantes. La complejidad de los temas tratados y la profundidad de la escritura lo hacen adecuado para lectores con cierta experiencia en la lectura de ficción literaria.Temas que trata el libro Un lugar soleado para gente sombríaUn lugar soleado para gente sombría explora diversos temas a través de sus doce relatos, entre los que se encuentran:El horror cotidiano: La autora integra elementos de terror y lo sobrenatural en situaciones y entornos cotidianos, mostrando cómo el mal puede estar presente en lugares inesperados y en la vida diaria. Esto se observa en la descripción de barrios marginales, pueblos abandonados o incluso en hoteles de grandes ciudades.La crítica social: Muchos de los relatos reflejan las desigualdades sociales, la violencia, la marginalidad y la precariedad, utilizando el género de terror como herramienta para denunciar estas realidades. Se critica, por ejemplo, la tendencia de la ultraderecha a culpar a los inmigrantes o a los más desfavorecidos por los problemas sociales.Lo monstruoso y lo sobrenatural: Los relatos presentan personajes y situaciones que se salen de lo normal, explorando la naturaleza del mal, lo monstruoso y lo sobrenatural, pero siempre desde una perspectiva realista y creíble. Se utilizan elementos fantásticos y de terror para explorar las profundidades de la psique humana y las sombras de la sociedad.La memoria y el trauma: Algunos cuentos abordan el tema de la memoria, el trauma y la forma en que el pasado puede afectar al presente. Se muestra cómo los eventos traumáticos pueden dejar una huella imborrable en la vida de las personas y cómo estos pueden manifestarse de formas inesperadas.La violencia de género: Aunque no es un tema central en todos los relatos, la violencia de género se presenta en algunos de ellos, mostrando las diferentes formas en que se manifiesta y sus consecuencias devastadoras.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Un lugar soleado para gente sombríaAún no hay opiniones o críticas sobre Un lugar soleado para gente sombría.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Florència, segle XVI. El pintor Pontormo apareix assassinat. Al seu taller s'hi troba un quadre obscè que representa Maria de Mèdici, filla del duc de Florència. Vasari, la mà dreta del duc, dirigeix la investigació. ¿Qui és l'assassí i qui va fer el quadre? ¿Quin ha estat el mòbil de l'assassinat i d'aquest delicte de lesa majestat? Vasari recorre al vell Miquel Àngel, exiliat a Roma, perquè l'ajudi a distància. La situació exigeix discreció, lleialtat, sensibilitat artística i perspicàcia política. Europa és un polvorí i Itàlia, el camp de batalla de les dues grans potències, França i Espanya. El duc de Florència, Cosme de Mèdici, s'enfronta a la cobdícia de la seva cosina Caterina, reina de França, aliada amb el seu vell enemic Piero Strozzi. Els convents de la ciutat vessen de nostàlgics de Savonarola, mentre a Roma el papa condemna la nuesa de la Capella Sixtina. ''Perspectives'' és una novel·la detectivesca i històrica de ritme trepidant, plena d'intrigues i girs argumentals. Des del preparador de colors fins a la reina de França, passant pels millors pintors, escultors i arquitectes, cadascú juga la seva carta. Tots són sospitosos. Una història emocionant i virtuosa: Binet en la seva màxima esplendor. Laurent Binet (París, 1972) és professor a la Universitat de París III. Entre altres obres, és autor de quatre novel·les: ''HHhH'' (Premi Goncourt a la primera novel·la 2010), publicada en més de trenta-cinc països i elogiada per autors de la talla de Claude Lanzmann i Bret Easton Ellis, ''La setena funció del llenguatge'' (Premi de Novel·la FNAC 2015 i Premi Interallié 2015), ''Civilitzacions'' (Gran Premi de Novel·la de l'Acadèmia Francesa 2019), i l'obra que teniu a les mans, ''Perspectives'', totes publicades a Edicions de 1984.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
L'esdeveniment literari de la temporadaL'ESPERADÍSSIMA BIOGRAFIA DE JOSEP PLAJosep Pla no va ser únicament el més gran prosista català modern, també va ser, sense ell voler-ho, l'escriptor més polèmic. La seva llegenda ha estat sempre envoltada d'unes ombres que ningú, fins ara, ha estat capaç de dissipar. L'esperadíssima biografia de Xavier Pla per fi ho aconsegueix. L'examen d'una quantitat ingent de documents i testimonis permet aclarir molts aspectes obscurs de la vida de Pla i donar-ne a conèixer episodis fins ara desconeguts. Un cor furtiu és el millor retrat imaginable de Pla: el més complet i el més incisiu, el més minuciós i el més apassionant. I és també molt més que això. Perquè, alhora que revela els avatars d'una vida pròdiga en vicissituds -les amistats, les complicacions polítiques, les relacions amoroses, l'espionatge i el contraespionatge...-, ens fa reviure des de dins els moments més crucials de la història del segle XX. El retrat més complet i més incisiu de Josep Pla, el més minuciós i el més apassionant.¿A quién va dirigido el libro Un cor furtiu?Un cor furtiu, la biografía de Josep Pla escrita por Xavier Pla, se dirige a un público amplio interesado en la literatura catalana, la historia del siglo XX en Cataluña y España, y las biografías de personajes relevantes. Se recomienda a lectores con interés en la figura de Josep Pla, su obra y su contexto histórico. La obra, por su extensión y profundidad, es apta para lectores con un nivel de lectura avanzado, que aprecien una narrativa detallada y bien documentada. También puede resultar de interés para estudiantes de literatura catalana, historia o periodismo.Temas que trata el libro Un cor furtiuUn cor furtiu explora la vida de Josep Pla desde una perspectiva completa y multifacética. Se analizan diferentes etapas de su vida y se profundiza en las siguientes áreas:La trayectoria literaria de Josep Pla: El libro sigue la evolución de Pla como escritor, desde sus inicios como periodista hasta su consolidación como uno de los grandes prosistas catalanes. Se analiza su estilo, sus influencias y la evolución de su obra a lo largo del tiempo.La vida personal de Josep Pla: La biografía explora las relaciones personales de Pla, incluyendo sus amistades, amores y conflictos familiares. Se presenta una imagen completa y compleja del autor, más allá de su imagen pública.El contexto histórico y político: Un cor furtiu sitúa la vida de Josep Pla en el contexto histórico y político de su época, incluyendo la Guerra Civil Española y la dictadura franquista. Se analiza su posicionamiento político y su relación con los acontecimientos históricos.El proceso creativo de Josep Pla: El libro ofrece una visión del proceso creativo de Pla, analizando sus métodos de trabajo, sus fuentes de inspiración y su relación con el mundo que le rodeaba.La figura de Josep Pla como personaje público: Se analiza la imagen pública de Pla, su personalidad compleja y sus contradicciones. Se exploran las diferentes facetas de su carácter, incluyendo su faceta pública y su vida privada.El legado de Josep Pla: El libro analiza la influencia de Josep Pla en la literatura catalana y su legado como escritor y figura pública.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Un cor furtiuAún no hay opiniones o críticas sobre Un cor furtiu.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Knut es un escritor cincuentón al que todos recuerdan por el best seller que publicó hace ya veinte años. Pertenece a la élite cultural noruega, pero con los años se ha convertido en un divorciado gruñón que ve tutoriales absurdos en YouTube y que en ocasiones trabaja en una residencia de ancianos para sacarse un dinero. En su anterior novela quiso contrarrestar las críticas que le acusan de ser un portavoz de la clase media blanca, pero a su editor le pareció un caso flagrante de apropiación cultural y se negó a publicarla. Ahora, por fin, se le presenta la oportunidad de volver a la palestra. Ha sido invitado a un prestigioso festival literario. Pero no será fácil: le toca compartir mesa redonda con el nuevo marido de su exmujer y con una joven escritora que, en su última autoficción, retrata a Knut como un acosador. Además, ¿qué pinta alguien como él entre escritores vegetarianos, ponentes trans, poetas kenianos y feministas con hiyab? El escenario es idóneo para que Knut estalle y libere su rabia acumulada...Con el sentido del humor y la desinhibición que la caracterizan, Nina Lykke satiriza la doble moral de un establishment cultural en el que cualquier rebeldía está permitida a condición de que se respeten las normas. Porque, a fin de cuentas, no hemos venido a divertirnos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La nueva novela de la célebre ganadora del National Book Award, un fascinante retrato de la vida de las mujeres en los márgenes de la guerra de Vietnam. « No te imaginas cómo era. Para nosotras, me refiero. Para las mujeres, las esposas.» Tricia es una joven recién casada con un prometedor abogado que trabaja para la Armada estadounidense. Charlene es una entregada ama de casa con tres hijos, tan guapa como intimidante. En el Saigón de 1963, las dos forjan una frágil alianza mientras tratan de compaginar los roles que les han asignado con sus propios deseos y convicciones. Varias décadas después, la hija de Charlene retoma el contacto con Tricia y juntas rememoran esa época crucial de sus vidas: las ansias de maternidad de Tricia y los esfuerzos de Charlene para mejorar las condiciones de los orfanatos en Saigón. Absolución explora el papel subordinado de las mujeres durante la estrepitosa intervención norteamericana en Vietnam. Con la delicadeza habitual en su literatura, McDermott una de las más prestigiosas escritoras estadounidenses da voz a quienes fueron situadas en la periferia de la guerra y la política y reflexiona sobre la obligación, el sacrificio y la búsqueda del perdón en un mundo roto. «McDermott es una de nuestras mejores escritoras, pero aquí supera todas las expectativas. Una obra maestra.» Ann Patchett «Una novela elegantemente escrita e inmaculadamente concebida que sumerge al lector en las contradicciones y ambigüedades morales del corazón humano. (...) Un libro espléndido y cautivador.» Tim O'Brien «Cristalina, minuciosa, magníficamente concebida y ejecutada, Absolución mira de frente a las suposiciones y lealtades que nos mantienen a todos enjaulados.» Hamilton Cain (The Washington Post) «McDermott lleva cuatro décadas escribiendo una exquisita novela tras otra, pero esta última puede que sea su obra maestra.» Adrianne Westenfeld (Esquire)
