Aún no tienes productos en tu cesta
El cine, en términos filosóficos, provoca un conflicto de percepciones entre «la realidad efectiva actualmente presente» y «la aparición de un no ahora en el ahora». Estética cinematográfica despliega los principales aspectos teóricos y estéticos en un abanico multidisciplinar que desdobla su paisaje a través de la historia del arte, la teoría literaria, la semiología y el psicoanálisis. Una aproximación inteligente y afable a las nociones fundamentales de la disciplina a partir de una gran diversidad de ejemplos de la historia del cine.Originalmente publicada en 1983, esta obra decididamente multifacética de Aumont, Bergala, Marie y Vernet es uno de los clásicos ineludibles de los estudios audiovisuales. Estética cinematográfica puede considerarse un manual moderno y fundamental.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Con el acelerado surgimiento de tecnologías, plataformas y nuevos modos de relacionamiento social, la experiencia cinematográfica se ha ido diseminando hacia una pluralidad de nuevas variantes. Desplazarse hastaun auditorio para asistir a una proyección es ahora solo una de las tantas opciones que existen al momentode ver una película. Jacques Aumont se pregunta si acaso estas nuevas formas de visualizar en otros dispositivos ha abierto nuevos caminos al cine, en términos de consumo cultural, o si lo está conduciendo a unainminente desaparición. Puede ser que el cine todavía esté lejos de desaparecer, sin embargo, los cambiosparadigmáticos que ha sufrido en su producción, difusión y recepción, como resultado del avance de las tecnologías, han reconfigurado indudablemente su presente y futuro como práctica cultural. Se propone una reflexión sobre lo que queda del cine en la era digital–y del aislamiento social– y ofrece un valioso aporte en un álgido debate que se actualiza día a día.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
Para Aumont y Marie, el análisis cinematográfico necesariamente nace de lo particular y adquiere sentidosolo si es capaz de superar los casos específicos y conducirse a una reflexión general. Tres grandes ejesle dan forma a esta investigación: el estudio de losrelatos, de las ficciones y de su destinatario, el estudio de las imágenes y de los sonidos, y la historiadel cine. A lo que se le suma un apartado que bosqueja un recorrido de las sucesivas concepciones y prácticas del análisis.El análisis cinematográfico se ha consagrado como un clásico ineludible de los estudiosde cine. Este género se convirtió en un componente esencial para la disciplina. Sus razones son evidentes:es el momento en que uno verdaderamente se enfrentacon el film.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
¿Por qué clasificamos algunas imágenes como arte? Entorno a estas preguntas fundamentales, el reconocidoteórico del cine, Jacques Aumont, reúne con la lucidez que lo caracteriza el conjunto de teorías y saberes vigentes sobre el tema de la imagen y los medios decomunicación y expresión. Aumont, bajo la óptica dediferentes disciplinas, aborda la imagen en sus distintos aspectos: como fenómeno de percepción, como objeto de una mirada por parte de un sujeto espectador, establece su relación con el espectador a través de unmedio o dispositivo, analiza su poder como herramienta, describe sus cambios a través del tiempo y enumera las características propias que la diferencian de otros lenguajes.
Has añadido la cantidad máxima disponible.
El cine es un arte que manipula el tiempo gracias a eso que llamamos el montaje: puede ralentizar o acelerar la realidad presentada o, incluso, reordenar una sucesión de imágenes ocurridas en el pasado para darles una nueva significación. Jacques Aumont explora esta creación exclusivamente cinematográfica y plantea,en términos culturales, que el montaje es una de lasmayores novedades jamás inventadas y es el corazón formal, estético y semiótico del cine. Esta técnica nosolo da una cohesión final al film, sino que expresauna forma de pensar. Con su estilo minucioso, Aumontanaliza los conceptos teóricos estéticos, sociales ypsicológicos involucrados en el montaje. Y también aborda los valores más prácticos del oficio técnico.¿Existe una teoría contemporánea del montaje? ¿O será que, en una época no adepta a la teoría, el montaje está desapareciendo como principio estético para existirúnicamente como práctica?
Agotado ahora
Has añadido la cantidad máxima disponible.