Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Llibres d'Art, Cinema i Música
T'apassiona el setè art? Tot el que té a veure amb la cultura? Si la resposta és sí, no et pots perdre la nostra gran selecció de llibres d'art, cinema i música. Compra llibres d'art, cinema i música online. En aquesta secció disposem d'una àmplia selecció de llibres d'art, cinema i música en diferents formats i en múltiples idiomes. Hi trobaràs lectures sobre diferents disciplines artístiques com interpretació, entre altres, sobre sèries de televisió i pel·lícules com Harry Potter, Joc de Trons, Star Wars o Stranger Things i sobre la història de cantants i grups de música com ara Bunbury, Led Zeppelin o Queen, entre molts altres.
Avui -5% i enviament gratuït
El continente próximo
A propósito de la Sexta extinción que amenaza la biodiversidad del planeta, el biólogo Edward O. Wilson aconsejaba en su ensayo  Half-Earth: Our PlanetÆs Fight for Life  (2016) proteger la mitad de la superficie de la Tierra como reserva natural l
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Futuros mejores
¿Qué cuerpos y territorios quedan excluidos de la práctica espacial? ¿Es el diseño una inevitalbe práctica violenta o puede construir (a distintas escalas) otras realidades más inclusivas? Futuros mejores condensa conversaciones, voces y proyectos a través de los cuales discutir, imaginar y vislumbrar futuros espaciales más justos. Arquitecturas amables con especies y territorios, prácticas espaciales para la hospitalidad, mediadoras de memorias orales y microbianas, nuevos imaginarios para el aprendizaje, nuevas (y no tan nuevas) arquitecturas para el cuidado más allá de la vivienda y tecnologías domésticas al servicio del bien común para una producción espacial todavía por venir.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
«Domènech sol ser aclamat com el més modern dels modernistes, sobretot pel seu domini de la construcció amb acer lleuger.» Andrew Ferren, The New York Times «El seu do particular radicava en la capacitat magistral per aprofitar la fantàstica reserva de talent que encara existia a finals del segle XIX i reunir els artesans més destacats de l'època.» Eddi Fiegel, The Telegraph «En un context europeu, l'obra de Domènech i Montaner està relacionada amb els projectes contemporanis de Berlage a Amsterdam, Horta a Brussel·les, Wagner a Viena i Mackintosh a Glasgow, entre d'altres.» Hans Ibelings, professor de la Facultat d'Arquitectura de la Universitat de Toronto Lluís Domènech Girbau (Barcelona, 1940) és doctor en Arquitectura i ha ensenyat aquesta disciplina a Barcelona, Milà i Madrid. És president de la Fundació Lluís Domènech i Montaner i membre del Patronat de la Fundació Orfeó Català - Palau de la Música Catalana.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Descampados
Los cuerpos se mueven en un conjunto de trayectorias fluidas que ensamblan el caminar con una diversidad de prácticas somáticas realizadas en los descampados de la ciudad de Madrid. A lo largo del camino se suceden rituales, activismos, manifiestos, alianzas y proyectos que revelan la aparición de la ciudad somática. Una ciudad de carne interespecies donde el mundo más-que-humano es un agente de diseño. Los paisajes revolucionarios, la ecología cívica o la imaginación radical nos dan la posibilidad de viajar a los confines de nuestras prácticas urbanas para transformarlas. La ciudad somática es diseñada por las ecologías íntimas de las formas de vida que cambian definitivamente la morfología de lo urbano. Los paisajes revolucionarios lo son porque en ellos «Yo devengo tú, contigo –seas quien seas– en esta ciudad somática».