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una de las voces esenciales de la literatura contemporánea. Una novela intensa y perturbadora sobre el desarraigo y el descubrimiento de la propia identidad. Un joven solitario recorre Grecia, África oriental y la India. Sin saber bien qué busca y con pocas ganas de volver a su país, Sudáfrica, sigue la ruta de los viajeros que va conociendo: un chico enigmático, un despreocupado grupo de mochileros y una mujer en horas bajas. En estos viajes sin un destino claro, en los que deja que el azar marque el camino, se ve adoptando distintos papeles ''el de seguidor, primero, y el de amante o cuidador más tarde'', y terminará entendiendo que uno no puede existir sin el encuentro, a menudo doloroso, con los demás. Damon Galgut transita entre la ficción y el recuerdo en esta intensa e inusual novela sobre la alienación y la complejidad de las relaciones humanas que explora la rabia y la compasión, la añoranza y el deseo. Inquietante y evocadora, En una habitación ajena, finalista del premio Booker en 2010, es una de las grandes obras del aplaudido autor de La promesa, una voz esencial de la literatura anglosajona contemporánea. «Aguda, bella, perturbadora. Pocas veces una lectura me ha emocionado tanto.» Sarah Hall (The Times) «Uno de los mejores escritores del mundo.» Edmund White «Una maravilla. Una creación asombrosa y una escritura evocadora e inquietante.» Jan Morris (The Guardian) «Soberbio. Con este libro Galgut ha abierto un camino nuevo y ha elevado su escritura a otro nivel. Una obra realmente sorprendente.» William Skidelsky (The Observer) «Una potente meditación sobre la relación entre el viaje, el amor y un yo errático.» Financial Times¿A qui va dirigit el llibre EN UNA HABITACIÓN AJENA?Es dirige a lectors interessats en la literatura contemporània, en particular a aquells que aprecien les novel·les que exploren temes d'identitat, relacions humanes, viatges i la recerca de significat. L'obra també resultarà atractiva per a qui gaudeix de la narrativa que combina ficció i elements autobiogràfics, així com als lectors familiaritzats amb l'obra de Damon Galgut o interessats en la literatura sud-africana. El seu estil evocador i la seva exploració de la condició humana la fan accessible a un públic ampli, encara que la profunditat de les seves reflexions pot resultar més gratificant per a lectors amb experiència en literatura.Temes que tracta el llibre En una habitación ajenaViatges i autodescobriment: El protagonista emprèn un viatge físic per diferents llocs, Grècia, Àfrica Oriental i l'Índia, que serveix com a metàfora d'un viatge interior en recerca de si mateix i del seu lloc al món. A través d'aquests viatges, s'enfronta a diferents experiències i relacions que l'ajuden a comprendre's millor.Relacions humanes: La novel·la explora la complexitat de les relacions humanes, mostrant la interacció del protagonista amb diversos personatges que troba al seu camí. Aquestes relacions són sovint doloroses, però també enriquidores, i contribueixen al seu creixement personal. S'examinen les dinàmiques de poder, la dependència, l'amor, la pèrdua i la soledat.Identitat i alienació: El protagonista es troba en un procés de recerca d'identitat, sentint-se alienat del seu país d'origen i buscant un sentit de pertinença. El seu viatge físic i emocional reflecteix aquesta recerca, i la novel·la explora les dificultats de trobar un lloc al món.Atzar i destí: El protagonista es deixa portar per l'atzar en els seus viatges, sense un pla definit. Aquesta falta de control li permet experimentar situacions inesperades que l'obliguen a confrontar les seves pors i els seus desitjos. La novel·la reflexiona sobre el paper de l'atzar a la vida i la dificultat de controlar el propi destí.Ràbia, compassió, enyorança i desig: Aquestes emocions són centrals en l'experiència del protagonista i es reflecteixen en les seves interaccions amb els altres i en la seva pròpia introspecció. La novel·la explora la intensitat d'aquestes emocions i com influeixen en les seves decisions i accions.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre EN UNA HABITACIÓN AJENAEs descriu com una novel·la intensa i inusual sobre l'alienació i la complexitat de les relacions humanes. Ha estat lloada pel seu estil evocador i la seva capacitat per explorar temes profunds amb sensibilitat. L'obra ha estat finalista del premi Booker i del premi Ondaatje de la Royal Society of Literature, el que indica la seva qualitat literària i el seu reconeixement per part de la crítica. Es destaca la seva capacitat per transmetre la ràbia, la compassió, l'enyorança i el desig frustrat. Es considera una de les grans obres de Damon Galgut, una veu essencial de la literatura anglosaxona contemporània.¿A quién va dirigido el libro EN UNA HABITACIÓN AJENA?Se dirige a lectores interesados en la literatura contemporánea, en particular a aquellos que aprecian las novelas que exploran temas de identidad, relaciones humanas, viajes y la búsqueda de significado. La obra también resultará atractiva para quienes gustan de la narrativa que combina ficción y elementos autobiográficos, así como a los lectores familiarizados con la obra de Damon Galgut o interesados en la literatura sudafricana. Su estilo evocador y su exploración de la condición humana la hacen accesible a un público amplio, aunque la profundidad de sus reflexiones puede resultar más gratificante para lectores con experiencia en literatura.Temas que trata el libro En una habitación ajenaViajes y autodescubrimiento: El protagonista emprende un viaje físico por diferentes lugares, Grecia, África Oriental y la India, que sirve como metáfora de un viaje interior en busca de sí mismo y de su lugar en el mundo. A través de estos viajes, se enfrenta a diferentes experiencias y relaciones que le ayudan a comprenderse mejor.Relaciones humanas: La novela explora la complejidad de las relaciones humanas, mostrando la interacción del protagonista con diversos personajes que encuentra en su camino. Estas relaciones son a menudo dolorosas, pero también enriquecedoras, y contribuyen a su crecimiento personal. Se examinan las dinámicas de poder, la dependencia, el amor, la pérdida y la soledad.Identidad y alienación: El protagonista se encuentra en un proceso de búsqueda de identidad, sintiéndose alienado de su país de origen y buscando un sentido de pertenencia. Su viaje físico y emocional refleja esta búsqueda, y la novela explora las dificultades de encontrar un lugar en el mundo.Azar y destino: El protagonista se deja llevar por el azar en sus viajes, sin un plan definido. Esta falta de control le permite experimentar situaciones inesperadas que le obligan a confrontar sus miedos y sus deseos. La novela reflexiona sobre el papel del azar en la vida y la dificultad de controlar el propio destino.Rabia, compasión, añoranza y deseo: Estas emociones son centrales en la experiencia del protagonista y se reflejan en sus interacciones con los demás y en su propia introspección. La novela explora la intensidad de estas emociones y cómo influyen en sus decisiones y acciones.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro EN UNA HABITACIÓN AJENASe describe como una novela intensa e inusual sobre la alienación y la complejidad de las relaciones humanas. Ha sido elogiada por su estilo evocador y su capacidad para explorar temas profundos con sensibilidad. La obra ha sido finalista del premio Booker y del premio Ondaatje de la Royal Society of Literature, lo que indica su calidad literaria y su reconocimiento por parte de la crítica. Se destaca su capacidad para transmitir la rabia, la compasión, la añoranza y el deseo frustrado. Se considera una de las grandes obras de Damon Galgut, una voz esencial de la literatura anglosajona contemporánea.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
«No es casual que esta historia llegue a sus vidas. Significa que están preparados para entender que ningún copo de nieve cae en el lugar equivocado», nos dice el narrador, que ha empezado a trabajar como plomero. De camino a la casa de un cliente que asegura oír ruido de agua en una pared -una fuga fantasma, porque no hay rastro de humedad-, se detiene ante la cristalera de un centro cultural en el que hay una exposición. En la sala vacía, la artista descuelga uno de sus cuadros y hace algo inaudito. La artista se llama Clara, y el narrador queda atrapado por esa acción, que será el inicio de una historia de amor y dependencia con límites torturantes. Al mismo tiempo, el protagonista descubre los turbios tejemanejes de la cúpula del gremio de plomeros, en el que acaba de ser admitido.Al frente del gremio, que se reúne en el bar Platón, está el poderoso Ventura. Y entre el amor no correspondido y las corruptelas destapadas, se precipitan una sucesión de acontecimientos tal vez inauditos en los que intervienen un mentor moribundo llamado Ovidio, un Porsche, una maquiavélica crítica de arte llamada Renata Walas, un ataúd alquilado, un hijo con ganas de venganza, un serrucho telescópico y la fiesta popular del pastelito.Liviana y profunda, esquiva y sólida, hilarante y seria, esta novela singularísima, que despliega un escurridizo y delicioso sentido del humor, nos lanza algunas preguntas trascendentales: ¿qué es el arte? ¿Cuál es su misión? ¿Cómo podemos darle sentido a la vida? ¿Qué es el amor? ¿Lo que nos sucede es fruto del destino o de la casualidad? ¿Hay una lógica en el azar?La autora, fascinante rara avis literaria, nos plantea un juego nada inocente que se pone en marcha desde el paradójico título.