Aún no tienes productos en tu cesta
Diseño del siglo XX
Entrega a domicilio
Compra segura
Entrega en 2-3 días laborables
Envío gratuito a partir de 19 € en libros y a partir de 39 € en el resto de artículos.
Devoluciones hasta el 19 de enero. ¡Avanza las compras de Navidad!
Descripción
A principios del siglo XXI podemos ver claramente que el anterior estuvo marcado por cambios memorables en el campo del diseño. La estética entró en la vida cotidiana con resultados a menudo asombrosos. Nuestros hogares y lugares de trabajo se convirtieron en verdaderas galerías de estilo e innovación.
Desde los muebles a las artes gráficas, aquí encontramos todo el trabajo de artistas que dieron forma y recrearon el mundo moderno con una vertiginosa variedad de materiales. De lo orgánico a lo geométrico, desde el art déco hasta el pop y las altas tecnologías, la presente obra contiene todos los grandes nombres: Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles y Ray Eames, por nombrar solo a algunos.
Este libro esencial supone un recorrido a través de las formas y los colores, clases y funciones de la historia del diseño en el siglo XX. Una guía de la A a la Z de diseñadores y escuelas de diseño, que incluye un completo retrato de la vida contemporánea. Profusamente ilustrado, esto es el diseño en su sentido más pleno.
Sobre la serie
Bibliotheca Universalis Compañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo ecléctico de TASCHEN.
Productos más vendidos de Decoración
Nueva edición del Best Seller de Costura En esta nueva edición, El gran libro de la costura -del que se han vendido más de 375.000 ejemplares en todo el mundo y es obra de referencia y libro de consulta imprescindible para todos los aficionados y profesionales de la confección- desvela de forma sencilla todos los secretos de la costura. Incluye más de 300 técnicas actualizadas de costuras básicas, pinzas, frunces, vistas, escotes, cuellos, cinturas, mangas, bolsillos, dobladillos, bajos, sistemas de abrochado, forros, arreglos y mucho más. Explica cómo elegir y utilizar el equipo de costura, las telas y los patrones más actuales. Se completa con 10 proyectos nuevos, llenos de estilo, de ropa de hogar y prendas de vestir. Con fáciles instrucciones paso a paso, fotografías y patrones, este libro será una guía indispensable para realizar cualquier labor de costura a mano o a máquina y emplear la técnica necesaria en cada caso.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
100 postales con el icónico diseño de las fichas Pantone en 100 vibrantes colores.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
¿Alguna vez te has preguntado qué flores están disponibles en qué tonos? ¿Cómo combinarlas adecuadamente para un evento? Guía Cromática Floral es la primera guía de flores que las ordena por colores resaltando su temporada y sus mejores parejas creativas. Michael y Darroch Putnam (crearon su estudio en el año 2014) son conocidos por sus románticos y dramáticos arreglos florales e instalaciones florales en los que usan el color como principio principal. En este libro, por fin, comparten sus secretos con los lectores. Contiene 400 flores fotografías expresamente para este libro por Putnam & Putnam en su estudio de Brooklyn. Finaliza con un apéndice de hojas perforadas con consejos para el cuidado de flores, recomendaciones de parejas por temporada y un listado de colores por temporada.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Premio al Libro Mejor Editado que otorga la Conselleria de Educación y Cultura de la Generalitat Valenciana.A principios de los años 80 floreció en València una subcultura que, en su viaje desde el más puro 'underground' hasta su consolidación como fenómeno de masas, acabaría originando importantes reverberaciones a nivel nacional. Hablamos de eso que a pie de calle se conoció como 'bacalao'.Cuestiones sociopolíticas de amplia envergadura conformaron un estigma que, durante décadas, condicionaría todo lo relacionado con este movimiento, hasta el punto de invisibilizar, en muchos casos, la riqueza y exuberancia de las dinámicas artísticas que generó. Si bien forman parte del imaginario colectivo los aspectos musicales, el apartado gráfico del que se acompañó ha permanecido oculto en buena medida... hasta ahora.Ruta Gráfica. El diseño del sonido de València recupera todo este universo, poniéndolo en contexto y dándole un valor hasta ahora descuidado. La génesis espontánea de una estética particular que, espoleada por el torrente vital que supuso el fin de la dictadura, influyó decididamente sobre varias generaciones. Elisa Ayala, Paco Bascuñán, Quique Company, Sento Llobell, Ramón Marcos, Edu Marín, Pablo Mira, Paco Roca, Armando Silvestre… son solo algunos de los artistas que desfilan por estas páginas, responsables en buena medida de poner imagen a los anhelos de libertad de aquella noche eterna.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Bajo el sello inconfundible del maestro del dibujo arquitectónico Francis D. K. Ching, este manual proporciona una magnífica introducción al diseño del espacio interior a través de explicaciones gráficas muy accesibles. En la primera parte del libro, el lector se adentrará en los fundamentos y especificidades del espacio interior y de su diseño, entrando en contacto con cuestiones como las estructuras, las formas y los elementos básicos del espacio interior, así como el proyecto de diseño y la representación visual de los trabajos de interiorismo. En la segunda parte, los autores se detienen en cada uno de los elementos del diseño (desde los elementos estructurales, hasta los acabados y el mobiliario) para explorar sus características funcionales, expresivas y estéticas. Esta es la tercera edición ampliada y revisada de un manual ya clásico, dirigido tanto a estudiantes como a profesionales, que nos introduce de forma muy visual en la especialidad del diseño de interiores.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