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Valencia retratada
Bajo el forro de terciopelo de una caja de prismáticos apareció el dietario que Jules Ainaud escribió durante su estancia en Valencia, entre mayo y julio de 1870. Ainaud fue un empleado de Jean Laurent, fotógrafo de la casa real. El dietario hace posible identificar el orden y sentido de las fotografías que realizó, que están incluidas en este libro. También nos permite revivir historias de amor y de muerte que se sucedieron en la Valencia en la segunda mitad del siglo XIX, y reflexionar sobre la función de la imagen en el mundo contemporáneo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Brigitte Baer. Escritos sobre Picasso
El libro reúne una serie de artículos, publicados previamente en diversos catálogos de arte, que arrojan luz sobre la metodología y la minuciosa investigación llevada a cabo por Baer. Esta antología profundiza en la obra de Picasso, explorando su desarrollo y los vínculos con los grandes maestros del pasado. Su análisis contribuye a contextualizar y a comprender mejor la riqueza del legado picassiano.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Casa Dominguín
Las recetas de la cocina casera de la familia Dominguín, de larga trayectoria en el mundo de la moda, el arte y la cocina.Tres mujeres de una misma familia. Lucía Dominguín y sus hijas Jara y Palito nos invitan a adentrarnos en su luminoso mundo a través de recetas y recuerdos familiares con los que nos inspiran a ser más creativos en la cocina, en el arte y en la vida. Con un estilo alegre y desinhibido, las autoras rinden tributo a la cocina tradicional de su familia y a las dos matriarcas de la tribu, la abuela Rita y la abuela Azul, Lucía Bosé. El libro se compone como las cuatro estaciones, cuatro etapas con recetas para todos los paladares acompañadas de anécdotas e historias familiares, y combina diversas formas de expresión artística para mostrar su visión de la cocina, su herencia familiar y, fundamentalmente, la vida. Una invitación a su cocina y a su vida familiar, la de tres mujeres, con tres visiones y una misma pasión. Cada receta es un pedacito de ellas, con recuerdos, episodios de unas vidas apasionantes y mucho amor. Pero no te preocupes, no necesitas ser un chef experto para disfrutar de estos deliciosos platos, solo necesitas dejarte llevar por la locura y la magia que envuelve este libro. Ponte el delantal, enciende los fogones y cocina con ellas. Y disfruta. Bienvenidos a Casa Dominguín.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Honky Tonk Heroes
En los años sesenta, el rock y el pop arrasaban en las listas de ventas, y en Nashville, la capital de la música country, los ejecutivos de la industria decidieron plantar batalla. Para ello desarrollaron un sonido que tomaba la esencia del country pero la adornaba con orquestaciones y arreglos pop que lo hacían más agradable para los mansos oídos urbanos. Y para lograrlo, debían controlar por completo lo que hacía cada artista. En ese contexto, Waylon Jennings, Willie Nelson y Kris Kristofferson lideraron una revolución artística en la que fue clave la singular idiosincrasia tejana, estado en el que hippies melenudos con camisetas y zapatillas convivían, bebían y bailaban junto a rudos vaqueros con sus botas y sombreros. Con Hank Williams como padre espiritual y Johnny Cash como referente directo, este grupo de artistas logró romper con lo establecido –desde la música a la forma de grabar o de vestir–, e incluso romper con los poderosos sindicatos. Hacían las cosas a su modo, y por ello les apodaron Outlaws: los forajidos de la música country. Bob Dylan, Gram Parsons, Merle Haggard, Emmylou Harris, Townes Van Zandt, Billy Joe Shaver, Jessi Colter, The Byrds, Guy Clark, David Allan Coe, Johnny Paycheck, Rosanne Cash o el “archienemigo” Chet Atkins son solo algunos de los artistas que se asoman a estas páginas, que recorren la historia de la música country desde la creación del programa seminal Grand Ole Opry, en 1925, hasta la última gira de los Highwaymen (el supergrupo de Cash, Nelson, Jennings y Kristofferson), setenta años más tarde.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
El estado de las cosas de Kortatu