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El libro más esperado del año. La nueva novela de Sally Rooney, la aclamada autora de Gente normal. «Intermezzo es perfecta. ¿Acaso existe, hoy en día, una novelista que escriba mejor?». The Guardian «Su talento es excepcional».Zadie Smith «Las palabras son su superpoder».The New Yorker A pesar de ser hermanos, Peter e Ivan Koubek tienen poco en común. Peter, de treinta y pocos, es un carismático y renombrado abogado en Dublín de apariencia inquebrantable. Tras la muerte de su padre, lucha por mantener bajo control su caótica vida personal. Se medica para poder dormir y manejar la relación sentimental que mantiene con dos mujeres muy diferentes: su eterno primer amor, Sylvia, y Naomi, una estudiante universitaria que no se toma la vida muy enserio. Ivan, de veintidós años, es un ajedrecista de carácter reservado, rígido en su actitud y aparentemente poco empático, que se ve a sí mismo como la antítesis de su hermano mayor, al que considera superficial y hablador. Pocos días después del funeral, Ivan conocerá a Margaret, una mujer catorce años mayor, y sus vidas se entrelazarán rápida e intensamente. Intermezzo es un nuevo interludio para dos hermanos afligidos y las personas que aman, un tiempo cargado de deseo y desesperación, pero también de posibilidades. Una oportunidad para descubrir cuánto puede contener una vida sin romperse.Reseñas:«Me encanta Sally Rooney. Tiene cantidad de imitadores, pero muy pocos la superan y también son muy pocos los críticos que entienden lo que realmente ocurre en esas novelas. [.. Su talento es excepcional».Zadie Smith «Intermezzo es franqueza y honestidad […]. Su estilo, sofisticado, desata un torbellino de emociones […]. Esta novela me entusiasmó y conmovió a partes iguales, y, durante los dos o tres días que pasé leyéndola, mis penas se aligerar». Dwight Garner, The New York Times «Me sentí cambiado, pero sin dejar de ser el mismo, como se siente cuando unolee a Larkin o a Tolstoi, sentí que durante el tiempo que pasé leyendo Intermezzo, me había adentrado más profundamente en el mundo, reconectado a su red de placeres, miserias, preocupaciones y erotismo de los que quizás ya había sido consciente, pero de forma desganada. La literatura sublime hace esto por ti. Aquí, por fin, vemos a Sally Rooney descubriendo todo el potencial de su destreza: prestar atención al mundo que la rodea, descubrir el amor en todas sus complejidades y, una vez hecho esto, ofrecer, genuinamente, esos hallazgos a los demás. No todos le concedieronla gracia que una joven hubiera necesitado para llegar a este punto. Pero para aquellos que han tenido la paciencia de esperar, la recompensa es trascendente». Jo Hamya, The independent «Puede que Intermezzo sea el libro que sacuda definitivamente a la irlandesa de las etiquetas generacionales y la consagre como lo que es: una gran escritora».Leticia Blanco, El Periódico «Leer a Sally Rooney es fundirse con aquello que siente el personaje. El grado de intimidad y desnudez —no sólo física, sino, sobre todo, sentimental— no tiene igual en la literatura mundial. Y he aquí la revolución queimpone. Una revolución que, en Intermezzo es aún más evidente. Puesto que llega aún más lejos. En todos los sentidos». Laura Fernández «Casi quinientas páginas sin una sola frase banal. […] Y sí, todo pasa según el canon de lo mainstream, pero es que ese es el mundo de Sally Rooney, una escritorade Dublín heredera de la mejor tradición literaria anglosajona. […] Ésta sólo puede ser una de las mejores novelas del año». Marina Espasa, Diari ARA
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Regresa el mejor Halfon con una extraordinaria novela que bucea en su infancia en la Guatemala compleja y violenta del conflicto armado. A finales de 1984, dos jóvenes hermanos guatemaltecos, exiliados desde hace años en Estados Unidos, vuelven a Guatemala para participar en un campamento de niños judíos en un bosque perdido de las montañas del altiplano. Poco saben de su país natal, y ya apenas hablan español. Sus padres les han insistido en que irían a pasar unos días en el campamento para aprender no sólo formas de supervivencia en la naturaleza, sino también formas de supervivencia en la naturaleza para niños judíos. Que no es lo mismo, les han dicho. Pero una mañana, los niños descubren que el campamento ha sido transformado en algo mucho más siniestro: ahora cada uno tendrá que encontrar su propia forma de sobrevivir. En este libro, el autor regresa a un acontecimiento de su infancia en la Guatemala compleja y violenta de los años ochenta, cuyos motivos y ramificaciones sólo se empezarán a dilucidar unas décadas después, durante reencuentros fortuitos en París y en Berlín con algunos de sus enigmáticos protagonistas. Una nueva pieza de la novela en marcha que es la obra de Eduardo Halfon, uno de los proyectos literarios más relevantes del panorama actual. «Halfon es uno de los mejores escritores de su generación y, probablemente, de alguna otra, pasada o futura.» Manuel Hidalgo (El Cultural) «Eduardo Halfon está escribiendo, sin que importe que sus libros se publiquen por etapas, la gran novela de su vida.» Süddeutsche Zeitung «La aleación imposible de la identidad es el gran tema de Halfon, la ansiedad que subyace en su compulsiva puesta en escena del pasado.» The New York Times Book Review
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La gran novela rusa de Gabriela Wiener. «Seguirle la pista a Wiener es uno de los pocos lujos que nos quedan». Alejandro Zambra Una política de izquierda víctima del lawfare se encuentra prisionera en una cárcel de alta seguridad en las entrañas de la selva amazónica.Se hace llamar Atusparia, como el líder de la resistencia indígena peruana del siglo XIX y como el delirante colegio comunista donde estudió en los estertores de la guerra fría. El amor en tiempos del capitalismo la engulle en una espiral de drogas y sexualidad frenética que la alejarán de los viejos ideales de su educación hasta que el llamado desus raíces la llevarán a emprender un viaje al pie del lago Titicaca y mimetizarse con el héroe revolucionario de su infancia. No hay precedentes rastreables para esta nueva novela de Gabriela Wiener. Atusparia es rompedora y exquisita, satírica, autoficcional y ligeramente futurista. A caballo entre el realismo social y la fantasía poética, Wiener da un salto magistral en su literatura y nos muestra, en su «grannovela rusa» postindigenista, cómo las jerarquías y luchas de poder alcanzan a los movimientos emancipadores haciéndolos añicos.Sobre su obra se ha dicho: «Inteligencia tremenda y humor irreverente. Su prosa sobria y desparpajada es puro aire fresco». Valeria Luiselli «Wiener es pura rebeldía, humor y ternura a un mismo tiempo».Sara Mesa «Gabriela Wiener es una fuerza de la naturaleza y así escribe: un terremoto sobre nuestros tabúes y prejuicios». María Fernanda Ampuero«Ningún otro escritor en el mundo de habla hispana es tan ferozmente independiente y completamente irreverente como Gabriela Wiener». Cristina Rivera Garza «Para Wiener, lo político está entretejido en su escritura, pero también va más allá, trasciende hacia el activismo».The New York Times «Gabriela Wiener es, sin duda, una de las voces más potentes de su generación». Rolling Stone «Gabriela Wiener siempre está abriendo puertas».Daniel Alarcón
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Cuerpos para odiar es un retrato crudo, auténtico y conmovedor de la vida de las travestis, exponiendo la sordidez de la calle, la brutalidad policial, el hambre y el rechazo implacable de la sociedad. En un gesto político, Claudia Rodríguez desafía las normas ortográficas como símbolo de resistencia y reivindicación de las que no tienen voz. Una obra emocionante y valiente que nos descubre a una autora impregnada de la realidad cruel de la vida marginal.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un ejercicio de pura libertad literaria, una obra torrencial, libérrima, exuberante, inclasificable. Una novela épica que va desde lo realista hasta lo fantasmagórico. Tudor es el hijo menor de dos sirvientes de la corte de un gran boyardo de la atrasada Valaquia. Desde su nacimiento, la ambición parece guiar cada uno de sus pasos, y en su arduo ascenso al poder no dudará en dejar su camino sembrado de cadáveres. En su historia se cruzan el rey Salomón, la reina de Saba, el bisabuelo de John Lennon, el general Napier y la reina Victoria. Tudor será Theodoros: bandido y pirata, pecador devoto, el terror de los mares de la Hélade. Vivirá en bosques y monasterios, presenciará batallas y milagros, y finalmente se convertirá en Tewodros: el despiadado Emperador de Emperadores, soberano absoluto de Abisinia. Theodoros constituye un ejercicio de pura libertad creativa en una narración torrencial, libérrima, exuberante, la culminación de una obra absolutamente épica. Un terremoto literario. Una novela arrolladora que abarca desde lo realista hasta lo fantasmagórico. Historias de amor y de aventuras, reales y fantásticas, voluptuosas y crueles.Cartarescu entrelaza lo histórico, lo legendario y lo filosófico con pasajes prodigiosamente hermosos para crear un universo que abarca desde la Creación hasta nuestros días y que va incluso más lejos: hasta el Juicio Final. CRÍTICA «Cartarescu es la gran estrella de las letras europeas.» ''Xavi Ayén, La vanguardia «Nadie puede leer un libro deCartarescu y seguir siendo la misma persona..» ''Andrés Ibáñez, ABC Cultural «Cada libro deCartarescu es una pequeña victoria de la literatura. Pocos autores son capaces de andar tan al fondo de sí mismos. Libro tras libro, se confirma que la suya es una de las aventuras literarias más sólidas de las letras contemporáneas.» ''Frances Serés, El País «Leer Cartarescu es una experiencia que nada tiene que ver con la evasión y el entretenimiento, sino que nos procura puro éxtasis y alegría.» ''Le Monde «Mircea Cartarescu pertenece a una tradición de literatura fantástica desmedida y alucinada, cerca de la influencia universal de Borges y Cortázar, y también de su país, Rumanía, con Mircea Eliade.» ''Ariadna Castellarnau, Página/12 «Cartarescu es uno de los grandes magos de la narrativa contemporánea, uno de esos escritores de quien es imprescindible leer algo antes de morir» ''Antonio J. Ubero, La Opinión «Una catedral de la imaginación y la erudición que catapulta a Mircea Cartarescu a los más altos niveles de la literatura europea.» ''Neue Zürcher Zeitung «Cada libro de Cartarescu constituye una nueva oportunidad para llamar la atención sobre la obra de un gran escritor que, como hiciera Thomas Mann desde la frontera con la filosofía, ha dedicado su vida a explorar el alma humana.» ''Nelson Fredy Padilla, El Espectador «La escritura deCartarescu es mágica, siempre a la búsqueda de fórmulas, hechizos, cambios de ritmo que sirven para desbrozar el camino y exorcizar nuestros más íntimos demonios.» ''Alfred Goubran, Die Presse «No conozco un solo autor del talento de Mircea Cartarescu: con su capacidad para hablar de nuestros