A principios del siglo XXI podemos ver claramente que el anterior estuvo marcado por cambios memorables en el campo del diseño. La estética entró en la vida cotidiana con resultados a menudo asombrosos. Nuestros hogares y lugares de trabajo se convirtieron en verdaderas galerías de estilo e innovación.Desde los muebles a las artes gráficas, aquí encontramos todo el trabajo de artistas que dieron forma y recrearon el mundo moderno con una vertiginosa variedad de materiales. De lo orgánico a lo geométrico, desde el art déco hasta el pop y las altas tecnologías, la presente obra contiene todos los grandes nombres: Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles y Ray Eames, por nombrar solo a algunos.Este libro esencial supone un recorrido a través de las formas y los colores, clases y funciones de la historia del diseño en el siglo XX. Una guía de la A a la Z de diseñadores y escuelas de diseño, que incluye un completo retrato de la vida contemporánea. Profusamente ilustrado, esto es el diseño en su sentido más pleno.Sobre la serieBibliotheca Universalis Compañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo ecléctico de TASCHEN.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Elegante e ilustrada, esta monografía narra la vida de una de las diseñadoras más influyentes de la historia: Coco Chanel. La diseñadora inició una revolución en la moda con sus creaciones en ropa deportiva, el vestidito negro, la chaqueta de tweed, las perlas de fantasía y los zapatos bicolor, entre otros. Este libro sigue la evolución e innovación de este extraordinario personaje, desde una niñez precaria hasta su legado actual: un tributo adecuado a una leyenda. Artífice de algunas de las tendencias más innovadoras que han existido en el mundo, Coco Chanel fue una revolucionaria en su época, ya que aprovechó el momento para brindar a las mujeres lo que querían, justo antes de reconocer que lo necesitaban. Partió de las prendas básicas del guardarropa masculino para empoderar a las mujeres, proporcionando un código de vestir democrático que acabó por dar libertad, igualdad y un clasicismo sobrio. Este libro conmemora la vida y la trayectoria profesional de esta diseñadora tan influyente, que logró llegar a lo más alto desde unos orígenes muy humildes mediante el fenómeno internacional de la marca, que se expandió para ofrecer perfumes, joyas y complementos, un legado que sigue vivo en la actualidad. Incluso hoy, muchos años después de su muerte, la diseñadora es aún el estandarte inamovible de la casa Chanel.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
* La elegancia y el lujo discretos, los tejidos innovadores y la sublime originalidad en el diseño son las señas de identidad de la casa Prada. * En esta monografía bellamente ilustrada, Laia Farran Graves documenta la historia y el legado de la marca, desde los orígenes de la empresa como fabricante de marroquinería en Milán hasta el imperio mundial de la moda creado y dirigido por Miuccia Prada. * Un análisis de las evoluciones e innovaciones de la marca, así como un espíritu de una identidad basada en el interés por el minimalismo y el arte contemporáneo. Con imágenes de prendas individuales, tomas de desfiles y fotografía de moda que rinden homenaje a una de las casas de moda más influyentes del mundo y a la mujer que hay detrás de ella. ''El problema perenne de querer hacer estructuras es que permitan moverse y sean cómodas, no muy rígidas''. Miuccia Prada
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Este segundo libro de la exitosa serie La paleta perfecta se centra en el uso creativo del color en el diseño gráfico y la ilustración. Esta publicación práctica y estimulante, llena de paletas de colores y comentarios sobre el significado del color en las diferentes culturas del planeta, está ilustrada con proyectosde diseñadores e ilustradores prestigiosos de todo el mundo. Este libro está organizado por colores y atmósferas asociado con las horas del día. A partir de ejemplos reales procedentes de los campos del diseño de producto, diseño gráfico y la ilustración, se muestran combinaciones diferentes e innovadoras de todos los colores con sus significados. Saber cómo usar el color de forma creativa también implica entender las emociones que transmite y cómo estas emociones afectana nuestras creaciones. Además, debemos tener presente que el color se percibe de forma diferente en distintos países y culturas. Además, a diseñadores gráficos, a estudiantes y a todas las personas intere
Has añadido la cantidad máxima disponible.