La mayoría de los hechos que se cuentan en este libro se concentran entre 1984 y 1988. Y sus protagonistas repiten a menudo, ya sea para recordar a Kortatu o para situar al grupo en su contexto político y social, que en aquellos años ''todo iba muy rápido''. El punk en el sentido amplio -tal y como se utiliza el término en este texto- es el vehículo perfecto para capturar este tipo de períodos turbulentos. El estado de las cosas es un disco electrizante por donde pasean los fantasmas de la Reconversión industrial, el terrorismo de Estado y los triunfos de la contracultura. A ritmo de punk, ska, hardcore, reggae y dub, la juventud empezó a disfrutar de un enfoque político (y un estilo de vida) muy distinto al de sus padres. Las letras de Kortatu, un relato alternativo de la Transición, fueron la banda sonora de esa red cultural formada por radios libres, centros sociales okupados y boletines de contrainformación. Nada menos que el magma político que mantuvo viva a la izquierda alernativa hasta el estallido del 15M.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Peintre d'un talent remarquable et d'un grand succès auprès de la haute bourgeoisie européenne et américaine, l'œuvre de l’américain John Singer Sargent (Florence, 1856 – Londres, 1925) suscita cependant des critiques très sévères, notamment de la part de Roger Fry, l’un des principaux représentants de la critique d’art britannique. La controverse qui s'ensuivit permettra à Sargent de partager ses réflexions sur la peinture de son époque.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Animal Art
Desde adorables mascotas hasta animales exóticos, Lorna Scobie te ayudará a capturar toda la maravilla del reino animal en cada página. Descubrirás los consejos y trucos de Lorna para crear animales llenos de energía y personalidad, sea cual sea tu nivel de habilidad artística. Ya sea que quieras crear una jirafa usando un collage, dibujar a tu gato dormido o pintar algunos pingüinos, Lorna te inspirará a encontrar al artista que llevas dentro y, lo más importante, ¡a divertirte un montón mientras lo haces! De la creadora de 365 Días de Arte.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
De profesión: artista
Si hay dos grupos que han combinado diversión con protesta son los navarros Tijuana in Blue, primero y, Kojón Prieto y los Huajolotes, después. Dos proyectos musicales cuyo embrión se gestó en la cabeza y el corazón de un cantante inigualable, querido y genial cuyo nombre de pila era Marco Antonio Sanz de Acedo Montoya (como a él le gustaba remarcar), aunque saltó a la fama con el sobrenombre de Eskroto, al que luego sucedería el de Gavilán. Es difícil encontrar dentro del abigarrado panorama musical navarro de la década de los 80 y 90 del siglo XX, un temperamento, una inteligencia, un compromiso, una actitud y una originalidad como la suya. Como casi toda la generación vasca de los ochenta, vivió rápido e intensamente y tuvo un final trágico, pero, a pesar de ello, o precisamente por ello, dejó una huella indeleble en nuestra memoria colectiva, marcando el devenir musical de varias generaciones que tuvieron en él a todo un referente político, social y vital. Esta es la primera biografía de un tipo excepcional cuyo único fin fue ser, de profesión, artista. · Primera biografía completa de uno de los iconos del Rock Radical Vasco y el NaparMex · Completado con las imágenes de los principales fotógrafos culturales de la época (Ikor Kotx, Joxe Lacalle, Javier Bergasa…) ''De profesión: artista es una biografía minuciosa, rigurosa, pero al mismo tiempo escrita con la calidez que da el respeto y el cariño hacia su protagonista, en la que los seguidores y admiradores de Tijuana in Blue y de los Huajolotes reconocerán y revivirán la figura de su inolvidable y dicharachero cantante, pero en la que también encontrarán hallazgos, datos desconocidos u olvidados, pistas para continuar recordando y descubriendo como se merece a Eskroto/Gavilán/Marco Antonio'' -Patxi Irurzun, en el prólogo “A través de estas páginas he tratado de ensalzar, en orden cronológico, cuáles y cómo fueron las abundantes andanzas como persona y como personaje de Eskroto-Gavilán. Un homenaje desde la admiración, el respeto y el cariño. Un recorrido a través de los grupos que formó y con los que llegó a “ser afamado como una estrella del rock”, que decía en la canción que da título a este trabajo. Ya dijo en su día un gran compañero suyo, y lo comparto en cierta manera, que resultaría un trabajo imposible hacerle una biografía al uso, ya que, debido a las condiciones de desfase de la época, mucho de lo vivido se quedó en aquellas noches. Pero he asumido ese reto y ha sido una bella parranda haber repasado sus peripecias” -Txus Pérez Artuch, autor