deseos, de nuestros sueños.» ''Die Zeit «Con cada libro de Cartarescu, el lector está invitado a abrazar un sentimiento de comprensión abrumadora, una visión que excede la vida y la imaginación. Como dijo Borges cuando se publicó el Ulises de Joyce, los libros de Cartarescu no aspiran a ser novelas, sino auténticas catedrales.» ''Bogdan Suceava, Los Angeles Review of Books ¿A qui va dirigit el llibre THEODOROS?THEODOROS s'adreça a un públic ampli interessat en la literatura d'alta qualitat, amb una inclinació cap a les novel·les històriques i fantàstiques. Aquells lectors que aprecien la complexitat narrativa, la riquesa de detalls i l'exploració de temes profunds trobaran en aquesta obra una experiència literària gratificant. L'obra també atraurà lectors familiaritzats amb l'obra de Mircea Cărtărescu, els quals trobaran en THEODOROS una nova faceta del seu estil únic. Finalment, aquells interessats en la història d'Etiòpia i les figures llegendàries que l'habiten, trobaran en aquesta novel·la una fascinant aproximació a la vida de l'Emperador Tewodros II.Temes que tracta el llibre TheodorosTHEODOROS explora una multitud de temes entrellaçats, creant una narrativa rica i complexa. Es poden destacar els següents:Ambició i poder: La novel·la segueix l'ascens de Tudor, des del seu humil origen fins al seu regnat com a Emperador Tewodros II. Aquest ascens es caracteritza per una ambició desmesurada i una lluita constant pel poder, mostrant les conseqüències d'aquest anhel descontrolat.Història i llegenda: L'obra es basa en la figura històrica de l'Emperador Tewodros II d'Etiòpia, però la entrellaça amb elements fantàstics i llegendaris. La línia entre realitat i invenció es difumina, creant una narrativa que qüestiona la naturalesa mateixa de la història i la construcció de la memòria col·lectiva. S'inclouen referències a figures bíbliques com el Rei Salomó i la Reina de Saba, així com a esdeveniments històrics reals, creant una fusió única entre història i ficció.Fe i blasfèmia: L'espiritualitat i la religiositat són temes recurrents en la novel·la. El personatge principal es debat entre la fe i el dubte, la devoció i l'heretgia, explorant la complexa relació entre l'espiritualitat i el poder.Identitat i origen: La novel·la explora la identitat del protagonista, Tudor/Theodoros, i la seva recerca dels seus orígens. Aquesta recerca s'estén més enllà del seu passat personal, qüestionant la identitat nacional i la construcció de la pertinença a un lloc. La possible connexió de l'Emperador Tewodros II amb Valàquia, a Romania, és un element clau d'aquesta exploració.La naturalesa de la realitat: L'obra juga amb la realitat i la fantasia, presentant elements sobrenaturals i màgics que s'entrellacen amb la història i la vida del personatge principal. Això porta al lector a qüestionar la naturalesa de la realitat i la percepció de la mateixa.Literatura popular i anònima: L'autor s'inspira en fonts com la Bíblia, el Kebra Nagast, la literatura sapiencial medieval, la història d'Alexandre Magne, les faules d'Esopo i Les mil i una nits, entre d'altres. Això crea una narrativa que es nodreix de la riquesa de la literatura popular i anònima, creant una obra que dialoga amb diverses tradicions literàries.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre THEODOROSEncara no hi ha opinions o crítiques sobre THEODOROS.¿A quién va dirigido el libro THEODOROS?THEODOROS se dirige a un público amplio interesado en la literatura de alta calidad, con una inclinación hacia las novelas históricas y fantásticas. Aquellos lectores que aprecian la complejidad narrativa, la riqueza de detalles y la exploración de temas profundos encontrarán en esta obra una experiencia literaria gratificante. La obra también atraerá a lectores familiarizados con la obra de Mircea Cărtărescu, quienes encontrarán en THEODOROS una nueva faceta de su estilo único. Finalmente, aquellos interesados en la historia de Etiopía y las figuras legendarias que la habitan, hallarán en esta novela una fascinante aproximación a la vida del Emperador Tewodros II.Temas que trata el libro TheodorosTHEODOROS explora una multiplicidad de temas entrelazados, creando una narrativa rica y compleja. Se pueden destacar los siguientes:Ambición y poder: La novela sigue el ascenso de Tudor, desde su humilde origen hasta su reinado como el Emperador Tewodros II. Este ascenso se caracteriza por una ambición desmedida y una lucha constante por el poder, mostrando las consecuencias de este anhelo descontrolado.Historia y leyenda: La obra se basa en la figura histórica del Emperador Tewodros II de Etiopía, pero la entrelaza con elementos fantásticos y legendarios. La línea entre realidad e invención se difumina, creando una narrativa que cuestiona la naturaleza misma de la historia y la construcción de la memoria colectiva. Se incluyen referencias a figuras bíblicas como el Rey Salomón y la Reina de Saba, así como a eventos históricos reales, creando una fusión única entre historia y ficción.Fe y blasfemia: La espiritualidad y la religiosidad son temas recurrentes en la novela. El personaje principal se debate entre la fe y la duda, la devoción y la herejía, explorando la compleja relación entre la espiritualidad y el poder.Identidad y origen: La novela explora la identidad del protagonista, Tudor/Theodoros, y su búsqueda de sus orígenes. Esta búsqueda se extiende más allá de su pasado personal, cuestionando la identidad nacional y la construcción de la pertenencia a un lugar. La posible conexión del Emperador Tewodros II con Valaquia, en Rumania, es un elemento clave de esta exploración.La naturaleza de la realidad: La obra juega con la realidad y la fantasía, presentando elementos sobrenaturales y mágicos que se entremezclan con la historia y la vida del personaje principal. Esto lleva al lector a cuestionar la naturaleza de la realidad y la percepción de la misma.Literatura popular y anónima: El autor se inspira en fuentes como la Biblia, el Kebra Nagast, la literatura sapiencial medieval, la historia de Alejandro Magno, las fábulas de Esopo y Las mil y una noches, entre otras. Esto crea una narrativa que se nutre de la riqueza de la literatura popular y anónima, creando una obra que dialoga con diversas tradiciones literarias.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro THEODOROSAún no hay opiniones o críticas sobre THEODOROS.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
GANADORA DEL PREMIO BROOKLYN LIBRARY, FINALISTA DEL DYLAN THOMAS Y EL PEN/FAULKNER, MEJOR LIBRO DEL AÑO SEGÚN LA REVISTATIME Y UNO DE LOS MEJORES DEL AÑO SEGÚN THE NEW YORK TIMES, NEW YORKER O VANITY FAIR. «Brillante, asombrosa».Chris Kraus «Aunque puede que no cambie el mundo, cambiará al lector».The Guardian«Una novela fundamental y enormemente audaz».The New York Times Cuando X artista iconoclasta, escritora y hechicera de las apariencias- cae muerta en su oficina, su mujer, CM, enloquecida por el dolor y rechazando los consejos de su entorno, se lanza a escribir una biografía de la mujer a la que endiosó, pero de la que ignora incluso dónde nació. Reconocida como una fuerza creativa crucial de su época, X mantuvo un férreo control sobre la historia de su vida. En su afán por averiguar ese misterioso pasado, su viuda se sumergirá en la historia del Territorio del Sur, teocracia fascista que se separó del resto de Estados Unidos tras la Segunda Guerra Mundial y que en la actualidad se ve obligada a una difícil reunificación. A medida que CM va comprendiendo el alcance artístico de la mujer a la que amó, abrirá una caja de Pandora de secretos, traiciones y destrucción.Llena de suspense e inteligencia, Biografía de X se adentra en las profundidades del dolor, el arte y el amor. En su novela más ambiciosa, Lacey se consolida como «una de las novelistas más intrépidas del momento» (Los Angeles Times) y lleva su arte al más alto nivel con la creación de un personaje inolvidable que muestra en su absorbente misterio las grietas de las historias que fabricamos sobre nosotros mismos.«Es bastante raro que una novela sea enormemente inteligente, conmovedora y divertida a partes iguales, pero con Biografía de X, Catherine Lacey consigue de algún modo como por arte de magia- que lo casi imposible parezca fácil». Lauren GroffLa crítica ha dicho: «Catherine Lacey plantea la pregunta sobre los límites de la ficción en su novela más ambiciosa, en la estela del Tristram Shandy».Sara Barquinero «Brillante, asombroso [...]. Este libro es una maravillosa centrifugadora en la que colapsa la historia política y cultural del siglo XX americano».Chris Kraus«Un logro impresionante, una obra maestra».Esquire «Una novela deslumbrante... La pérdida insoportable se revela como el corazón convincente y conmovedor de esta novela de intrincadas capas».Sunday Times «Inquietante, transgresor [...]. Es como mirar una fotografía familiar en la que algo realmente extraordinario una avalancha o una invasión alienígena sucede en segundo plano. Biografía de X parece procedente de una realidad paralela. Aunque puede que no cambie el mundo, cambiará al lector».The Guardian «Biografía de X es casi con toda seguridad uno de los libros más interesantes que vas a leer este año».Financial Times«En su atrevida premisa y ejecución, Biografía de X [...] hace alarde de una habilidad para construir mundos que los guionistas Juego de Tronos desearían haber tenido [...]