* Celebridades y miembros de la realeza lucen los bolsos con el monograma de Louis Vuitton desde hace más de 150 años. * Desde que el joven Louis buscase fortuna en París, la marca de lujo ha sobrevivido a dos guerras mundiales, la Gran Depresión, la era del jazz y la alegre década de 1960. * Pequeño libro de Louis Vuitton detalla el ascenso del diseñador a la categoría de icono en la década de 1980, la creación de la poderosa empresa de moda LVMH y el nombramiento de Marc Jacobs en 1997. Este volumen, además, revela la transformación de la empresa de maletas artesanales en una marca de lujo. Imágenes fabulosas y un texto cautivador retratan la historia de la marca más lujosa del mundo, hasta su continua evolución bajo la dirección creativa actual. ''Louis Vuitton es la marca más visible, la más llamativa, en cierto modo. Algunas personas piensan que es horrible, otras la adoran, hay gente que siente fascinación por ella''. Nicolas Ghesquière
Has añadido la cantidad máxima disponible.
¡La guía definitiva para contar historias visuales! Cómo hacer que la audiencia sienta la historia mientras la está leyendo. Utilizando sus experiencias de trabajo en la industria del cómic, el cine y la enseñanza, Mateu-Mestre nos presenta un sistema paso a paso para una óptima comunicación visual.Además de un breve debate introductorio sobre el artenarrativo, este libro lo cubre todo: desde crear unasola imagen, desarrollar personajes visuales y su entorno, hasta componer tomas estables y establecer lacontinuidad entre ellas. Todo ello con ejemplos prácticos, pues estas lecciones se aplican a tres historias diferentes: un accidente de tren, un cuento de vaqueros y otro de motoristas que se acercan a una casa misteriosa. Además de preparar las tomas, en cada unade esas historias Mateu-Mestre también explica e ilustra el desarrollo del personaje, las posturas y expresiones emotivas y el entorno ambiental, hasta desarrollar completamente la narrativa visual.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
The ultimate global celebration of residential design and decorating.With 400 rooms organized by designer from A-Z, this much-lauded book goes beyond decorators, designers, and architects to highlight exquisite interiors designed by fashion designers, artists, style icons, and film stars, each of whom has made a unique contribution to the world of interior design. Ranging from the beginning of the twentieth century to the present day, the book features everything from chateaux, town houses, and penthouses to desert ranches, beach houses, and tiny apartments in more than 25 countries. Featuring the ‘greats’ of interior design, such as Elsie de Wolfe, Billy Baldwin, and Colefax & Fowler, alongside contemporary stars such as Anouska Hempel, Kelly Hoppen, and Karim Rashid, Interiors is an elegant and beautiful object in its own right, now available with an exquisite and eye-popping pink velvet cover. This is the essential inspirational source book for design aficionados, anyone who is interested in beautiful rooms, and for everyone who cares about the spaces in which they live.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Detalles del producto
Tipo de producto:
Libro
Páginas/Hojas:
768
Idioma:
Español
EAN:
9783836541084
Referencia Abacus:
1281619.80
Editorial:
Taschen
Productos relacionados Fiell, Charlotte
Más que ninguna otra pieza de mobiliario, la silla ha sido objeto de los sueños más alucinantes de los diseñadores. La curva singular de un respaldo o el torneado de una pata, el ángulo de un asiento o el color del mueble entero: cada elemento refleja
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Los escandinavos son mundialmente conocidos por sus diseños inimitables y democráticos que tienden un puente entre la artesanía y la producción industrial. Esta guía exhaustiva proporciona una visión detallada sobre mobiliario escandinavo, vidrio, cerámica, textiles, joyería, objetos de metal y diseño industrial desde 1900 hasta hoy en día, con artículos detallados sobre 125 diseñadores y compañías líderes del sector. Entre los diseñadores y empresas del sector figuran Verner Panton, Arne Jacobsen, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva, Hans Wegner, Tapio Wirkkala, Stig Lindberg, Finn Juhl, Märta Måås-Fjetterström, Arnold Madsen, Barbro Nilsson, Fritz Hansen, Artek, Le Klint, Gustavsberg, Iittala, Fiskars, Orrefors, Royal Copenhagen, Holmegaard, Arabia, Marimekko y Georg Jensen.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
5% descuento
Empaquetado de regalo
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Donec a nulla in felis convallis finibus in ut diam. Aliquam accumsan vitae purus vitae cursus. Integer sollicitudin leo id fermentum efficitur. Interdum et malesuada fames ac ante ipsum primis in faucibus. Nullam hendrerit et purus facilisis dignissim. Pellentesque eu dui ut eros consectetur elementum a ultricies lorem. Vestibulum posuere mollis mi, sit amet rhoncus nunc rutrum feugiat. Duis vitae metus quis tortor laoreet lobortis ac eu elit. Suspendisse in ligula leo. Aliquam ultricies metus est, a pretium ex vestibulum vitae.
El empaquetado para regalo online incluye:
✔ Una caja individual para tu joya.
✔ Una bolsa Pandora de regalo 100% reciclable.
✔ Un mensaje de regalo personalizado impreso.
*Si no escoges el empaquetado para regalo, se te enviarán varios artículos agrupados en una misma caja, sin bolsa.
Comprobar disponibilidad de Click&Collect
Indica tu localidad para encontrar tu tienda más cercana