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Los Rolling Stones en Perú
Una sorprendente quest en busca de los Rolling, la banda de rock más longeva de la historia, y una de las que más dinero y escándalos ha producido, a lo largo de ese país latinoamericano, mientras, como telón de fondo, se cuenta la historia del grupo disco a disco, escándalo a escándalo. Cuatro décadas de «exotismo» y evasión. Finales de la década de los sesenta. Muere Martin Luther King. Mayo del 68. En México se produce la matanza de Tlatelolco: decenas de estudiantes son asesinados por su propio gobierno en una manifestación. Dictaduras en Latinoamérica... Un año después, Mick Jagger llega a Perú en compañía de Keith Richards y Anita Pallenberg. ¿Qué buscan? En sus declaraciones al Sunday Express aseguran que «magia». ¿Es eso cierto? No sería el único viaje de Jagger a Perú, donde más tarde rodaría Fitzcarraldo, la famosa película de Werner Herzog, con Klaus Kinski y Claudia Cardinale. Este libro es la historia de una búsqueda: la de las huellas de los Stones más allá del océano. En los hoteles del centro de Lima, en Cusco y en la selva amazónica, entre vedettes casi surrealistas y fans muy tenaces, entre indígenas amantes del aguardiente y top models con casa en Marbella. Y una excelente aproximación —todo un tratado— a la banda inglesa y a sus contradicciones. En definitiva, la historia de una pasión. Mas información Sobre este libro
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Paul Cadmus 49 Drawings
Paul Cadmus entró en la escena del arte en la década de 1930 con pinturas de semi-mundos urbanos de ensueño: cuadros turbulentos de beatniks, marineros y prostitutas. La base de su trabajo siempre ha sido la maestría en dibujo del artista, que se ve en cientos de dibujos de modelos masculinos desnudos, entre ellos su amante y musa de toda la vida, Jon Anderson. Paul Cadmus: 49 Drawings recopila estos dibujos nunca antes vistos por primera vez, presentando un cuerpo de trabajo singular que ejemplifica el dominio clásico de Cadmus, canalizado hacia un énfasis obsesivo en las zonas eróticas de su modelo.Presentada en un sobre estampado, esta es una colección histórica de arte queer de un maestro del siglo XX, cuyas imágenes se complementan con una introducción de Graham Steele que detalla la importancia de Paul Cadmus en su carrera en el mundo del arte, además de un ensayo de Richard Meyer, destacado estudioso del arte queer, así como un debate trascendental con los pintores Nash Glynn, Doron Langdon y Oscar yi Hou, moderado por el curador y crítico Jarrett Earnest.Una rara exposición de un importante conjunto de obras desconocidas de un importante artista del siglo XX y una contribución sustancial a el estudio y legado del arte queer.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Curso serio de dibujo cómico
¿Alguna vez has querido dibujar tus propias viñetas de humor pero no te has atrevido? Te lo ponemos muy fácil: hemos secuestrado a un dibujante de su casa para que te ayude a lograrlo. Además de mostrarte las técnicas y materiales, va a revelarte los distintos secretos provenientes del cómic, la animación y el dibujo artístico que se conjugan en la mejor viñeta humorística. Y, sobre todo, va a darte ejemplos directamente reproducibles de anatomía, perspectiva y composición en los que encontrarás las claves que necesitas.Un libro para adentrarte en el humor gráfico y descubrir que, en vez de hacer cursos sobre manga, caricaturas, retratos o lo que sea... siempre puedes aprender a dibujar y luego hacer lo que te dé la gana. Porque nuestro dibujante dice que, para aprender a dibujar, lo que necesitas de verdad es dibujar. Ponerte a ello, con buenas indicaciones, pero con total libertad.Y, hablando de libertad, insiste en que le soltemos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Breve historia del arte contemporáneo