. Lacey es una de las novelistas más audaces de la actualidad».Los Angeles Times «Impresionante en su alcance y rigor, esta inolvidable novela lleva la ficción contemporánea a cotas vertiginosas. Un triunfo».Kirkus¿A quién va dirigido el libro Biografía de X?Biografía de X se dirige a un público amplio interesado en la literatura contemporánea, las biografías no convencionales y las novelas que exploran temas complejos como el dolor, el arte, el amor y la identidad. La obra atrae a lectores que aprecian las narrativas con suspense e inteligencia, así como a aquellos que buscan una lectura que les provoque reflexión sobre la construcción de la identidad y la imposibilidad de conocer completamente a otra persona. La novela también puede resultar atractiva para quienes disfrutan de la ficción histórica alternativa y las historias que se adentran en las complejidades de las relaciones personales y la búsqueda de significado en la vida. Su estilo literario, que se caracteriza por la originalidad y la audacia, la hace especialmente adecuada para lectores que buscan una experiencia de lectura estimulante e inusual.Temas que trata el libro Biografía de XBiografía de X explora una serie de temas interconectados de manera compleja y profunda:La biografía como construcción: La novela cuestiona la posibilidad de escribir una biografía objetiva y veraz, mostrando cómo la memoria, el sesgo y la interpretación subjetiva moldean la narrativa de una vida. La protagonista se enfrenta a la dificultad de reconstruir la historia de su difunta esposa, una artista enigmática que mantuvo un férreo control sobre su propia imagen pública.El arte y la identidad: La obra examina la relación entre el arte y la identidad personal, mostrando cómo la creación artística puede ser un medio para expresar, explorar y comprender la propia existencia. La vida y la obra de X se entrelazan de manera intrínseca, revelando la complejidad de su personalidad y su legado artístico.El dolor y la pérdida: La muerte de X impulsa la narrativa y sirve como catalizador para el proceso de duelo y la búsqueda de significado por parte de su viuda. La novela explora las diferentes maneras en que se manifiesta el dolor y cómo éste puede afectar la percepción de la realidad.El amor y las relaciones: La relación entre CM y X se presenta como una compleja y apasionada conexión, marcada por el misterio, la admiración y la dependencia. La novela explora las dinámicas de poder y las tensiones inherentes a las relaciones íntimas.La historia alternativa y la ficción especulativa: La novela se desarrolla en un contexto histórico alternativo de Estados Unidos, donde el Territorio del Sur, una teocracia fascista, se separó del resto del país tras la Segunda Guerra Mundial. Este elemento de ficción especulativa añade una capa adicional de complejidad a la narrativa, enriqueciendo la exploración de temas políticos y sociales.Secretos y traiciones: A medida que CM profundiza en la vida de X, descubre una serie de secretos y traiciones que cuestionan su comprensión de la persona que amó. La novela mantiene un elemento de suspense que se resuelve gradualmente a lo largo de la trama.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Biografía de XBiografía de X ha recibido elogios de la crítica por su originalidad, inteligencia y capacidad para explorar temas complejos de manera profunda y conmovedora. Ha sido reconocida como una de las mejores novelas del año por diversas publicaciones prestigiosas, incluyendo Time, The New York Times, The New Yorker y Vanity Fair. Se ha destacado la audacia de la narrativa, la complejidad de los personajes y la maestría con la que la autora entrelaza diferentes temas y géneros literarios. Algunos críticos han comparado la obra con las novelas de Vladimir Nabokov por su enfoque metaficcional y su exploración de la naturaleza de la biografía. Otros han elogiado la capacidad de la novela para ser a la vez inteligente, conmovedora y divertida.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
El esperado regreso a la novela de Paul Auster, que acompaña al inolvidable profesor Baumgartner en el viaje por los recuerdos de toda una vida.Baumgartner es un eminente escritor y profesor universitario, tan excéntrico como increíblemente tierno, que hace nueve años perdió a su mujer. Su vida estuvo definida por el amor profundo y duradero que sentía hacia Anna y ahora, con 71 años, continúa luchando por vivir en su ausencia. Su historia común arranca en 1968, cuando se conocen como estudiantes sin dinero en Nueva York y a pesar de ser casi opuestos en muchos aspectos, inician una apasionada relación que se prolongará a lo largo de cuarenta años. La superación del duelo por la pérdida de Anna se intercala con historias maravillosas -desde su juventud en Newark hasta la vida de revolucionario fracasado de su padre en Europa del Este- y con una poderosa reflexión acerca del modo en que amamos en distintas etapas de la vida.¿A quién va dirigido el libro Baumgartner?Baumgartner se dirige a un público amplio, interesado en la literatura de calidad y en la exploración de temas universales como el amor, la pérdida, el duelo y la memoria. La obra, escrita con una prosa elegante y reflexiva, resultará especialmente atractiva para lectores familiarizados con la obra de Paul Auster, quienes apreciarán la continuidad temática y estilística con sus trabajos anteriores. Sin embargo, su accesibilidad y la profundidad emocional de la narrativa hacen que también pueda ser disfrutado por aquellos que se acercan por primera vez a la escritura del autor. La novela invita a la introspección y a la reflexión sobre la condición humana, por lo que puede ser especialmente relevante para lectores que buscan una lectura significativa y emotiva.Temas que trata el libro BaumgartnerBaumgartner explora una serie de temas interconectados que se entrelazan a lo largo de la narrativa:El duelo y la pérdida: El eje central de la novela gira en torno al proceso de duelo del protagonista tras la muerte de su esposa, Anna. Auster explora las diferentes etapas del duelo, desde la negación inicial hasta la lenta aceptación de la pérdida, mostrando la complejidad emocional de este proceso. Se describe cómo el dolor persiste a pesar del paso del tiempo, dejando una huella imborrable en la vida del protagonista.La memoria y el recuerdo: La memoria juega un papel fundamental en la reconstrucción de la vida del protagonista y su relación con Anna. A través de recuerdos, tanto felices como dolorosos, el lector reconstruye la historia de amor entre ambos personajes. La memoria se presenta como un espacio de consuelo y también como una fuente de dolor, ya que los recuerdos reviven la ausencia de la persona amada.El amor y las relaciones: La novela explora la naturaleza del amor a lo largo del tiempo, mostrando la evolución de la relación entre Baumgartner y Anna desde su juventud hasta la muerte de ella. Se muestra la intensidad del amor, su capacidad para transformar la vida de las personas y la dificultad de vivir con la pérdida de un ser querido. También se aborda la posibilidad de nuevas relaciones amorosas tras una pérdida significativa.La escritura y la creación literaria: La escritura se presenta como una forma de procesar el dolor y de dar sentido a la experiencia vital. El protagonista, un escritor él mismo, se ve impulsado a descubrir y dar a conocer la obra literaria de su difunta esposa, lo que refleja la importancia de la creación literaria como un acto de memoria y de legado.La vejez y el ocaso de la vida: La novela aborda la temática de la vejez y la reflexión sobre la propia mortalidad. El protagonista, un hombre de avanzada edad, se enfrenta a la fragilidad de la vida y a la inevitabilidad de la muerte. Esta reflexión sobre el fin de la vida se entrelaza con la experiencia del duelo y la necesidad de encontrar sentido a la existencia.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro BaumgartnerLas críticas recibidas destacan la sensibilidad y la profundidad emocional de la obra. Se elogia la capacidad de Auster para retratar con precisión la complejidad del duelo y la belleza melancólica de la memoria. Algunos críticos resaltan la sobriedad y la elegancia de la prosa, mientras que otros destacan la originalidad de la trama y la capacidad del autor para generar suspense incluso en un contexto de introspección personal. La novela es considerada una obra conmovedora y reflexiva, que invita a la introspección y a la consideración de temas universales.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Después de La lección de anatomía, Marta Sanz escribe sobre los personajes y episodios de su autobiografía profesional. ¿Unas memorias? ¿Un dietario? ¿Un libro de viajes? ¿Un ensayo sobre la literatura y el mundillo literario? ¿Una crónica de la literatura española entre los siglos XX y XXI? ¿Una novela social? ¿Una carta de suicidio?Más bien un exorcismo, ya que no por casualidad arranca con una invocación al padre Karras de El exorcista. Dice la autora, acaso poseída: «Soy una escritora que pide un ascenso y ya es demasiado vieja para ascender. Soy una escritora que no cree para nada en la autonomía del campo cultural. Soy una escritora, en medio de la selva, que se abre camino entre la vegetación con un machetito mellado». Y asegura: «Escribo un libro para salvarme de los libros y sus repliegues laterales. Sus turbulencias y su moho. Su copyright. Para recuperar una pureza que solo me haga pensar en que Confucio es el padre de la confución y enunciar grandes palabras que trascienden lo local para transformarse en asunto humano, demasiado humano [...]. Una literatura sin la mugre de la envidia o la negociación del anticipo. Sin portadas ni listas de notables en los suplementos literarios».El libro sobre un imposible. Sobre cómo todo lo que hay fuera está dentro y lo íntimo termina siendo político. El mercado en el estilo y el estilo que se cuela entre las rendijas de la realidad. Sanz nieta de un mecánico melómano cuenta ese tránsito y esa violencia con nervio y amor por la escritura. En estas páginas, que son un cajón de sastre o de sastra, cabe la reflexión sobre el oficio de escribir, con sus ferias (del libro y de las vanidades), las lecturas de la infancia y las de la madurez, los encuentros (singulares) con estrellas de relumbrón como Irvine Welsh, James Ellroy y Annie Ernaux, los encuentros (más normales) con colegas como Pilar Adón, Luisgé Martín, Almudena Grandes...Tiene el lector en sus manos un ejercicio literario libérrimo, batallador, rebosante de reflexiones sagaces y de un gozoso sentido del humor. He aquí condensada la vida (y milagros), el cuerpo, de una escritora perpleja ante la realidad y empeñada en seguir tomando la palabra. Con resentimiento y gratitud hacia nosotros, lectores, que la esperamos a este otro lado.¿A quién va dirigido el libro Los íntimos?Los íntimos se dirige a un público amplio interesado en la literatura, la escritura como oficio, y las reflexiones sobre la industria editorial. El libro atrae a lectores que aprecian la introspección y la autobiografía, así como a aquellos interesados en la literatura española contemporánea y en las experiencias de una escritora consolidada. La obra también resulta atractiva para aquellos que buscan una perspectiva crítica sobre el mundo literario y sus complejidades. Su estilo personal y reflexivo lo hace accesible a un público diverso, desde lectores habituales de ensayos literarios hasta aquellos que buscan una lectura más personal y emotiva.Temas que trata el libro Los íntimosLos íntimos explora una multiplicidad de temas interconectados, entrelazando la experiencia personal de la autora con reflexiones más amplias sobre la literatura y la sociedad. Se pueden destacar los siguientes:El oficio de escritor: Sanz reflexiona profundamente sobre su propia trayectoria como escritora, incluyendo los desafíos, las recompensas y las contradicciones inherentes a la profesión. Analiza el proceso creativo, la relación con los editores, las ferias del libro y el mercado literario en general.La autobiografía y la memoria: El libro se presenta como una suerte de autobiografía profesional, donde la autora comparte experiencias personales y anécdotas que han marcado su vida y su trabajo. La memoria juega un papel fundamental en la construcción de la narrativa.La literatura española contemporánea: Sanz ofrece una visión particular del panorama literario español, mencionando a otros autores y obras que han influenciado su trabajo y con los que ha interactuado. Se percibe una crítica implícita al funcionamiento del sistema literario.La industria editorial: La autora no elude las complejidades del mundo editorial, incluyendo las negociaciones, las presiones comerciales y las relaciones de poder que existen dentro de este ámbito. Se cuestiona la autonomía del campo cultural.La intimidad y la política: El libro explora la intersección entre lo personal y lo político, mostrando cómo las experiencias íntimas pueden tener implicaciones más amplias en el contexto social y cultural. La autora reflexiona sobre la tensión entre la vida privada y la pública.El proceso creativo: A través de sus reflexiones, Sanz ofrece una visión interna del proceso creativo, desde la inspiración hasta la escritura y la publicación. Se observa la lucha constante por la pureza y la autenticidad en la escritura.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro Los íntimosAún no hay opiniones o críticas sobre Los íntimos.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Hay comienzos de libros memorables. Cuesta más recordar la frase final. La primera frase vendría a ser una promesa, la última, la verificación, o no, de lo que se nos ofreció cuando iniciamos la lectura. Como dice Camila Cañeque, «la primera frase es una gran seductora, o eso se espera de ella», en cambio, «el mayor encanto de empezar una novela es saber que termina». La última frase es un ensayo y una investigación personal y, al mismo tiempo, un relato hecho de finales de relatos, agrupados por vínculos de parentesco, un mapa para pasear por algunas de estas constelaciones de finales de una multitud de obras literarias. A pesar de descuajar 452 últimas frases, ¿alcanzaremos alguna vez el verdadero último suspiro de los libros? La autora, cautivada por el carácter frágil y contingente que tienen los finales, compone este libro como quien ofrece un sacrificio para invitarnos a observar nuestra dependencia y atracción por el desenlace de las cosas.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
PREMIO ALFAGUARA DE NOVELA 2024Un acontecimiento poco conocido de la reciente historia de España. Una historia sobre la familia, la traición y la culpa.«Oscuros secretos familiares encierran un pasado amenazador capaz de destruir el presente. ¿Heredan los hijos la culpa de los padres? Una novela apasionante que pone a prueba la conciencia de los personajes y que sacude la del lector»''. Del acta del jurado En 1916, en plena Primera Guerra Mundial, llegan a Cádiz dos barcos con más de seiscientos alemanes provenientes de Camerún. Se han entregado en la frontera guineana a las autoridades coloniales por ser España país neutral. Se instalarán, entre otros sitios, en Zaragoza y formarán allí una pequeña comunidad que ya no volverá a Alemania. Entre ellos estaba el bisabuelo de Eva y Fede, quienes, casi un siglo después, se encuentran en el cementerio alemán de Zaragoza en el entierro de Gabi, su hermano mayor. Junto con su padre, son los últimos supervivientes de los Schuster, una familia que llegó a formar un importante negocio de alimentación. Pero en los tiempos que corren el pasado siempre puede regresar para levantar ampollas.Con una intriga que crece página a página, Los alemanes trata uno de los episodios más vergonzosos y menos pulgados de la historia de España: cómo los nazis refugiados aquí en un retiro dorado activaron el neonazismo en Alemania. Con sutileza alumbra el infierno que puede llegar a ser, en ocasiones, la familia, y deja en el aire dos preguntas incómodas: ¿Cuándo caducan las culpas de los padres? ¿Llega hasta los hijos la obligación de redimirlas?La crítica ha dicho sobre el autor:«Sergio del Molino mira donde nadie mira y por eso ve lo que nadie ve. Y lo cuenta con trazo de escritor grande».Iñaki Gabilondo «Del Molino usa la primera persona del singular de una manera que no es muy habitual en español, y menos todavía en España: no para hacer un personaje de sí mismo, ni para dar doctrina, ni para ejercer una halagadora impostura, sino para contar lo que es, lo que hace, lo que le gusta, lo que se le pasa por la cabeza, lo que le provoca sarcasmo o ternura, el tono de su vida, su amor por su familia y por su ocio».Antonio Muñoz Molina, Babelia «En el caso de Del Molino la escritura siempre es un trampolín sobre la anécdota para alcanzar a trascenderla».Elena Hevia, El Periódico «El ensayista más original e imprevisible de España».Carlos Alsina«Sergio del Molino es un escritor excelente, me parece que es uno de los escritores más brillantes de mi generación y que realiza unas indagaciones de una honestidad brutal, con una mezcla de crudeza y de ternura que me interesa mucho».Andrés Neuman «Una sensibilidad que traspasa. De lo mejor que ha sucedido en literatura en los últimos tiempos».Montero Glez«Excelente prosista, capaz de hacer relevante lo trivial con el solo poder de la palabra exacta y la formulación imaginativa».Ricardo Senabre, El Cultural «Un escritor agudo y versátil con una capacidad literaria todoterreno».RAÚL CONDE, El Mundo «Un escritor agudo y agridulce, mordaz y elegante, contemporáneo y abisal».MARIANO GARCÍA, Heraldo de Aragón¿A quién va dirigido el libro LOS ALEMANES?Se trata de una novela que puede interesar a un público amplio. Su accesibilidad la hace apta para lectores interesados en la historia, la familia, la identidad y las complejidades de la memoria histórica. La obra, a pesar de su complejidad temática, está escrita de forma que resulta atractiva tanto para lectores con conocimientos previos sobre el tema como para aquellos que se acercan a él por primera vez. La novela también puede resultar especialmente atractiva para aquellos interesados en la historia de España, Alemania y la Primera Guerra Mundial, así como para quienes buscan una narrativa que explore las relaciones familiares y la herencia del pasado.Temas que trata el libro Los alemanes (Premio Alfaguara de novela 2024)LOS ALEMANES explora una serie de temas interconectados que enriquecen su narrativa. Entre ellos se encuentran:La herencia familiar y la culpa: La novela se centra en la familia Schuster y cómo el pasado de sus antepasados, específicamente la llegada de sus bisabuelos alemanes a España durante la Primera Guerra Mundial, influye en sus vidas presentes. Se examina la idea de la culpa heredada y cómo las acciones de generaciones anteriores pueden afectar a las posteriores.La identidad y la memoria: La obra profundiza en la construcción de la identidad, tanto individual como colectiva, explorando cómo la memoria familiar y la historia personal moldean la percepción de uno mismo y su lugar en el mundo. Se analiza la influencia de la herencia cultural alemana en la identidad de los personajes, así como la búsqueda de pertenencia en un contexto histórico y social específico.La historia de España y Alemania: La novela utiliza la historia como telón de fondo, explorando un episodio menos conocido de la historia española: la llegada de una colonia alemana a Zaragoza tras la Primera Guerra Mundial. Se entrelazan las historias personales de los personajes con los acontecimientos históricos, ofreciendo una perspectiva única sobre las relaciones entre ambos países.Las relaciones familiares y de amistad: Las relaciones entre los hermanos Fede, Eva y Gabi, así como sus vínculos con otros personajes, son un elemento central de la trama. Se exploran las dinámicas familiares, las lealtades y las tensiones que surgen entre los personajes, mostrando la complejidad de las relaciones humanas.El colonialismo y la memoria histórica: La novela hace referencia al contexto colonial en el que se origina la historia de los antepasados de los personajes, planteando preguntas sobre la memoria histórica y la responsabilidad de las acciones del pasado. Se reflexiona sobre las consecuencias del colonialismo y su impacto en las generaciones posteriores.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro LOS ALEMANESSe destaca la originalidad del enfoque de la novela, que se centra en la identidad y la culpa, ofreciendo una perspectiva novedosa sobre la historia alemana del siglo pasado. La construcción de la trama, descrita como impecable, se basa en una narración polifónica que combina monólogos y diálogos, creando una atmósfera de suspense que mantiene al lector enganchado. La obra es elogiada por su capacidad para entrelazar diferentes temas, desde la historia de Europa hasta las relaciones familiares, pasando por el colonialismo y la memoria histórica, todo ello con una prosa cuidada y un ritmo narrativo que cautiva al lector. La novela ha sido reconocida con el Premio Alfaguara de Novela, lo que avala su calidad literaria y su interés para un público amplio.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Pensamos que no seríamos capaces de cometer un crimen, hasta que lo hacemos. Los seres humanos piensan que saben de qué son capaces. Creen que no podrían escapar de los policías, que nunca le harían mal a un niño. Yo no podría matar a mis padres, hagan lo que hagan, me dieron la vida. O yo no llegaría jamás hasta la violación. No sería capaz de acelerar al volante en un puente con mis hijos en el auto y caer al vacío. Pero todo eso lo decimos antes, no somos capaces, es cierto, nos resulta impensable el crimen, hasta que pasamos al acto.Perder el juicio cuenta la historia de un robo, de una apropiación, de un incendio provocado. Esta obra es el viaje de un secuestro donde la vida es vista como el armado de una evasión. Como dice Harwicz, se escribe una novela cuando se está en desacuerdo con el sentido de las palabras, cuando dejar de mentir es imposible.