* Guía de bolsillo sobre los movimientos, las obras, los temas y las técnicas fundamentales. * Una nueva e innovadora introducción al arte creado desde finales de la década de 1960 hasta nuestros días. * 49 obras esenciales del arte contemporáneo, piezas que van desde el land art y el performance art hasta óleos y NFT, que se relacionan con los movimientos, conceptos y metodologías más significativos. Accesible, conciso y profusamente ilustrado con imágenes de obras emblemáticas de creadores de todo el mundo, este libro explora cómo y por qué se desarrolló este arte y se ponen de manifiesto las cruciales innovaciones de diversos artistas. Esta desmitificadora introducción al tema permite conocer con profundidad y disfrutar en toda su extensión el arte más revolucionario creado en las últimas décadas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Desde un vestido de alta costura de Dior y una Barbie adornada con rosas hasta mosaicos antiguos y tarjetas de San Valentín victorianas, esta colección curada de más de 200 impresionantes imágenes celebra la flor más emblemática del mundo. Descubra las ex
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Jeff Zimmerman: Glass Light Space, que cubre el período más creativo de la producción de este destacado artista del vidrio, documenta cómo ha superado los límites de la fabricación de vidrio durante más de tres décadas. Formado en técnicas clásicas del vidrio, Zimmerman crea instalaciones y objetos escultóricos que interactúan activamente con la experiencia del color, la luz y el entorno natural.Publicado en colaboración con la reconocida galería R & Company de Nueva York, este libro demuestra la singular capacidad de Zimmerman para aprovechar las propiedades únicas del vidrio para enfatizar la experiencia estética y emocional de los objetos funcionales, inspirando a una generación de coleccionistas, artistas del vidrio y diseñadores de iluminación.Incluye una conversación entre Zimmerman y Brett Littman
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Madelman. Toy Photography
Madelman es mucho más que un juguete, mucho más que una figura de acción, Madelman está vivo en el imaginario colectivo desde hace muchas décadas, y como algo vivo, salta, corre, dispara, rema y esto -y mucho más- es lo que Óscar Tahoces nos muestra en este libro con sus toys photographoes. Un volumen indispensable para todos aquellos que tuvieron un madelman entre sus manos y soñaban con verle moverse por sí solo. Ahora, lo verán salir de estas páginas con fuerzas renovadas para seguir proyectándose en el futuro.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Todo es de color
Rojo como una mariquita, las cerezas, el coral o los rubíes.Naranja como el pez cometa, una zanahoria o la cúrcuma.Amarillo como una flor de calabacín, como las pepitas de oro.Azul como una libélula, las flores nomeolvides o el lapislázuli.Verde como un s
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Bruce W. Talamon fue testigo privilegiado de la era dorada del funk, el R&B y el soul. Durante la década de 1970 y principios de la de 1980, este chico negro de Los Ángeles que quería ser abogado acabó codeándose con leyendas, fotografiando a las estrellas y disfrutando de un acceso ilimitado al corazón de la escena musical. Su objetivo captó a las mayores figuras de la industria sobre el escenario, posando para retratos formales, descansando o en el estudio, y define una era famosa por el glamour, las modas superfly y una absoluta devoción por el ritmo.Talamon tuvo su primera gran oportunidad con su puesto de fotógrafo en plantilla de The Soul Newspaper en Los Ángeles a principios de la década de 1970, cuando el soul y el R&B empezaron a cobrar importancia. En la actualidad es reconocido por el público como uno de los pocos fotógrafos con el talento y la visión para captar la revolucionaria música urbana de los Estados Unidos de los años setenta.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Aprende a dibujar tiernos gatitos
¡Da rienda suelta al artista felino que llevas dentro!¿Te apasionan los gatos? Pues prepárate para perfeccionar tus habilidades de dibujo con Aprende a dibujar tiernos gatitos, un libro repleto de lecciones divertidas y fáciles de seguir impartidas por Vera Kay, la excelente artista conocida como @veekachoo en las redes sociales.Tanto si eres principiante como un artista en ciernes, aprenderás a dibujar gatos en todas las poses más achuchables que te puedas imaginar: sentados y holgazaneando, acurrucados mientras se echan una siesta y muestran sus barriguitas, e incluso celebrando su fiesta de cumpleaños. Tendrás todo lo que necesitas para empezar a realizar tus creaciones, desde explicaciones detalladas para dibujar digitalmente o en papel hasta información de los diferentes niveles de pelaje de los gatos y de los colores de cada raza, como los siameses y los bengalíes, además de consejos para reproducir sus peculiares personalidades.En cada capítulo dispondrás de muchas oportunidades para experimentar y de una página para colorear, así que muy pronto habrás llenado de adorables peluditos tu propio cuaderno de dibujo. Saca tus lápices, tus rotuladores o la tableta, y diviértete dibujando preciosos gatitos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
El sueño de Dolfi
Dolfi era un joven delfín con una gran pasión: nadar en círculos. Una vuelta hacia la derecha. Una vuelta hacia la izquierda. Hasta que un día Lola, una pequeña orca, llegó a su piscina y le habló de un lugar maravilloso llamado océano. Descubre la historia de Dolf i y Lola,un emotivo y sorprendente relato que habla sobre los cetáceos que viven en cautividad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Catalunya (castellà)
Catalunya és una nació mil·lenària, que s'ha enriquit pel pas i les aportacions de cultures molt diverses al llarg de la seva història. El llibre proposa un viatge per totes les comarques catalanes, amb l'ànim de transcendir els llocs comuns i els tòpics habituals.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Barcelona es un mosaico de paisajes y ambientes: el puerto y la Rambla, el circuito gótico de Ciutat Vella, el Eixample, el Modernismo y Gaudí, el urbanismo olímpico, los museos y las esculturas, el ocio y la noche? Un completo reportaje visual complementado con mapas generales y temáticos de la ciudad.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Elton John
Elton John, uno de los artistas más prolíficos y de mayor éxito comercial en la música pop moderna, ha sido galardonado con seis Grammy y ha vendido más de 300millones de discos durante una carrera que abarca más de medio siglo. Su Candle In the Wind 1997 continúasiendo el single de mayores ventas de todos los tiempos. Justo a tiempo para su gira mundial de despedida, esta magnífica retrospectiva no oficialonmemora laincreíble vida y carrera del artista. Profusamente ilustrada, esta obra incluye recuerdos de archivo pococonocidos y fotografías que no se han publicado nunca. Abarca desde la infancia de Elton como prodigio delpiano en el suburbio londinense de Pinner hasta susprimeras actuaciones en el West End y su fortuito encuentro y posterior colaboración vitalicia con el letrista Bernie Taupin. El libro se remonta a la cancióncon la que comenzó todo, 'Your Song', y recorre su ascensoeteórico al estrellato, los retos que afrontó enel camino y su incansable trabajo por las causas benéficas, incluyendo la Elton John AIDS Foundation. Unrecuerdo definitivo para todos los fans de Elton John.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
TP Dalí: el triángulo de l´Emp
Salvador Dalí convirtió el paisaje ampurdanés en un símbolo del surrealismo. La obra del pintor catalán resulta inseparable de su geografía natal. La mejor prueba la tenemos en los espacios del Teatro-Museo Dalí, de Fiueres, la casa de Portlligat y el castillo de Púbol. Tres vértices del triángulo en el que transcurrió buena parte de la vida cotidiana del genial artista.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
La teoria i la historiografia de l'art són disciplines que cal tractar conjuntament, ja que una no pot explicar-se sense l'altra. Teoria i historiografia de l'art a la Catalunya del segle XIX dona una visió panoràmica d'aquestes dues especialitats, àmpliament estudiades als Estats Units i a Europa, però només tractades de manera fragmentària a Catalunya. El llibre que tens entre les mans analitza les obres dels principals historiadors de l'art catalans del segle XIX, especialment aquells que la literatura havia oblidat. Per fer-ho, té en consideració els fonaments teòrics i metodològics sota els quals els artígrafs van concebre els seus textos, de manera que aquí no s'hi trobarà l'enumeració dels seus encerts o desencerts, sinó un examen exhaustiu del procés que va seguir la història de l'art per convertir-se en una ciència.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Siete días en el mundo del arte