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Esta es una historia real, llena de aristas y sombras, sobre la condición humana. A fines de los sesenta, con trece años, la argentina Silvia Labayru era una adolescente tímida, lectora, amante de los animales, entusiasta de John F. Kennedy, hija de una familia de militares que incluía a su padre, miembro de la Fuerza Aérea y piloto civil. A esa edad ingresó en el Colegio Nacional Buenos Aires, una institución pública de gran prestigio, donde entró en contacto con agrupaciones estudiantiles de izquierda y se transformó en una militante aguerrida. En marzo de 1976 se produjo en la Argentina un golpe de Estado que dio comienzo a una dictadura militar. Para entonces, embarazada de cinco meses y con veinte años, Labayru integraba el sector de Inteligencia de la organización Montoneros, un grupo armado de extracción peronista. El 29 de diciembre de 1976 fue secuestrada por militares y trasladada a la ESMA, la Escuela de Mecánica de la Armada, donde funcionaba un centro de detención clandestino en el cual se torturó y asesinó a miles de personas. Allí tuvo a su hija que, una semana más tarde, fue entregada a los abuelos paternos. En la ESMA, Labayru fue torturada, obligada a realizar trabajo esclavo, violada reiteradamente por un oficial y forzada a representar el papel de hermana de Alfredo Astiz, un miembro de la Armada que se había infiltrado en la organización Madres de Plaza de Mayo, un operativo que terminó con tres Madres y dos monjas francesas desaparecidas. La liberaron en junio de 1978 y en el avión rumbo a Madrid, junto a su hija de un año y medio, pensó: «Se acabó el infierno». Pero el infierno no había terminado. Los argentinos en el exilio la repudiaron, acusándola de traidora a raíz de la desaparición de las Madres. Abominada por quienes habían sido sus compañeros de militancia, arropada por unos pocos amigos fieles exiliados en Europa, hizo una vida. Hasta que en 2018 la contactó desde Buenos Aires un hombre que había sido su pareja en los años setenta y, en una secuencia en la que se funden manipulaciones familiares que torcieron el destino, comenzó a urdirse una historia que continúa hasta hoy.La periodista Leila Guerriero comenzó a entrevistarla en 2021, mientras se esperaba la sentencia del primer juicio por crímenes de violencia sexual cometidos contra mujeres secuestradas durante la dictadura, en el que Labayru era denunciante. A lo largo de casi dos años, habló con sus amigos, sus exparejas, su pareja actual, sus hijos y sus compañeros de cautiverio y de militancia. El resultado es el retrato de una mujer con una historia compleja en la que se amalgaman el amor, el sexo, la violencia, el humor, los hijos, los padres, la infidelidad, la política, los amigos, las mudanzas, y en la que sobrevuela una llamada telefónica que, realizada desde la ESMA el 14 de marzo de 1977, le salvó la vida.¿A quién va dirigido el libro La llamada?La llamada se dirige a un público amplio interesado en la historia argentina, el periodismo literario y las narrativas de superación personal frente a la adversidad. El libro resultará especialmente atractivo para lectores que aprecian las historias basadas en hechos reales, con un enfoque profundo en la experiencia humana y sus complejidades. La obra también puede ser de interés para aquellos que estudian la dictadura militar argentina y sus consecuencias, así como para quienes buscan comprender las secuelas del trauma y la resiliencia. Su estilo narrativo, aunque basado en hechos reales, lo hace accesible a un público amplio, sin requerir conocimientos previos específicos.Temas que trata el libro La llamadaLa llamada explora una multiplicidad de temas interconectados, entre los que se destacan:La dictadura militar argentina (1976-1983): El libro profundiza en la experiencia de Silvia Labayru durante su secuestro, tortura y cautiverio en la ESMA, ofreciendo un testimonio directo y visceral de la brutalidad del régimen. Se describe el contexto político y social de la época, así como las consecuencias de la represión estatal.El trauma y la resiliencia: La obra narra el proceso de Silvia Labayru para sobrellevar las secuelas físicas y psicológicas de la tortura y la violación, mostrando su lucha por reconstruir su vida tras la liberación. Se explora la capacidad humana para superar experiencias traumáticas y la importancia del apoyo social en este proceso.La memoria y el olvido: La llamada reflexiona sobre la importancia de la memoria histórica y la dificultad de confrontar los hechos del pasado. Se analiza la manera en que la sociedad argentina ha lidiado con el legado de la dictadura, incluyendo el silencio, el olvido y la negación.El periodismo literario: El libro es un ejemplo destacado del periodismo literario, donde la investigación periodística se combina con una narrativa literaria que busca transmitir la experiencia humana de manera profunda y emotiva. La autora utiliza diferentes recursos narrativos para construir una historia compleja y multifacética.Las relaciones interpersonales: La obra explora las relaciones de Silvia Labayru con su familia, amigos, compañeros de militancia y parejas, mostrando cómo estas relaciones se vieron afectadas por su experiencia durante la dictadura y su posterior lucha por la reconstrucción personal.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro La llamadaSe destaca la calidad del trabajo periodístico de Leila Guerriero, la capacidad de la autora para construir una narrativa conmovedora a partir de testimonios, documentos y conversaciones, y la importancia del libro para comprender un periodo oscuro de la historia argentina. Las reseñas destacan la profundidad y la sensibilidad con la que se aborda el tema, así como la valentía de Silvia Labayru al compartir su testimonio. Se elogia la capacidad de la autora para tejer una narrativa compleja y multifacética que va más allá de un simple relato de hechos, ofreciendo una reflexión profunda sobre la memoria, el trauma y la resiliencia.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Pocos momentos hay más emocionantes y aterradores en la historia europea que la primavera de 1848. Como por arte de magia, en una ciudad tras otra, de Palermo a París, de Berlín a Viena, de Roma a Praga y Budapest, enormes multitudes se reunieron, de forma pacífica o violenta, y el orden político que había prevalecido desde la derrota de Napoleón simplemente se derrumbó. Reyes y emperadores, aristócratas y terratenientes, vieron cómo el mundo sólido en el que creían se deshacía en polvo. El nuevo y magnífico libro de Christopher Clark recrea con brío, ingenio y perspicacia este extraordinario periodo. Algunos gobernantes se rindieron de inmediato, otros lucharon encarnizadamente, pero en todas partes surgieron nuevos políticos, creencias y expectativas. El papel de la mujer en la sociedad, el fin de la esclavitud, el derecho al trabajo, la propiedad de la tierra, la independencia nacional y la emancipación de los judíos, entre muchos otros, se convirtieron en temas de acalorados debates. Clark evoca tanto este fermento de nuevas ideas como la serie de contraataques, cada vez más despiadados y eficaces, lanzados por regímenes conservadores que aún resultaban tener muchas cartas que jugar. Pero incluso en la derrota, los exiliados difundieron las ideas de 1848 por todo el mundo y -a veces para bien y a veces no tanto- una Europa nueva y muy diferente surgió de entre los escombros, en un proceso que tiene muchas similitudes con lo que vivimos hoy.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Un accidente real en el País Vasco de los años ochenta, la vida devastada de una familia. Una historia emocionante, adictiva y conmovedora, como solo Aramburu sabe contar.Nicasio, ya jubilado, acostumbra a subir los jueves al cementerio de Ortuella a visitar la tumba de su nieto. Es uno de los muchos niños fallecidos tras una explosión de gas en un colegio de aquella localidad, un accidente que sacudió al País Vasco y a toda España en 1980. Por las andanzas del abuelo, una figura que se agranda hasta hacerse inolvidable, por el testimonio de la madre muchos años después, por la crónica objetiva de lo que le ocurrió a la familia, descubriremos cómo aquella tragedia lacerante y devastadora les alteró, cómo sacó a relucir aspectos inesperados, cómo trastocó sus vidas. Con la maestría habitual de Aramburu, el lector se verá inmerso en una historia de emociones inesperadas, una exploración psicológica y literaria con afilado bisturí que nos mantiene pegados al devenir de los destinos de los protagonistas. Una novela que alberga una densidad emocional tan alta que exige una lectura atenta, hasta la última línea, para entender, comprender, emocionarnos con el destino de sus protagonistas. Nueva entrega del extraordinario friso de «Gentes Vascas», El niño es una historia desgarradora, inolvidable, un prodigio literario del mejor Aramburu. Por el tratamiento humanísimo de los protagonistas, y por los recursos literarios empleados, El niño vuelve a ser una novela memorable, llamada a convertirse en acontecimiento literario.