Desde los 80, el arte se ha convertido en el movimiento cultural por excelencia. Varias generaciones de artistas han contribuido a que así fuera, pero eso no es suficiente para explicar su lugar preponderante. En paralelo, un mercado que ya estaba desarro
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Unes reformes a la casa pairal són el punt de partida d'aquesta narració. Les capes de pintura, a mesura que salten, aniran revelant un fris de records i faran aflorar totes les vides que ha contingut la cuina vella. En el transcurs d'un dia, l'autor ressegueix totes les èpoques, explorant en detall la masia i alguns aspectes de la seva humil anatomia, però també aprofundint en trets i tradicions que acompanyen la vida rural. I aquest descabdellament natural del temps, el porta a reflexions que van més enllà d'ell i de les persones concretes que han habitat la casa. Rosàs connecta un costumari particular i una mitologia pròpia, amb una cosmovisió. Tot el que fa, en definitiva, que un poble sigui més que una suma de persones. Perquè on hi ha una casa, tot comença.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
El arte de correr
Un inspirador testimonio sobre las lecciones que nos han dejado los griegos sobre el arte de correr. ¿Por qué corremos? Todo el esfuerzo y el dolor, ¿con qué fin? ¿A qué obedece este amor por la tonificación muscular, la velocidad y el sudor? Los deportistas de la Grecia clásica fueron los primeros en plantearse estas preguntas, los primeros en suspender la guerra, el trabajo o la política para disfrutar de celebraciones públicas de las proezas atléticas, como en los célebres Juegos Olímpicos. Inventaron el deporte y también fueron los primeros en comprender cómo la actividad física se relaciona con nuestro bienestar mental. Después de toda una vida entre libros y gramáticas, tratando de ver el mundo como un instruido griego de la antigüedad, Andrea Marcolongo empezó a entrenar y se propuso aprender a correr como ellos. Lo hizo acompañada por el primer manual deportivo de la historia, De arte gymnastica, de Filostrato, y motivada por un loco propósito final: correr un maratón. Mejor dicho, correr los 41,8 kilómetros que separan Maratón de Atenas, como hizo el soldado Filípides hace dos mil quinientos años, antes de caer al suelo extenuado. En el proceso, Marcolongo profundizó en su comprensión de la antigua civilización a la que ha dedicado décadas de estudio y descubrió más sobre sí misma de lo que jamás hubiera soñado.Sobre la autora y su obra la crítica ha dicho:«Marcolongo es la Montaigne de la actualidad».André Aciman «Marcolongo no pontifica sobre los griegos ni sobre cómo deberíamos vivir de forma más sana. Más bien, relata cómo superó desafíos en su propia vida y tomó las riendas de unas decisiones que desconocía».Cultura al femminile
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
La gestión del Museo de Prado
Libro en el que se analiza con detalle cómo se desarrolla la gestión de una gran institución como el Museo del Prado.El Museo Nacional del Prado, más allá de la excelencia de su colección, ha sido considerado en múltiples ocasiones un referente en la gestión cultural por el acierto de sus exposiciones temporales, sus cifras de visitantes, su política de adquisiciones, su presencia en las redes sociales o su innovadora página web, por citar algunos de sus principales hitos. En muy pocas ocasiones existe la oportunidad de explicar la gestión que se esconde tras esos logrados éxitos, resultado del buen hacer de todos los profesionales que conforman el equipo del museo.A través de estas páginas, el Museo del Prado, consciente de la conveniencia de compartir buenas prácticas y aprender de la experiencia diaria y ordinaria, busca reforzar su compromiso con la comunidad museística con el propósito de seguir contribuyendo a la profesionalización en la gestión de los museos. Para ello, esta publicación pone a disposición de todo interesado diferentes herramientas, aplicadas previamente en nuestra institución, que pueden ser de suma utilidad e interés.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
La representación del cuerpo humano en todo su realismo y majestuosidad es un precepto fundacional de ese momento trascendental para el Arte que fue el Renacimiento. Hoy vemos con fascinación el tema de la obra de Shane Wolf: El cuerpo, nuestro cuerpo. Nosotros mismos. Shane Wolf es un heredero directo de ese mismo ''Renacimiento'', de la representación artística e intelectual del cuerpo femenino y masculino. A través de él podemos captar claramente el poder de varios siglos de herencia pictórica. El estilo del pintor está inspirado en el clasicismo académico que venera tanto la belleza como el equilibrio.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
De la vida mía
En este libro, Miquel Barceló nos habla por primera vez «de la vida mía». Aquí están sus amigos y sus referentes. La fascinación por África y por el arte prehistórico. Sus distintos talleres y formas de trabajar en Mallorca, París o Mali. Su relación con la pintura, la escultura, la cerámica. Su reflexión sobre los trabajos en la Catedral de Mallorca, la sede de la ONU en Ginebra o en la Biblioteca Nacional de Francia.¿A qui va dirigit el llibre De la vida mía?S'adreça a un públic ampli interessat en la vida i obra de Miquel Barceló, així com als amants de l'art, la biografia i la història de l'art contemporani. El llibre és accessible per a lectors amb un interès general en la cultura i la creació artística, però també resultarà especialment atractiu per a aquells que ja coneixen i aprecien l'obra de l'artista. El seu estil narratiu, que combina elements autobiogràfics amb reflexions sobre el seu procés creatiu, el fa atractiu tant per a un públic especialitzat com per a un lector general amb curiositat per la vida d'un artista reconegut internacionalment.Temes que tracta el llibre De la vida míaDE LA VIDA MÍA explora la vida i la trajectòria artística de Miquel Barceló a través d'una perspectiva personal i íntima. El llibre no es limita a una simple cronologia de fets, sinó que s'endinsa en els aspectes més significatius de la seva existència, incloent:La seva infància i formació: Barceló descriu els seus primers anys a Mallorca, la seva formació artística a Palma i Barcelona, i la influència del seu entorn en el seu desenvolupament com a artista. Es detallen les seves experiències formatives i com aquestes experiències primerenques van modelar la seva visió artística.Els seus viatges i experiències: El llibre narra els seus viatges i estades en diversos llocs del món, com París, Mali, l'Himàlaia, i com aquestes experiències van enriquir la seva obra i la seva perspectiva artística. Es descriu la influència de diferents cultures i entorns en el seu estil i temàtica.El seu procés creatiu: Barceló reflexiona sobre el seu procés creatiu, les seves tècniques i materials, i l'evolució del seu estil al llarg de la seva carrera. Es descriu l'experimentació amb materials no tradicionals i la recerca de noves formes d'expressió artística.Les seves obres més importants: Es mencionen algunes de les seves obres més destacades, analitzant el seu significat i context. Es aprofundeix en la relació entre la seva vida personal i la seva producció artística.Les seves influències artístiques i literàries: S'exploren les influències artístiques i literàries que han marcat la seva trajectòria, així com les seves relacions amb altres artistes i escriptors. S'analitza la interconnexió entre la seva obra i altres manifestacions culturals.La seva relació amb Mallorca: La illa de Mallorca ocupa un lloc central en la narrativa, com a font d'inspiració i com a espai fonamental en la seva vida. Es destaca la importància del Mediterrani i la naturalesa mallorquina en la seva obra.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre De la vida míaEncara no hi ha opinions o crítiques sobre De la vida mía.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Mallorca (español)
Calas luminosas y playas vírgenes. Rutas para practicar el senderismo. La cultura megalítica délos talaiots. Parques naturales en S?Albufera, Sa Dragonera o Cabrera. La Seu y el castillo de Bélver. El taller de Joan Miró. Un recorrido completo por el mosaico de béleza, color y contrastes déla isla. Incluye pequeños mapas de zonas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% i enviament gratuït
Sorolla, cien años de modernidad
Exposición Sorolla, cien años de modernidad: es un proyecto de Light Art Exhibitions en colaboración con Patrimonio Nacional, que tendrá lugar en la Galería de las Colecciones Reales, desde el16 de octubre de 2024 hasta el 16 de febrero de 2025.
Has afegit la quantitat màxima disponible.