¿A quién va dirigido el libro El niño?Se considera que El niño está dirigido a un público amplio, interesado en la literatura contemporánea con una carga emocional profunda. La novela, por su temática y estilo narrativo, puede atraer a lectores que aprecian la narrativa realista y la exploración de las consecuencias de una tragedia personal y colectiva. La maestría de Aramburu en la descripción de las emociones y la psicología de los personajes la hace accesible a un público adulto con interés en la literatura que aborda temas complejos con sensibilidad. La obra, al formar parte de un ciclo más amplio, también puede resultar atractiva para aquellos lectores ya familiarizados con la obra de Aramburu y su universo narrativo.Temas que trata el libro El niñoEl niño explora una serie de temas interconectados que giran en torno a la pérdida y sus consecuencias:El duelo y la pérdida: La novela se centra en la devastación que produce la muerte de un niño, explorando las diferentes maneras en que la familia y la comunidad procesan el dolor. Se muestra la complejidad del duelo, sus etapas y la manera en que afecta a cada miembro de la familia de forma única.La memoria y el pasado: El accidente que sirve como punto de partida de la novela es un evento real que marcó profundamente a la sociedad vasca. La obra reflexiona sobre la memoria colectiva e individual, y cómo los sucesos traumáticos dejan una huella imborrable en la vida de las personas.La familia y las relaciones interpersonales: La novela profundiza en las relaciones entre los miembros de la familia afectada por la tragedia. Se observa cómo la pérdida pone a prueba los vínculos familiares, revelando tanto la fragilidad como la fortaleza de las relaciones humanas.La resiliencia y la superación: A pesar de la tragedia, la novela también muestra la capacidad de los personajes para afrontar el dolor y seguir adelante con sus vidas. Se explora la resiliencia humana y la búsqueda de sentido en medio de la adversidad.La sociedad y la comunidad: El accidente que da origen a la novela es un evento que afecta a toda una comunidad. La obra reflexiona sobre la solidaridad, el apoyo mutuo y la capacidad de la sociedad para sobreponerse a las tragedias colectivas.Resumen de críticas, opiniones y valoraciones del libro El niñoAún no hay opiniones o críticas sobre El niño.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Una reveladora colección de ensayos en la que Shishkin cartografía la historia y cultura de Rusia desde el amor y el desarraigo, un país contradictorio cuyo futuro solo puede predecirse a la luz del pasado. Desde la Rus de Kiev, pasando por el ulus de Moscú, la época imperial, la Revolución y la Guerra Fría, hasta la actual Federación Rusa de treinta años, el novelista Mijaíl Shishkin, uno de los más lúcidos intelectuales rusos en el exilio, rastrea en Mi Rusia las raíces de la problemática de su patria: una nación que desde sus orígenes se abisma en un círculo de autodestrucción. Poniendo el foco sobre la incómoda relación entre el Estado y los ciudadanos, Shishkin dilucida la actitud rusa ante los derechos de las personas y la democracia, de la que extrae la dolorosa conclusión de la existencia de dos pueblos coexistentes: los desilusionados e indiferentes que aceptan el dominio del más fuerte premiando a los gobiernos de mano de hierro y los que se resisten al poder opresivo y arbitrario intentando hacer frente al gobierno. Profundamente personal y con una amplia visión histórica, Mi Rusia es un relato apasionante y revelador de un Estado enredado en un pasado complejo y sangriento, así como una carta de amor a un país en guerra. CRÍTICA «Una elegante mezcla de historia, biografía y polémica.» Daily Telegraph «Shishkin es el novelista ruso más destacado de su generación. Compararlo con Solzhenitsyn no es exagerado.» Sunday Times
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
*Premio de la Paz de los Libreros Alemanes 2024* «Una guía maestra para afrontar la nueva era del autoritarismo. Una clase magistral sobre la unión de un gobierno dudoso con el crimen internacional». The Guardian«La destacada periodista y estudiosa de las dictaduras se fija en Trump, Putin y muchos otros autócratas modernos. Esencial para cualquier debate en torno al totalitarismo moderno». Kirkus A partir de casos reales y contemporáneos, la ganadora del Premio de la Paz de los Libreros Alemanes 2024 y del Premio Pulitzer 2004, Anne Applebaum, demuestra en Autocracia S. A. que no hay un único líder al frente de las dictaduras, sino unas sofisticadas redes compuestas por estructuras financieras cleptocráticas, dudosos servicios de seguridad y propagandistas profesionales. Los miembros de estas redes no solo están conectados dentro del propio país, sino con los de muchos otros. Las empresas corruptas controladas por el Estado totalitario hacen negocios con sus homólogas en territorios similares. La policía de un país puede armar, equipar y entrenar a la de otro. Los propagandistas comparten recursos y temas, difundiendo los mismos mensajes sobre la debilidad de la democracia y la maldad de Estados Unidos. Ningún país lidera este bloque, se ve más bien como una aglomeración de empresas cuyos vínculos no están cimentados en ideales, sino en acuerdos —diseñados para paliar los boicots económicos occidentales o para que algunos se enriquecezcan personalmente—, razón por la cual pueden operar más allá de las fronteras geográficas e históricas. Applebaum asume el reto de contextualizar el mundo de las nuevas dictaduras, así como el de sus principales opositores, para revelar cómo han evolucionado estos sistemas de gobierno y cómo han tratado de moldear la economía y la política de las antiguas democracias.La crítica ha dicho: «Ofrece una incriminación elocuente de la connivencia occidental en la creación de estas autocracies. Una mirada lúcida e inquebrantable a las ideas, resentimientos, supuestos y prácticas de los regímenes que están desafiando a la democracia liberal». Michael Ignatieff«Con Donald Trump en una escalada de venganza y una proporción creciente de estadounidenses que dicen aprobar la violencia política, es fácil compartir su pesimismo». The Economist «Especialmente oportuno».The Washington Post «Lo último de Anne Applebaum es una advertencia sobre lo cerca que estamos de una forma sutil y más invasiva de poder autocrático, más fluida y fácil de globalizar. De indispensable lectura, Autocracia S.A. arroja luz sobre las redes transnacionales (tecnológicas y financieras) que incitan a la consolidación del poder en manos de unos pocos en detrimento de todos los demás».Lit Hub
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
La monumental futura novela de una generación. La joven Sara Barquinero, elogiada por Carlos Zanón, Elizabeth Duval, Elvira Navarro y Andrés Barba, se consagra con una obra asombrosa.Los Escorpiones es una novela de novelas: una obra narrativa asombrosa, titánica, misteriosa y revolucionaria. Los protagonistas, Sara y Thomas, se ven envueltos en el entramado de una teoría de la conspiración dirigida por los poderes políticos y económicos que pretenden controlar a los individuos a través de la hipnosis y los mensajes subliminales para inducirlos al suicidio. Ambos arrastran problemas emocionales y acaban investigando sobre esta secta cuyo nombre hace referencia a una de las pocas especies animales que prefiere matarse a seguir soportando el dolor.Una historia sobre la angustia existencial, la soledad y la necesidad de creer en algo para encontrar el sentido a la vida, con ecos de 2666, La broma infinita , Ottessa Moshfegh y Mariana Enriquez.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
Antes que nada, como todas las obras de Caparrós, es, además de sus memorias, un magnífico artefacto literario donde cada palabra cuenta, donde el cómo importa tanto como el qué. Martín Caparrós es uno de los grandes escritores de su generación, maestro del periodismo y de la novela y de esa cruza de ambos que es la crónica. Nómada, polemista, curioso impenitente, ha recorrido el mundo y conocido a muchos de sus habitantes ricos y poderosos, y a muchos más pobres y anónimos. Estas fascinantes memorias cuentan esa vida ''militancias y exilios, selvas y redacciones, amores y derrotas'' y, al mismo tiempo, sesenta años de historia de Occidente: Caparrós puede pasar de la residencia de Perón en Madrid a la choza de Saratou en Níger y al primer McDonald's en los últimos días de la Unión Soviética, puede descollar por accidente en la radio argentina o dar cuenta del problema del hambreen una obra fundamental, puede escribir biografías en verso, componer novelas interactivas o renunciar al New York Times por la censura.La crítica ha dicho sobre el autor y su obra:«Martín Caparrós acometió proyectos demenciales contar la Argentina(El Interior), contar el hambre del mundo (El Hambre ), contar un continente (Ñamérica) sin dejar de embestir contra la corrección política. Mucho de todo lo que aprendí sobre el periodismo lo aprendí leyendo y viendo vivir a Caparrós, contemplando su forma de buscar la incomodidad y el riesgo...».Leila Guerriero, El País «Creo que no es certero ni ecuánime decir que Martín Caparróses un escritor, un periodista, un cronista o un reportero. Es insuficiente. Sus textos no se leen: suenan, tienen música. Caparrós es un género».Santiago Tejedor, Universidad Autónoma de Barcelona «Es un escritor superdotado, seductor, con un talento natural para mantener el equilibro narrativo».Nadal Suau, El Español«Martín Caparrós es un periodista global, un referente para varias generaciones».Pepa Bueno, directora de El País «Caparrós es el escritor en español que más y mejor ha narrado, en las medidas de lo posible, el mundo entero».Jorge Carrión, Infobae
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Hoy -5% en Libros
¿Nos visitan los extraterrestres? Acaso la respuesta esté en esta novela (o no). En los arrozales frente a un camping de El Saler aparecen unos misteriosos círculos. Es lo que los aficionados a lo oculto y a los extraterrestres llaman crop circles: formas geométricas de gran tamaño que surgen de un día para otro en un campo sembrado.¿Hay ovnis en la zona? ¿O el dueño del camping está buscando un reclamo turístico? Hasta allí se desplaza Adrián Sureda, haciéndose pasar por periodista, aunque en realidad no lo es y su aparición obedece a otros motivos.Empieza a indagar entre los lugareños: el dueño del camping, el gato del camping, la vigilante del camping que en sus ratos libres tiene un programa de misterios esotéricos en un canal local, un italiano que aterrizó en los ochenta y regenta un kiosco... Y empiezan a suceder cosas raras, muy raras.¿Un episodio de La dimensión desconocida ambientado en la turística costa valenciana? ¿Un Twin Peaks castizo? ¿Una de Stephen King en la Albufera? ¿Unos Encuentros en la tercera fase con guiris como extras? Bienvenidos al territorio de Esther García Llovet: gasolineras con vetustos carteles de Mirinda, motos Montesa, Nino Bravo a todo trapo, una zona de cruising en un bosque, el tendedero donde secan sus ropas los hare krishnas locales, fantasmas sin uñas...¿Nos visitan los extraterrestres? Acaso la respuesta esté en esta novela (o no).
Has añadido la cantidad máxima disponible.